张曼玉

主演：张国荣,张曼玉,谢贤
简介： 熟悉港片的朋友，应该都不会忘了九十年代中期香港有家电影公司叫作“最佳拍档”，它由刘伟强，文隽和王晶共同创立，公司规模虽然不大，但其运作策略却有着较为明晰的定位：那就是将大量年轻人较为喜爱的香港漫画搬上银幕，并主要以二十多岁的年轻观众作为目标观众群，最后获得了成功。 " 由“最佳拍档”制作和出品的漫改电影《古惑仔》系列和《百分百感觉》系列，当年都取得过优异的票房成绩，而后来他们根据马荣成同名漫画改编而成的奇幻武侠片《风云雄霸天下》，更是在1998年打败星爷和成龙，荣登港片票房卖座冠军，使得最佳拍档格外引入注目。 《风云》票房大卖的因素主要有两个：第一是其特技效果对当时的观众来说“先进且逼真”，第二是主演郑伊健，郭富城以及《古惑仔》原班人马的流量对拉动票房起到了重要作用。 " 趁着这股热劲，“最佳拍档”又于次年推出了同样改编自马荣成畅销漫画的《中华英雄》，这次，“聂风”郑伊健摇身一变，成了带有几分暗黑宿命和悲情色彩的华英雄。 " 故事讲述了出身武林世家的华英雄，因天资聪颖，得金傲（黄秋生）收为入室弟子，而母亲（郑佩佩）也将华家的家传宝剑赤剑传予了他。 " 由于华父在报纸上揭露了洋人将鸦片贩卖给国人的罪证，因此招来灭门之祸，华母在临终前，将凶手的身份和名字告诉了英雄。 " 为了替惨死的双亲复仇，英雄找到了来自洋务公司的凶手彼得，用赤剑将其杀死，而英雄的脸颊，也永久地留下了被彼得割伤的伤痕。 " 华家的变故让英雄一贫如洗，迫于生计，他漂洋过海去美国当矿工赚钱，将妻子洁瑜（杨恭如）和家仆生奴（林晓峰）留在了家乡。 " " 在去美国的途中，英雄结识了同样来自中国的矿工罗汉（卢惠光饰），两人也在如人间炼狱般的钢牛谷矿场里相互扶持，逐渐建立起了深厚的情谊。 " 心怀正义的英雄替矿工出头，却遭到了汉奸钱不义（徐锦江）的报复，并诬陷他是杀死矿场监工的凶手，而英雄也因此被处以“埋土惩罚”。 " 金傲得知英雄在钢牛谷受尽磨难后，让大弟子鬼仆（林迪安）连夜将其救走，在罗汉的帮助下，英雄和鬼仆刹那消失于茫茫黑夜。 " 逃离了钢牛谷的英雄被悬赏通缉，无奈之下他只能隐姓埋名做起了人力车车夫，每天在码头等到洁瑜的到来。此时，洁瑜和生奴也不远万里来到美国寻找英雄的下落，三人重逢的一天，终于到来。 " 然而夫妻俩的重遇却很短暂：金傲的同门师弟无敌（吴镇宇）为争夺武功秘籍《中华傲诀》，派出以徒弟金太保（郑浩南）为首的日本五术人到唐人街打探金傲的踪迹。 " 英雄在和五术人的交手中，试探出了对方根本不是自己的对手，但也动了恻隐之心，救下了五术人之一的木修罗（舒淇），两人之间也产生了一段微妙的情愫。 " 洞悉了一切的金太保，利用易容术伪装成英雄接近木修罗，但很快就被识破。木修罗的态度和反应，让他意识到了自己非但得不到她的人，更得不到她的心。 " 交手失利再加上木修罗被“抢去”，这令金太保失去了理智，决定一把火烧了中华楼，害死借住于此的英雄。 此时正值洁瑜产子，而这一把大火，不仅让英雄与儿子剑雄离散，女儿被钱不义掳走下落不明，而洁瑜最后也因失血过多而死。 " 占卜人命煞告诉英雄，他命犯“天煞孤星”，凡是与之共处的亲友，最后都不得善终。 父母和妻子的死，再加上师傅金傲在与无敌决斗后没多久便病故，更是让英雄坚信这一切都是自己造成的。 " 避免再“连累”亲人的英雄，从此隐居起来，并闭门苦练金傲在临终前传给他的《中华傲诀》。 " 多年之后，长大后的剑雄（谢霆锋）和生奴再度踏上了寻找英雄之路，并再次重遇了从矿场逃出的罗汉，以及英雄的师兄鬼仆。 而英雄在这十几年间的经历，以及钢牛谷矿场中国矿工的种种遭遇，都被他们一一道来。 " 为救出矿工，中华楼新任老板（元彪）联合众人以到矿场演出为名，大破钢牛谷。而罗汉也在此役中英勇牺牲。 " " 而此时此刻，隐居多年的英雄再次现身，他不仅手刃了与华家有着血海深仇的钱无义，更以一招威力惊人的“大海无量”击退了前来支援矿场的洋人。 " " “中华楼勇救劳工之举”惹怒了矿场的幕后老板黑龙司令，于是他派出无敌去对付英雄——因无敌一直都对金傲将《中华傲诀》传给英雄心存不忿。 " 在无敌挑衅中华楼的逼迫之下，英雄唤醒了尘封多年的赤剑，并与之在自由女神像上展开了决战。在关键时刻，英雄使出“傲气中华”一招，将无敌击败。 " 无敌的失败，不是因为他武功不够高，而是因为他内心只剩下了欲望和愤恨，反被其所累。 而英雄知道，他为了剑雄，鬼仆和生奴，也要继续生存下去，所以这一战，他必须赢。 " 影片最后一幕，英雄始终未敢与剑雄相认，留下了一个略带伤感的结局。 " 这部《中华英雄》由《风云雄霸天下》的原班创作团队所打造，其特效部分仍交给了《风云》的电脑特技班底先涛数码公司负责完成，同样代表了当时香港本土特效武侠片的最高水准：特别是片尾华英雄和无敌在自由女神像上的决斗，磅礴壮观，效果绝对不输《风云》里的“乐山大佛打斗”以及最后的“风云二人剑冢斗雄霸”。 " 戏里大部分演员，譬如谢霆锋，吴镇宇，舒淇，郑浩南，杨恭如，吴志雄，卢惠光和林晓峰等等，都参演过《风云》或《古惑仔》系列，虽然陈小春没在影片中出现，但却为鬼仆一角担任了粤语版配音工作。 鬼仆的“演员真身”也出演过《古惑仔》和《风云》，他就是“傻强”林迪安，其本身是非常出色的武术指导，所以从鬼仆的一招一式还是能看出些功架的。 " 然而本片在拍摄时，亚洲金融风暴席卷了香港，以致该片的制作费用缩水，做特效的钱几乎都砸在了金傲和无敌的打斗戏和最后的自由女神像决战，其它的动作场面要么是“小特效”，要么就是靠传统威亚技术完成，这与每隔数分钟便有一个华丽特效镜头的《风云》相比，实在是显得“捉襟见肘”。这也是为什么很多人觉得本片的特技效果不如《风云》的主要原因。 " 此外，影片的叙事结构也有不少问题：由于华英雄年轻时的故事是通过倒叙和回忆的形式来讲述，缺失了很多细节，而剑雄出现以后的故事又太单薄，有点故弄玄虚的感觉，也造成很多配角的个性塑造和刻画过于扁平，注定无法成为真正意义上的“经典”。 所以在豆瓣上，本片的评分仅6.4，不仅没有超过《风云》，甚至远不如1990年何家劲主演的亚视版《中华英雄》（评分7.9）。不过考虑到一个是电影，一个是电视剧，前者不能将一部长篇漫画完完整整讲明白，也于情于理。 " 纵然如此，郑伊健还是凭着当时他在影坛的超高人气和影响力，将华英雄一角打进了很多八零九零后观众的心中。只能说郑伊健的外形和气质，实在是太适合诠释这样的漫画英雄角色了。 " 虽然《中华英雄》没能像1998年的《风云》那样再度夺得1999年港片票房冠军（这一年港片票房冠军和亚军分别是星爷的《喜剧之王》和成龙的《玻璃樽》），但因为“古惑仔”“风云”“郑伊健”这三个标签的热度，《中华英雄》最后还是卖了2336万港币，位居当年港片票房榜第三。 " 而影片的主题曲《天煞孤星》，插曲《花正好》，以及谢霆锋演唱的片尾曲《第一眼》，也共同把本片推向了“情怀层面”。 不知道这部《中华英雄》，是多少人的情怀呢？

主演：张国荣,张曼玉,谢贤
简介：人生在世，总有一些意想不到的意外出现； 并且这些意外在很多时候都会带走他们的生命。 " 而今天阿乐乐就给大家带来当初五位港台英年早逝的巨星； 这五位可以说都是属于一代人的记忆。 " 下面就随着阿乐乐一同看一下这五位都是谁吧； 其中有没有各位朋友所喜欢的人吧。 " 1. 张国荣（56年9月-03年4月） 张国荣当初凭借一首粤语歌曲《风继续吹》； 而正式的获得了认可并且出道。 " 早期张国荣也是先进入的电视剧领域当中； 出演过《侬本多情》、《武林世家》； 这些香港比较受到欢迎的电视剧作品。 " 之后他便和陈百强合作了自己的第一部电影作品《喝采》； 从而正式的开始步入到了电影领域当中。 " 在其短暂的四十七年的生命当中； 张国荣为大家带来了非常多的优秀电影作品； 比如《英雄本色》、《霸王别姬》等等。 并且还有众多好听的歌曲； 比如《沉默是金》、《侧面》等等。 " 虽然他在娱乐圈的成就非常的出色； 但是巨大的压力也让张国荣逐渐地患上了抑郁症； 每次他在镜头面前的笑容，都是在强行装出来给大家看的。 " 而张国荣的抑郁症本身之前就有了一些的症状； 那就是其在去世的前一年； 就在录音乐的时候导致了胃酸倒流引起了嗓子的受伤； 但是当时并没有人发现张国荣有抑郁症这件事。 " 最终没有人开导他和陪伴他，让其精神崩溃而自杀； 张国荣的死可以说是国内娱乐圈的一大损失。 因为如今很少能够有香港的艺人达到张国荣当初的那种成就了； 而现在他却只能存在于大家的心目当中。 " 2. 邓丽君（53年1月-95年5月） 邓丽君是当初台湾省六十年代到八十年代当中最为被大家喜爱的一位歌手； 其《月亮代表我的心》、《甜蜜蜜》都是经久不衰地传唱经典。 " 不过当初邓丽君因为经历过那个动荡的年代； 所以当初一句“靡靡之音”便让其前往了日本当中发展； 差点让国内损失了这么一位优秀的歌唱家。 " 不过邓丽君在日本发展的时候； 同样是不断的为国内的歌迷推出国语专辑； 她一直在挂念着自己的祖国。 " 而94年的时候； 邓丽君本身就已经查出了支气管炎加上重感冒的病症。 但还是带病回到了台湾省当中参加陆军关校七十周年庆； 当时因为邓丽君对于这件事情并不是很重视； 依旧不断地忙于工作，所以导致了之后病情加重。 " 在之后因为其感冒和支气管炎长期未痊愈； 所以引起了哮喘的发作。 在前往医院的过程中因为交通堵塞而耽误了救治时间； 再加上使用支气管扩张喷剂过量。 " 所以导致了脑部缺氧以及心脏停顿； 最终到达医院之后抢救无效而逝世； 一代歌后就如此陨落，实在是太让人唏嘘了。 " 3. 梅艳芳（63你那10月-03年12月） 有着“香港的女儿”之称的梅艳芳； 同样是在乐坛上面以及影坛上面有着很高的成就。 " 她可以说是八九十年代香港当中作为知名的女星了； 其所演唱的《似水流年》、《床前明月光》等； 也都是如今很多人经常回顾的经典。 " 不过当初95年的时候，其在内地开设巡回演唱会的时候； 因为现场歌迷非常的热情，所以结尾的时候她加了一首禁歌《坏女孩》。 虽然在唱到一些敏感的歌词的时候； 梅艳芳用“啦啦啦”带过，但是依旧被认定了违规。 " 所以之后梅艳芳便遭遇了内地的“七年抵制”； 在当时失去了内地举行个人演唱会的资格； 当时这件事也成为了梅艳芳内心所过不去的坎。 " 所以之后梅艳芳就有一个心愿； 那就是在内地当中开设一场自己的个人演唱会； 并且和内地的优秀导演们合作。 " 本来03年的时候，梅艳芳的这些心愿已经快要达成； 其加盟了张艺谋的《十面埋伏》； 并且还拿到了第二年初春的北京演唱会的批文。 " 只不过在02年的倒数第二天当中； 其就因病倒在了家中，再也起不来了； 她当初的那些愿望，也都成为了遗憾。 " 4. 黄家驹（62年6月-93年6月） 黄家驹当初一直跟随自己的乐队beyond不断的发行新的歌曲和专辑； 其中有着经典歌曲《喜欢你》、《海阔天空》等等。 " 当时在香港当中； beyond乐队的知名度也是非常高的，有着不少歌迷的支持。 " 而黄家驹当初的离世，也是因为一次意外； 在93年的时候他受邀前往了日本的东京富士电视台当中进行节目录制。 但是没想到黄家驹在当时的舞台上面跌落了下来； 并且造成了重伤，在经历过抢救之后也是没有挽留住他。 " 当时年仅31岁的黄家驹便永远离开了人世当中； 在其去世之后，很多人都觉得黄家驹死亡的背后另有原因； 认为他只要不去日本就不会出事。 " 并且当初黄家驹也在自己的歌曲当中讽刺过当时的香港社会； 确实是得罪了不少人。 " 但是如今已经过了这么多年的时间； 再加上当时的舞台场景还原。 证实了黄家驹之死确实是一个意外； 所以大家如今也只能将其放在了回忆当中了。 " 5. 林正英（52年12月-97年11月） 林正英当初也是香港的一位知名演员了； 他所主演的《一眉道人》、《僵尸先生》等都是备受观众欢迎的僵尸片。 " 因为其中加入了很多的搞笑元素； 所以即便是胆子比较小的观众，看这些电影也丝毫不会觉得害怕； 当时林正英也是打开了香港当中的另类恐怖片的塑造。 " 而林正英的逝世的原因，则是因为肝癌晚期； 大家都知道癌症是当今世界最难治愈的病症之一； 并且晚期基本上就宣告了病人死亡。 " 林正英当初在96年的时候就查出了肝癌； 只不过当时已经是晚期了。 " 所以还和苑琼丹因为这件事情而分手； 导致了当时苑琼丹在其去世之后非常的心痛。 " 在林正英去世之后，其生前就说要办一个低调的葬礼； 当时的葬礼当中只有他的家人和朋友出席。 " 所以当时连很多的香港媒体都不知道； 人生老病死这些事情确实是无法避免； 所以大家还是且行且珍惜吧。 " 好了，今天关于五位早逝的港台巨星的介绍到这里就已经结束了； 如果大家有什么观点和看法，欢迎在下方进行留言互动。 最后，不要忘记关注阿乐乐电影！

主演：陆小芬,张曼玉,李子雄,田丰,萧湘
简介：《客途秋恨》是1990年上映的香港影片，导演许鞍华，编剧吴念真，相对于张曼玉主演的其他影片来说，知名度略逊一些，但它却饱含更多的意义。 影片讲述的是身在异乡的母女之间从隔阂到最终和解的故事。影片中不同文化间的疏离感、分裂的忠诚、隔代人之间的情感，都能引发人的共鸣。当片尾响起白驹荣演唱的《客途秋恨》：凉风有信，秋月无边-----此情此景，催人泪下。 " 影片素材来源于香港女导演许鞍华自己的真实故事。她们母女俩的关系正如影片情节那样。 影片通过穿插张曼玉饰演的晓恩与陆小芬饰演的晓恩母亲的故事，融合了倒叙手法，在怀旧悲凉的基调中，一边向观众娓娓道来，一边又留给观众更多想象空间，加深观众的情感认同。 我将从叙事手法、配乐艺术、主题呈现三方面分析这部经典影片中体现的母子情和故乡情。 一、 叙事手法：回忆叙事穿插其中，看母女感情的一波三折 影片以晓恩人物的第一视角去拍摄，穿插回忆片段，实中有虚，虚实相合，让人沉浸其中的同时又能跳脱出来反观现实。 影片的叙事以时间为主线：晓恩在英国学业有成，回到香港参加妹妹的婚礼，又陪伴母亲前往日本探寻故乡，归途后又去了广东看望生病的祖父。 影片在遵从时间叙事的同时，又穿插了晓恩与母亲的回忆叙事，以打乱时空的叙事片断缀合而成，各个片段之间都有着与主题不可分割的联系。以微小的场景抒发深沉的情感，耐人回味。 晓恩的回忆叙事里对母亲的不理解分为三个阶段： 第一个阶段童年时代，在澳门祖父母家。 曾经的母亲沉默严肃，被公婆嫌弃，邻里蔑视。种种这些也导致晓恩与母亲的疏远。 第二个阶段少年阶段，从祖父母家回到香港。 母亲天天只是打麻将，其他什么事情也不管。晓恩对母亲种种嫌弃。 第三阶段青年阶段，从英国回到香港。 母亲性情古怪，讲话冷嘲热讽，控制欲强。晓恩对母亲的变化更加不满。 这些不理解中包含着两次剪发的母女冲突，也有窗口的5次凝望的眷恋。在曲曲折折中感受母女情感的敏感。 " 首先，回忆叙事的高潮，两次剪发引发母女冲突。 晓恩在英国活得非常肆意，骑着车子在街道上飞驰，露脐装展现出了自己的个性。受了西方文化熏陶后，回到香港家里，母亲拿出一条红色艳俗的裙子让小恩穿，又说第二天要一起去做头发，全部烫成一样的发型。晓恩此次回来发现母亲除了打麻将没有变，性格变了很多。 晓恩坐在理发椅子上，一边沉默地接受母亲的要求，剪了长发，一边回忆起儿时的一次剪发 。晓恩童年的回忆很美好，有午后吊篮里面包的香气，有甜甜的炖木瓜，还有祖父柔软的肚子。但是回忆到妈妈，就让她不寒而栗。少言寡语、不苟言笑的母亲，冰冷的饭食，母亲的某种固执都成为晓恩疏远妈妈的原因。 晓恩到了上小学的年纪，妈妈追着晓恩要给晓恩理发。晓恩哭着闹着不要理。两人绕着桌子追逐，母亲一把拉过小恩，把她摁倒在床上，狠狠地在她屁股上揍了一顿。然后拽起她，把一张从中间剪个洞的旧报纸使劲套到她的脖子上，对她的哭泣丝毫不理会。母亲按自己的意图给小恩剪了一个短发。祖父、祖母听到哭声赶来，母亲已经给她剪好了。 两次理发的场面，都是以母亲的意志为主导，母亲心里虽然爱着晓恩，但是却无法原谅应该和自己最亲近的晓恩一直都远远躲避自己。又远又近，想近又远，正是母女两人拉锯似的情感。 在婚礼上烫成一样的发型，母亲的私心是让别人一眼看出是一家人，多排场。但她的举动又触动了晓恩的伤疤，一家人的感情融洽，不是外表上装出的样子，而是内心的感受。母女两人少有沟通，见了面就是互相的针尖对麦芒，仿佛彼此伤害得越深，心里就越放不下对方。 " 其次，窗口成为母女两人流露感情的媒介。 影片多处出现母女两人同在窗口观看彼此的镜头。有时是母亲在楼上，看着楼下的女儿，有时又是女儿在楼上，看着楼下的母亲。通过窗口的凝望，传达出两人虽然对彼此不满，但是血缘关系还是说不清道不明，总有丝丝缕缕的牵挂彼此。 母亲站在窗前，看着祖母带着晓恩上学，晓恩没有穿校服，穿着粉色的连衣裙，背着一个大大的草帽，祖母的手搂在晓恩肩上。 儿时的晓恩在窗口看着妈妈离开的背影，后来母亲也在窗口看着倔强的晓恩拿着行李箱去住校。 母亲打完电话回来，晓恩一直在楼上看着妈妈，就像小时候妈妈要带晓恩回香港，晓恩却不同意，哭着跑下楼去。 导演的叙事多次前后呼应，母女两人的相似性格跃然荧幕上，生怕透露出自己的真感情，那扇窗口后面是满含了深意的秘密，让观众细细品味其中的滋味。 " 二、配乐艺术：《客途秋恨》粤曲两次出现，渲染不变的故乡情 配乐艺术是电影表达情感的有效手段。特定场景播放特定的音乐，对于推动情节发展、表达主题情感和填补画面空白都有非常重要的作用。 而这部影片最重要的旋律就是《客途秋恨》这首粤曲配乐，当时在香港非常流行，大街小巷，茶楼都能听到。影片中出现了两次。配乐配合镜头语言恰到好处地的表现人物性格，刻画了人物心理，交代故事发生的时代背景，同时也渲染了气氛，将情绪推动到一个高度，增强了影片的感染力。 首先，在影片十几分钟的时候，画面是炎热的夏日，窗外是一望无际的碧绿荷塘，这时曲子出现，祖父躺着躺椅上，扇着扇子，晓恩在祖父面前背诗。“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。” 背完诗，晓恩趴在祖父的肚子上，祖父摇着扇子。稚嫩的声音落下，又转换成了粤曲。刘禹锡的古诗和南音此起彼落，似乎是完成了某种文化传统的交接和传承。 " 晓恩那时还小，对祖父让自己背的诗还不清楚里面的含义，但诗中表露出来的色泽与气氛都是悲怆与哀愁，祖父从期间的盛与衰，富与贫，体会出了人世的沧桑。 今日与过去，就如同许多偶遇与余韵，藕断丝连。“凉风有信”，承自宋玉的“悲秋”，这是一种颓靡无力的伤逝，也转化成寻根问祖的想象力量。祖父虽然身在澳门，却想着落叶归根，日日思乡，想回到广州去。祖父对传统文化，对自己的故乡都有着一种执念。 第二次《客途秋恨》的曲子出现在影片的结尾。 祖父终于回到了心心念念的故乡，但是对于故乡他却只能是过客。时代背景虽然只是寥寥几笔，却也看出了端倪。祖父因为要给晓恩寄一本宋词，遭到审查，气血攻心，身体中风。感受到老人一腔热血，无所依托，风烛残年，还在漂泊。破旧逼仄的房子，和故乡的想象差了很远。 晓恩呆呆地看着卧床的祖父，心里莫名的悲哀，想起小时自己背古诗后趴在祖父身上的事情。曲子缓缓响起。 天气已经进入深秋有了凉意，这首曲子更是悲凉婉转。随着粤曲，战争、中国、日本、香港、历史、亲情，这些沉甸甸的一切都落在晓恩身上，晓恩百感交集，流下了两行热泪。 出现两次的粤曲，给整个影片蒙上了一层忧伤凄凉的色调，在凄凉后又是大片碧绿荷叶的渲染，让人又心生希望。 " 三、主题呈现：时代背景下的故乡情和家国情 如果细细品味，导演在这个影片中注入了太多感情。有国仇家恨的大时代感，有个人命运的颠沛流离，有漂泊异乡的浓浓乡愁。 首先，母女俩人的隔阂源自时代背景下的家国情怀。 晓恩陪伴母亲去日本寻根祭祖。在母亲的回忆中，晓恩知道了母亲与父亲相识相知的故事。母亲的家在日本是一个大家族，地位显赫，在失恋的打击下，和哥哥来到中国满洲。因为日本战败，哥哥的儿子生病，偶然认识了晓恩的父亲。在父亲的帮助下，孩子的病得已痊愈。在他们要返回日本时，父亲请求她留下来。她答应了。晓恩的名字也因此而来，母亲因为父亲救了她的亲人，她才留下报恩。 在日本期间，因为听不懂日语，晓恩呆得很尴尬。她慢慢了解了母亲，听不懂，不会说在异乡是多么痛苦的事情。母亲一个日本人生活在中国，更加艰辛。因为那样的环境才让母亲少言寡语，祖父母又都是忠诚与祖国的，对于儿子没有经过他们同意，娶了日本媳妇儿，心里也是有怨气。对于母亲来说，丈夫常年在外工作，公婆又冷眼相对，女儿也不理解自己。自己好比一叶在大海上孤零零的小舟，无依无靠。 母亲以为日本是故乡，但是发现日本也变得疏离，自己成了一个在夹缝中苦苦挣扎的人，中国人把自己当敌人，而日本弟弟把自己当背叛祖国的耻辱。母亲与弟弟见面后扑在晓恩身上放声痛哭，她心里的委屈似乎找到了一个发泄的出口，原来一切都回不去了。 在香港呆了几十年，母亲已经变成了地道的香港人。对日本的饮食也不再习惯了。 家里的旧宅也被卖掉，母亲也没了故乡。 晓恩对母亲之前种种的不理解，到了日本都找到了答案。原来小时候让自己理发穿校服，是因为在日本，学校是有严格规定的。晓恩与母亲终于放下芥蒂，知晓了母亲的种种不容易和对自己的关爱。 " 其次，还有旧梦与归途中的深厚情感。 影片中祖父的故乡是广州，客途是澳门；母亲的故乡是日本，客途是满洲、澳门和香港；晓恩的故乡是澳门，客途是伦敦和香港。 虽然祖父回到了故乡，但是故乡已经疏远了；母亲回到了故乡，发现已经不能再适应日本；晓恩本想留在英国工作，但英国也拒绝了小恩。 迁徙了很多次的人，哪儿都是羁旅，停不下脚。未被荒疏的记忆成了旧梦。对母亲来说，日本是旧梦，对小恩说，祖父母的家是旧梦。旧梦再好，也回不去了，羁旅是宿命。 故乡与他乡，家国与天下，许鞍华的表现手法充分地表现出了这番格局。 香港这个“客途”最终成为了母女共同的“归途”，两人在情感上也互相包容。母亲也原谅了公公婆婆。完成了三代人的心理和解。 " 结尾： 许鞍华擅于在影片中营造深远的意境，她的多部影片均呈现出了平淡深远、富有诗意的意境美，形成其独特的诗意风格。 张曼玉动情地流泪，恰到好处的配乐，又与整个故事完美融为一体。观众在影片中的情感氛围中不断陷入，情绪久久不得散去。 “秋天的风 ，就这样吹了一生，忧伤的味道尝到现在，生命是一条任性的河川，急急缓缓 ，甜甜酸酸。秋天的恨 ，躲在她的裙摆，忧伤的眼神藏到现在 ，命运是一粒客途的尘埃 -----” 主题曲《客途秋恨》再次点题。在这首歌里蕴藏着导演许鞍华对自己命运的诠释。

主演：董骠,沈殿霞,张曼玉,邓碧云
简介：《南北妈打》由董骠,沈殿霞,张曼玉,邓碧云主演，又名 Mother Vs Mother，是导演梁家树1988年的电影，全片时长91分钟，这部电影豆瓣的评分是6.7分，这电影算的上可以了，制作还算精良，剧情不错，但众口难调，总有人喜欢有人不喜欢。总的来说算不算优秀的电影，但也绝对不是烂片。本站推荐度一般，喜欢高质量电影的朋友可以找找其他的，电影荒的同学可以尝试看看，打发无聊的时间 网友昭和惊弓鸟的评价是2颗星 （富贵逼人）的低劣跟风之作，毫不讲逻辑的人物和动机，剧本太渣，但几段喜剧桥段单拿出来还是不错的。那时的港片真是喜欢在角色名字上做文章和埋梗，不过这部片子最拿得出手的只有张学友的主题曲。 网友王奋斗的评价是3颗星 搞笑的方法主要是组接错误、突然变向，现在看来并不太好笑。本片的看点，只是青年时的张曼玉，另一个美女也不错。第一次看这个片子，大概是在学院的阶梯教室。 网友konisun的评价是3颗星 在香港电影最为繁荣的八十年代，邵氏被新艺城和嘉禾也只能逼的制作堆砌式商业片了。这部片蹭一波富贵逼人的热度，搭配新老艺人组合。亮点较少，但是肥姐和骠叔这对荧幕夫妻实在是耐看。 网友苏州河的评价是4颗星 有个人叫关德兴，他儿子叫关人坚，这不就是大名鼎鼎“奸人坚”石坚吗？石坚成了关德兴的儿子，有趣有趣，这里恶搞的这个老版黄飞鸿的梗现在的年轻人可能已经GET不到了。在自己的印象里骠叔和肥姐演夫妻的戏总归是好看的，好笑不好笑是另一回事了，总觉得这对荧幕上的最佳夫妻才应该走到一起才对嘛。 网友小世的评价是4颗星 很搞的电影，从上一辈结婚开始就各种误会撕逼，几十年过去成欢喜亲家了。学友好嫩啊，曼玉开始有味道了。

主演： 张曼玉 / 林青霞 / 梁家辉 / 甄子丹 / 熊欣欣
简介：" 电影烂番茄 系【头条理娱君】特约作者，看娱乐热点深度解读，认准理娱君！ 1967年，与邵氏闹翻的胡金铨转投台湾联邦影业有限公司，推出了爆款武侠片《龙门客栈》，拿下445余万元台币，成为当年票房冠军的同时，在香港也创下210万港元的票房佳绩。 " 到了90年代，《黄飞鸿》系列又成功带起了一波武侠热潮。在吴思远的努力下，胡金铨终于放开版权，让徐克的团队翻拍他的这部经典。 这部《新龙门客栈》由吴思远的思远影业和内地潇湘电影制片厂联合拍摄，徐克担任制片人并亲自改编剧本和监制，李惠民执导。 " 但实际上电影分成了甘肃敦煌、宁夏银川镇北堡西部影城的外景和香港的室内影棚的内景两块拍摄地点进行拍摄，外景部分由李惠民负责，内景则由徐克掌舵。 一、 电影的故事发生在明朝景泰年间，当时宦官专政，其中以太监曹少钦(甄子丹 饰)掌管的东厂最为嚣张跋扈。因为兵部尚书杨宇轩与曹少钦作对，在皇上面前奏了他一折，曹少钦便以危害朝廷为由将杨宇轩满门抄斩。 " 为了引出杨宇轩手下大将周淮安(梁家辉 饰)，好将其杀之，曹少钦留下了杨宇轩的一对儿女玉英和玉宝。 江湖侠客邱莫言(林青霞 饰)受周淮安所托，带着4位好汉救出了玉英、玉宝，并和周淮安相约在大漠边关的龙门客栈会合，准备一起出关。 " 东厂四大档头中的贾廷、路小川和曹添乔装改扮后也来到龙门客栈，准备围剿周淮安。 原来龙门客栈中有一条密道可以直通关外，周淮安为了带玉英、玉宝安全出关，必须找到这条密道。 " 龙门客栈的老板娘(张曼玉 饰)八面玲珑、黑白通吃。 " 她看中了周淮安的一表人才，想要以身相许。周淮安为了找到密道，便顺水推舟，答应和金镶玉成亲，以得到密道的所在之处。 " 在成亲当晚，邱莫言和贾廷等人终于按捺不住打了起来，双方死伤惨重。 " 邱莫言和贺虎、铁竹等人带着玉英、玉宝杀出客栈，却遇到东厂的大部队杀到。贺虎、铁竹和追杀而至的曹添等人都被乱箭射死，邱莫言也身受重伤，又带着两个小孩回到客栈。 邱莫言和周淮安、金镶玉以及客栈的屠夫刁不遇汇合到一处，从密道逃出关外来到大漠中。但此时曹少钦也带着追兵从后赶至，双方在大漠中打做一处。邱莫言有伤在身，被曹少钦剑刺死。 " 屠夫刁不遇冒着危险用剁肉的砍刀出其不意的废了曹少钦一手一脚。周淮安趁着曹少钦癫狂之际，用邱莫言的子母剑刺杀了曹少钦。 " " 周淮安终于保得杨宇轩一对儿女的安全，而金镶玉一把火烧了龙门客栈，追随周淮安而去。 " 二、 这部电影的筹备工作经历了一波三折，李连杰的经纪人蔡子明创办的富艺电影制作公司曾希望赶在吴思远之前抢得电影的翻拍权。胡金铨亦有意出山亲自执导影片，由他的好友舒琪负责编剧，陈会毅监制。 " 主演的阵容，除了网上流传的定妆照中确定的李连杰饰演周淮安、杨紫琼饰演邱莫言和莫少聪饰演曹少钦之外，还有钱小豪、钱嘉乐两兄弟的加盟。 但后来蔡子明突然遭遇暗杀，李连杰也暂时离开香港躲避风头，这个拍摄计划也被迫终止，成为他心中永远的痛处和遗憾。 " 思远影业得到翻拍权后，其演员阵容也和先前的完全不一样——本来徐克和李连杰私交甚好，但李连杰不在香港，也只好找别人代替。 " 梁家辉虽然刚出道便拿到了金像奖影帝，也演过不少好电影，身价却比李连杰要便宜得多，也不擅长动作戏，片中武打不得不用上大量替身。 为了找一位能拍的反派，徐克想到了曾经合作过《黄飞鸿2：男儿当自强》的甄子丹来出演曹少钦一角。 因此这是在90年代为数不多有甄子丹参演，袁和平却没有参与的电影。 " 刚刚从西安学成归来的甄子丹，将从赵长军处习得的剑法应用到电影中，令电影增色不少。曹少钦这个角色也成了甄子丹在90年代塑造的经典角色之一。 " 三、 在甘肃敦煌拍摄外景时，当地条件十分艰苦，沙漠中的风沙说来就来，演员们都苦不堪言。但就算是梁家辉、林青霞、张曼玉等主演也都丝毫没有怨言，依然顶着风沙完成了拍摄工作。 " 在众主演中，林青霞的经历最为痛苦，在拍摄一个竹剑飞向林青霞脸部的特写镜头时发生了意外，有一根竹子擦到了她的眼睛，导致眼膜破裂。林青霞为了赶进度忍痛拍完了当天的拍摄任务，但当天晚上在酒店便开始疼痛难忍。 " 因为害怕眼睛失明，林青霞决定赶回香港治疗，而剩下未完成的镜头则只能由替身补拍完成。她一个人忍着流泪不止的眼睛辗转坐上回港的飞机，内心百感交集。 " 后来在给《南方周末》撰写的专栏《我哭了大半个中国》中回忆这段经历，她说至今都不敢看这部电影。 " 屠夫刁不遇虽然是个戏份不多的配角，却十分出彩，由四川体操运动员王彤川饰演。 王彤川只拍过这一部电影，后来也曾参与过一些电视剧的拍摄，但他擅长的水墨、国画、篆刻等技艺，现在改名童川，已经是一名画家。 " 四、 徐克和李连杰未能合作，始终是一大遗憾，有些网友认为李连杰能出演的话票房会好很多。 在19年之后，徐克终于决定要拍摄续集，李连杰也应邀参演。电影定名为《龙门飞甲》，由徐克执导，但由于版权问题，周淮安改名赵怀安、金镶玉也改名凌雁秋，故事却不如以前了。 " 《新龙门客栈》当年拿下2151万港元票房，成绩并不十分出众。但电影仍然位列豆瓣电影top250之一，排在no.213，被认为是新派武侠片的经典代表作。 " 番叔由衷的希望，我们还能继续拍出这样优秀的武侠片。#影视杂谈# 本文作者是作为“头条理娱君”特约作者而写，来今日头条，看更多娱乐深度好文~~ （电影烂番茄编辑部：热血丹心）

主演：张曼玉,郑浩南,罗明珠,吕方,王青
简介：" 在万圣节时节，调暗灯光，并用恐怖片把自己吓得要死，是再适合不过了。虽然万圣节已过，但在今年社交距离规范下，在家看恐怖片的行为，可能会比以往任何时候都还要更受欢迎。心理学家和健康顾问李·钱伯斯（lee chambers）说：「恐怖电影是强大的正念工具。当观看电影时，你不太可能再去担心其他任何事情，它们分散了单调的日常生活，并创造新奇的体验。」但是，过去几十年来哪些恐怖电影最让人心跳加速呢？gigacalculator.com的测量专家决定找出这个答案。他们透过让150个人戴上心率监测器，并首次观看一系列的精选恐怖电影，来归纳出哪些电影最恐怖。这些电影是经由2,542名恐怖片粉丝所做的调查选出，他们写下了他们心中有史以来的前十大恐怖电影。如果你准备好受到惊吓了，那么以下这十部恐怖电影将会让你心跳加速（下列标题中的「bpm」为每分钟心脏收缩跳动次数）： 10. 《大法师》（the exorcist）– 96 bpm " 1973 年的经典作品《大法师》排名第10 名，证明了真正的恐怖是永恒的。这个女孩着魔的恐怖故事，被广泛认为是有史以来最恐怖的电影之一。 9. 《厉阴宅2 》（the conjuring 2）– 97 bpm " 《厉阴宅》系列第二部，是两名超自然现象调查员前往英国调查被举报的恶灵活动的故事。导演温子仁（james wan）是以出色惊吓手法而闻名的恐怖大师。 8. 《它》（it）– 99 bpm 这部2017 年的电影翻拍自史蒂芬·金（stephen king）的经典成人恐怖小说，叙述4 名年轻人在缅因州德里（derry）对抗来自下水道、捕食儿童的变身邪灵。如果你还不害怕小丑，等你看了这部电影就知道了。 7. 《我们》（us）– 100 bpm " 这部由乔登·皮尔（jordan peele）于2019 年执导的电影在《烂番茄》（rotten tomatoes）上得到了93 % 的高度评价。《我们》通过邪恶分身的故事，来探索人类心理的黑暗面。 6. 《深入绝地》（the descent）– 103 bpm " 这部2005 年的英国冒险恐怖电影，讲述了6 名女性在一次地穴探险中陷入生死边缘危机的经历。这类型的影迷对该片的残忍程度表示赞赏。 5. 《噤界》（a quiet place）– 106 bpm " 约翰·卡拉辛斯基（john krasinski）脱离喜剧根源，执导并出演这部后末日恐怖电影，讲述一个家庭被迫保持沉默，以躲避循声杀人的怪物。 4. 《阴儿房》（insidious）– 108 bpm " 《阴儿房》是2010 年的一部超自然恐怖电影，被《烂番茄》描述为一部「非常吓人，非常有趣的惊险刺激鬼屋之旅」。这部恐怖电影的成功来自于《夺魂锯》的温子仁（james wan）及雷·沃纳尔（leigh whannell）。 3. 《鬼敲门》（the babadook）– 110 bpm " 这部2014 年的澳洲电影，将睡前故事加入了邪恶的转折手法，讲述儿童读物活生生出现在眼前的黑暗故事。这部电影不是使用突然出现的惊吓手法，而是透过恐惧的力量让你汗毛直竖。 2. 《夺魂锯》（saw）– 113 bpm " 标志性的《夺魂锯》恐怖系列电影的第一部于2003 年发行，但其惊吓能力似乎仍旧强大。受试者表示，一些更令人不安的场面即使在电影结束后仍会感到恐惧。 1.《宿怨》（hereditary）– 115 bpm " 这部2018年的超自然恐怖电影，将受试者的脉搏提高至平均每秒115次（bpm），远超过于平均静止心率的60至100 bpm。受试者描述，弥漫邪恶及黑暗的气氛，为这部电影主要的恐怖因素。

主演：张国荣,张曼玉,刘嘉玲,刘德华,张学友
简介：" 说到港片不提王家卫就是在摆烂，说到王家卫不提《阿飞正传》亦可以按摆烂处理。 《阿飞正传》可以说是一部真正意义上的“王家卫风格”电影，如果你要验证自己是否喜欢他导演的电影，则只需看这一部就够了。 《阿飞正传》我看了三遍。 第一次在十年前，第二次和第三次在昨天。 依稀还记得十年前的观影感受：文艺范的浅悲伤，求不得的遗憾感。 如今再次看《阿飞正传》，我更强烈的感受是，我想弄清楚这部电影到底在表达什么？ 电影不会上演虚无，你看到的应该是自己生活的一部分，有关于自己的思考。 毕竟故事永远会有，只有反思是自己的。 01 “无脚鸟”的故事 我很好奇为什么叫《阿飞正传》，电影里却没有叫阿飞的人？ 所以我百度了。 原来阿飞不是人名，是形容人的。 阿飞的大概意思是：在社会上游手好闲的流氓。 《阿飞正传》的男主角叫旭仔，一出生就被生母抛弃，交由际花抚养长大，后来从养母口中得知，自己并非亲生，便一心想寻找亲生母亲。 在电影里，旭仔总是说自己是无脚鸟。 他说：“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死的时候。” 后来旭仔找到了生母，但是却被拒绝见面，从那以后旭仔口中的“无脚鸟”发生了变化。 他说：“以前我以为有一种鸟从一开始飞就可以飞到死的一天才落地，其实他什么地方都没有去过，这只鸟从一开始就已经死了。” 无脚鸟是自由的，但同时也无法落地，也就是说无脚鸟自由却没有归属。 这是以无脚鸟隐喻人类对归属感的反思，也间接道出了每一个被父母抛弃的孩子的内心的虚无感。 他们无法落地，丧失了幸福的能力。 知乎上有这样一个问题：被亲生父母抛弃会对孩子产生什么样的心理影响？ 其中有一个匿名的回答： 会有什么样的心理？ 大概就是时不时会对生活非常失望，对很多东西提不起兴趣，生活中一点小阻碍就会让我非常悲观，勾起心里很多悲伤的往事，然后很难过很难过。 会很没有安全感，在长大后谈恋爱，总会反复经历这种被抛弃的悲剧，不会跟别人交往，不会爱一个人，因为自己没有得到爱，所以不知如何处理男女之间或与家人之间的关系。 生而不养，并不是简单的抛弃，更是会让被抛弃者内心留下了一生一世的阴影。 所以当旭仔知道自己是弃子的时候，应该会对整个世界失望吧。 如果说他的心中还剩最后一根火苗，那就是找到亲生父母后能再次被爱。 前段时间“生来即轻，还时亦静”的刘学州事件不过如此。 他和旭仔一样都经历了二次抛弃。 这是很深刻的，关于父母与孩子。 最后，旭仔为了一张高仿美国护照，动手捅人，然后被报复，枪杀在火车上。 02 一分钟 旭仔：十六号，四月十六号。 一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。 从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。 我明天会再来。 苏丽珍：我不知道他有没有因为我而记住那一分钟，但我一直都记住这个人。 之后他真的每天都来，我们就从一分钟的朋友变成两分钟的朋友，没多久，我们每天至少见一个小时。 清晨躺在床上的苏丽珍问旭仔：“你会不会和我结婚？” 旭仔风轻云淡：“不会。” 苏丽珍从容起身穿好衣服：“我以后都不会再回来。” 旭仔没有挽留。 从此，苏丽珍爱不得，止不住，每天下班后像失了魂一样游荡在旭仔的公寓楼下，她内心煎熬痛苦。 有句话说，人一旦动了感情就窝囊得不行。 苏丽珍也不例外。 一个一分钟的浪漫故事，演变成了狂风暴雨，浇得她方寸大乱。 苏丽珍再次见到了旭仔。 她低声说：“我想回到你身边。” 旭仔回答：“你回来干什么？我不适合你的，我不是那种喜欢结婚的人。” 她低到尘埃：“不结婚不要紧，我只想和你在一起。” 旭仔回答：“你为什么要迁就我？你迁就我一时，迁就不了我一辈子。你和我在一起是不会快乐的。” 她落寞地看着旭仔：“你到底有没有喜欢过我。” 旭仔平静地回答：“我这辈子还不知道会喜欢多少个女人，不到最后我也不知道谁是我最喜欢的。” 苏丽珍没有说话。 直到看到旭仔的房间多了一个女人。 她再次离去。 一般情况下，如果你的爱超过了对方给你的爱时，你的爱往往是卑微的。 可是聪明的女人都知道，单向的感情迟早都会落幕，而在这期间真正要做的是，如何治好自己这颗受伤的心。 当然，你可以伤心，可以难过，你还可以大哭一场，甚至颓废一段时间，因为痛苦也是我们合情理的一种情绪，但是一定要给自己一个期限，过了那段时间，自己依然是一个打怪兽的奥特曼。 苏丽珍说：“我以前以为一分钟很快就会过去，其实是可以很长的。 有一天有个人指着手表跟我说，他说会因为那一分钟而永远记住我，那时候我觉得很动听…… 但现在我看着时钟，我就告诉自己，我要从这一分钟开始忘掉这个人。” 苏丽珍走出了这段感情，后来在《花样年华》中结婚了。 日子虽然过得中规中矩，但是在我看来是一个好的结局。 爱情只是一生中的一件事，千万不要以为除了爱别无选择，我们要知道幸福从来不是由爱情单独定义。 爱情说到底只是锦上添花，如果它变成了难吃的饭菜，就换个厨房大展拳脚吧！ 这很现实，但是确实如此。 03 一对珍珠耳环 舞女露露看到化妆台上旭仔忘记拿走的珍珠耳环，很喜欢，便想偷偷据为己有，旭仔返回寻找，在露露包里拿回耳环，走到门口，又突然回头。 “你很喜欢这对耳环吗？送给你。” 便向露露抛来耳环，露露接到后发现只有一只，便追出问。 “为什么只有一只呢？” 旭仔转头：“我在下面等你。”顺带晃了晃手上的另一只耳环。 就这样露露像苏丽珍一样住进了旭仔的房子。 在苏丽珍借口上来拿回自己的东西求和那次，露露刚好在。 露露的性格和苏丽珍截然不同，她会很直白的表达感情。 露露发现有女人来找旭仔就开始生气。 旭仔叫露露把鞋脱下来。 露露便说：“凭什么？” 旭仔回答：“那拖鞋是人家的。” 露露便大声说道：“谁说是她的？有记号吗？” “我不脱，无端端有个女人跑出来，说这也是她的，那又是她的，我不知道还有多少个女人会跑出来，将来有个女人跑出来说你是她的，我也要给她吗？我什么也不给，什么都是我的。” 然后又生气道：“反正这个房子里什么都不是我的，我在这里算什么了，我走好了。” 旭仔闷声说了一句：“你出去以后就不要回来了。” 露露低声：“你对所有女人是不是都这样的？” 旭仔没有回答。 露露见此情境，便服软了，说道：“你收服了我，我没有办法，我才不会像她那么笨。” 然后又去挑逗旭仔了。 露露对旭仔的爱无法自拔，她知道旭仔生活拮据，提出自己可以转到另一地方做舞女，赚的钱足够养活他们俩。 后来旭仔去找了生母，没有和露露告别，露露便满世界找旭仔，在得知旭仔去世后，也没能走出这段感情。 在《2046》中，露露说周慕云像她死去的男朋友旭仔，露露对旭仔念念不忘，称他为一生最爱。 露露最后被她的鼓手男朋友用刀捅伤。 露露很喜欢这个鼓手男朋友，说他像一只没有脚的小鸟，露露多年来一直在寻找她的“无脚鸟”，即使悲剧收场，露露也不介意。 作为看戏的人，我是为露露遗憾的，她一直没有走出旭仔的世界，她始终沉在那份已死的爱情里，她的日子过的很重、颓废。 人生要学会放下，只有放下了，双手空空的才能拿起另外的一些什么。 就像佛家说的： 做人，要像一只皮箱，能够提得起，也要能够放得下。光是提起，太多的拖累，非常辛苦；光是放下，要用的时候，就会感到不便。 所以，做人要当提起时提起，当放下时放下。 当你发现一些人，一些事正在让你变得痛苦、消沉那你就要好好思考一下是否是放手的时间到了。 人生应该是各种去其糟粕取其精华的历程，我们经历是为了变好，是为了远离苦难，不是吗？ 没有人想用困难换取成功，除非迫不得已，所以不应该歌颂痛苦，而是要反思。 作者：琴晴情卿，精读读友会会员。琴棋诗画都喜欢，柴米油盐也乐意。

主演：张曼玉,钟镇涛,陈友,顾美华,吴家丽
简介：一、“双龙会泰山” 泰迪罗宾 泰迪罗宾原名关维鹏，1945年出生于广西桂林。 本来是正常孩子，两岁时意外摔断了脊椎，差点一命呜呼。父母带着他来到香港救治，在医院整整躺了3年才捡回一条命。不过从此落下残疾，长大后形似侏儒。 " 为了儿子后续的复健，父母索性留在香港定居，而这个决定也间接改变了泰迪罗宾的命运。 当时香港还是英国的殖民地，西方文化风行。关维鹏从小听着英文歌长大，中学时正值欧美流行组乐队，不甘寂寞的他组建了香港第一支乐队——“花花公子”乐队。 " 关维鹏担任主唱，因为崇拜侠盗罗宾汉，索性以泰迪罗宾作为艺名。 吉他手名叫郑东汉，后来的环球唱片亚太区总裁，捧红过beyond和张国荣等巨星，他儿子叫郑中基。 "郑东汉 “花花公子”在上世纪60年代曾红极一时，发行过20多张专辑，也被称为“香港披头士”。泰迪罗宾在音乐界地位颇高，邓丽君在出道前就是他的铁杆粉丝，梅艳芳参加第一届新秀歌唱大赛时，泰迪罗宾就是评审之一。 1974年，香港乐队的流行浪潮逐渐退去，泰迪罗宾也感觉创作遇到瓶颈，于是解散了乐队，独自前往加拿大流浪。 "《八星报喜》中，黄百鸣对他的调侃 5年后，泰迪罗宾回到香港，发现一切都物是人非。 自己赖以成名的英文歌没了市场，粤语歌成了主流。昔日的小弟许冠杰已经是天王，甚至小小弟谭咏麟的温拿乐队也如日中天。 最关键的是，曾经的乐队吉他手郑东汉都成了宝丽金唱片的大哥。 泰迪罗宾不甘居于人下，于是宣布退出歌坛，开始进军影视圈。 " 最开始在tvb客串过一部电视剧，后来出来自己做电影，在学妹梁太太的推荐下，其丈夫投资泰迪罗宾开拍处女作——《点指兵兵》。这部电影被誉为现代警匪片的开山之作，当年度卖座电影之一。 更为经典的是由泰迪罗宾创作的电影同名主题曲，“点指兵兵 点指贼贼，一点中你 怎么躲”，充满宿命感的歌词，与电影内容高度契合，让人难忘。 " 拍摄这部电影时，因为资金有限，没办法请很多人，泰迪罗宾只好身兼四职。后来出海报时，为了显得人多势众，还用了两个名字，监制和编剧用真名关维鹏，主题曲和配乐用艺名泰迪罗宾。多年之后被刘镇伟学到精髓，做导演就是刘镇伟，当编剧则署名技安。 " 《点指兵兵》之后，泰迪罗宾一战成名，次年受邀加盟新艺城，成为新艺城七怪之一。担任监制、配乐以及演员。 " 泰迪罗宾后来回忆，自己运气不错，正好遇到香港电影新浪潮，一个浪打过来，就变成了江湖大佬。这话其实是谦虚，雷军也说猪在风口都能飞上天的话，可是又有几个雷军。 此后，泰迪罗宾主要担任幕后监制，偶尔客串电影。知名角色有罗宾探长和《双龙会》中的泰山。 " 千禧年之后退出娱乐圈，2010年重出江湖参演《打擂台》，荣获金像奖最佳男配角。 如今，76岁的泰迪罗宾依然活跃在电影舞台，台前幕后均有涉猎。 二、“四目道长” 陈友 陈友最出名的形象可能是僵尸片中的四目道长，或者是《无敌幸运星》中的痰盂超人，可很少有人知道，陈友还是乐队鼓手。 " 小时候的陈友从没想过当鼓手，因初一时打篮球弄伤眼睛，需要留医三个月，太过于无聊才学习架子鼓。后来因为不满被父亲安排出国留学，遂独自到湾仔的酒吧打鼓。 " 1968年，陈友与陈百祥、谭咏麟等人组建“失败者乐队”，曾在音乐节上击败过许冠杰的“莲花乐队”。可惜因为第一主唱陈百祥痴迷做生意，第二主唱谭咏麟要到新加坡读书，乐队不得不遗憾解散。 1973年，谭咏麟回港重组乐队，钟镇涛代替陈百祥，正式成立“温拿乐队”。 " 最初是翻唱英文歌，成绩还不错。1976年起香港开始流行粤语歌，温拿认准方向，推出了不少青春欢乐的歌曲，在70年后期可谓红得发紫。 1978年，因为发展理念分歧，温拿乐队宣布解散。 1981年，谭咏麟签约新艺城，打算转型当演员。陈友则联合钟镇涛与张坚庭合伙成立“高高电影”。可惜只拍了两部电影，钟镇涛就因为与其他人不合而拆伙。 "张坚庭（左） 1985年，陈友与张坚庭成立“二友”电影公司，并转投嘉禾，与洪金宝的“宝禾”（嘉禾卫星公司）进行深度合作。同年，陈友参演《僵尸先生》，饰演四目道长。因为太经典，后来在《僵尸叔叔》中，增加了不少戏份。 " 有道是演而优则导，陈友也导演过不少电影。 最成功的当属《不脱袜的人》，获得过6项金像奖提名，最终斩获3座奖杯。凭借此片，张曼玉首次夺得金像影后。而知名度最高的，可能是与周星驰合作的《无敌幸运星》。 " 1993年，温拿乐队合体，参演了搞笑片《广东五虎之铁拳无敌孙中山》（去年抖音上特别火）。 此剧之后，陈友退出娱乐圈，在内地创办了城市电视，主要从事电视相关业务。 2011年，陈友回港照顾突发重病的妻子。2013年复出，参演了麦浚龙的《僵尸》，这部剧被誉为“后林正英时代”最经典的僵尸片，陈友也被提名金像奖最佳男配角。 " 此后几年，温拿乐队数次合体，举办过多次演唱会，人气居高不下。 如今，陈友主要以温拿乐队的演出为主，偶尔也会出演电影，但大多是扶持新人。 " 三、“西门大官人” 单立文 单立文在成为西门大官人之前，曾是香港最好的贝斯手。 1983年，亚洲鼓王唐龙看到一个老外穿着印有“中国没有摇滚”的t恤，于是联合3位音乐高手成立了摇滚乐队chyna，原来打算叫china，后来怕有其他影响，遂改名为chyna。单立文担任贝斯手。 "chyna 同年，乐队发布第一张《中国有摇滚》，直接采用长城作为专辑封面。 " 这张专辑后来横扫美国billboard排行榜，其中有首歌更是被中外歌手翻唱成七种语言、十五个不同的版本。国内歌手就包括徐小凤和林忆莲等。 1985年，chyna成为首个在内地举办演唱会的摇滚乐队，一共开了9场。比崔健1986年在工体唱出《一无所有》还要早一年。 可惜后来因为理念问题，初代chyna散伙。 1986年，单立文又成立了blue jeans（蓝战士）乐队。蓝战士依然才华横溢，与不少乐坛前辈均有深度合作。 "blue jeans 单立文也是黄家驹的好朋友，家驹在日本重伤昏迷期间，单立文就一直陪伴左右，曾数次想用吉他声唤醒他，可惜最终失败。 后来家驹逝世的消息，就是由单立文传回香港，也是家驹的扶灵人之一。 " 在蓝战士乐队期间，单立文曾客串过一部电影和一部电视剧，没想到寥寥几个镜头，却引起了老司机蔡澜的注意，从此彻底改变命运。 " 1987年的某天，蔡澜约他吃饭。酒酣饭饱半醉半醒之际，蔡澜多次提到一些妖怪斗法的情节，让他以为要拍一部奇幻剧。签约之后才发现竟然是风月片《聊斋艳谭》。 " 单立文突然想到，前辈张国荣十年前也被骗，拍过《红楼春上春》，不过露肉不多，于是与片方据理力争。 可惜十年之后，观众的胃口增加不少，想靠脸已经完全不行。最后几番威胁之下，才划下自己必须穿三角裤的底线。 " 1990年，蓝战士乐队解散，单立文开始专心电影。这一年他拍摄了7部电影，最出名的有两部，《潘金莲之前世今生》以及《赌侠》。 这两部电影也宛如他今后电影事业的缩影，要么是咸湿的西门大官人，要么是反派侯赛因。 " 2004年，单立文退出影坛，开始潜心研究音乐。可惜兴趣不能当饭吃，因为收入拮据，2010年又重回无线当演员，一直到如今。 虽然小巫没有看过他的那些电影，但是听不少人说，他就是天生的西门大官人，你觉得呢？ " 四、“毛毛” 卢冠廷 卢冠廷这个名字，也许知道的人不多，但你肯定听过他写的《一生所爱》，也看过他出演的《尸家重地》和《富贵逼人》系列。 " 卢冠廷的家境不错，父母都是粤剧红伶，可是他从小患有读写障碍，考试从来没有及格过。 后来出国留学，有一次上课被要求朗诵一首抒情诗，卢冠廷觉得难为情，就采用唱歌的方式，没想到一鸣惊人，被发现具有极强的音乐天赋。 毕业之后，卢冠廷索性在酒吧卖唱，一唱就是8年。 " 1977年获得全美歌曲创作大赛冠军，次年回国发展，结果并不受人看中，无奈之下，只好到星级酒店驻唱。时任酒店公关经理的唐书琛对他非常好奇，于是对他进行了采访，没想到被德国经理看到。经理以低级员工不能与高级员工同桌就餐为由，当场把他辞退。 愤怒的卢冠廷与经理大吵一架，结果一夜之间，被全港所有酒店封杀，卢冠廷只好再次回到酒吧驻唱。 不过因祸得福的是，他得到了唐书琛的青睐。 唐书琛家世显赫，祖父是民国护国大将军唐继尧，与孙中山并肩作战过，自己也是有名的才女。 " 唐书琛当时问卢冠廷既然得了金奖，为什么还来酒店卖唱，本以为对方会说怀才不遇的牢骚话，结果卢冠廷很豁达的表示，人生就是这样。让唐书琛刮目相看。 此后，唐书琛陪着他唱了五年夜店。 1983年的某天，卢冠廷写了首曲子，由唐书琛填词。又托朋友转给唱片公司，本来是想让林子祥演唱，结果却接到请他亲自演唱的电话。 卢冠廷由此一飞冲天，接连推出了不少经典歌曲。例如港人婚礼必备的《陪着你走》和《但愿人长久》。 " 1985年，卢冠廷受邀参演《1/2段情》并为电影配乐。大家仿佛发现了宝藏，卢冠廷不仅配乐精彩，而且演技不俗，天生具有喜感。 此后，卢冠廷接连参演了不少经典电影，例如《尸家重地》、《赌霸》等。 " 但成就更大的还是配乐，不少经典电影的配音都是出自他手，例如周星驰的绝大部分电影，《赌神》中周润发的出场，甚至金像奖颁奖典礼上的音乐等。当然还有《一生所爱》。在当时可谓拿奖拿到手软。 " 1997年，因被人拖欠配乐酬金，再加上身体原因，逐渐退出娱乐圈，开始专心从事音乐研究。 2010年复出，为《岁月神偷》创作主题曲《岁月轻狂》，一举夺得金像奖最佳原创音乐奖。 此后又举办了几次演唱会，场场爆满一票难求。 " 卢冠廷的歌声很神奇，听第一遍会觉得不习惯，但多听几遍就会发现特别好听。就像他的人一样，初看很搞笑，认真了解后会发现很特别。 五、“猥琐师爷” 黎彼得 作为香港著名的填词人，黎彼得其实只有小学文化。 " 9岁的时候，因为父亲病逝，只好辍学跟着母亲在中环卖报为生。 黎彼得的叔父是粤剧名伶靓次伯，对侄子非常照顾，经常会塞些零花钱给他，后来被婶婶发现，就彻底断了财路。无奈之下，叔父只好让他到戏班打杂，至少可以混两顿饭吃。 久而久之，黎彼得对戏曲产生了兴趣，尤其崇拜南海十三郎的弟子唐涤生，为此看了不少古典文学。 " 长大之后，黎彼得成了一名私人司机，专门给大老板开车。因为经常要等人，空闲时间很多，黎彼得产生了做兼职的念头，后来决定给报社投稿赚稿费。 黎彼得的文笔不错，竟然慢慢成了大v，《青年人周边》还特意给他开了专栏，名为《柴科夫司机手记》。 " 巧合的是，他老板的车位正好与陈友是隔壁。当时温拿乐队为了宣传自己，每周都会在丽的电视做一个《温拿周记》的节目，陈友于是带他入行，给《温拿周记》填过不少歌词。 这时命运之神再次眷顾，有次外出吃饭，正好遇到许冠杰。许冠杰看过他的专栏，对他的草根文笔非常欣赏，两人一拍即合，开始合作推出粤语专辑。 " 两人合作7年，推出过7张专辑，许冠杰大部分经典歌曲，都是由黎彼得填词。例如《浪子心声》、《打雀英雄传》，还有春节必唱的《财神到》等。 " 与许冠杰拆伙之后，黎彼得逐渐退出了填词界，直到一首歌的出现，再次重回巅峰。 1983年，在音乐道路上接连扑街的张国荣和恩师黎小田，来到东京音乐节上看演出，结果被一首《monica》的台风彻底震撼，张国荣判定此歌必火，于是火速拿下版权。 回港之后，黎小田找人填词，选来选去发现只有黎彼得才能胜任。 黎彼得刚刚失恋，本不想理人，但经不住大佬的情义，索性把失恋的悔恨写入这首快歌，这种反常规而有天才的做法，让《monica》极具特色，张国荣因此一炮而红。不仅开启了港乐劲歌热舞的浪潮，也拉开了谭张争霸的序章。 " 黎彼得除了填词，也给《欢乐今宵》写剧本，有导演觉得他很猥琐，便邀请他到剧组拍戏，黎彼得由此走入台前。 黎彼得的经典银幕形象不少，例如电视剧《难兄难弟》中的冯仁昆（逢人坑），还有《唐伯虎点秋香》中，左青龙右白虎的西席老师。 " 此后，黎彼得看不惯“偶像派歌手”太多，彻底退出词坛，专心做一名演员。 六、“小胡子”陈勋奇 陈勋奇是香港电影界公认的配乐天才。 " 15岁进入邵氏学习电影配音，17岁已经成为张彻的御用配乐。此后的12年里，陈勋奇几乎包揽了港台地区七成以上的电影配乐，不到30岁就被誉为“电影配乐大宗匠”。 1980年，高处不胜寒的陈勋奇宣布退出配乐界，转型当导演。后来好友成龙对他说，要想当导演，最好先当演员，于是又做了几年演员。 " 1993年，尔冬升导演《新不了情》，所有内容都完美无缺，唯独感觉配乐差点意思，可是又找不出原因。情急之下，他想到了老友陈勋奇。 《新不了情》改编自《不了情》，原电影由恩师王福龄配乐。因为这层关系，陈勋奇破例出山。虽然十多年没碰配乐，但姜还是老的辣，稍作调整就让尔冬升感到完美。凭借此片，尔冬升荣获金像奖最佳导演，后来还在片尾表示感谢。 " 此后，陈勋奇再度神隐，只是以演员和导演的身份出现。 直到旗下导演王家卫筹拍《东邪西毒》，才再度出山，为他创作电影配乐，其中最经典的当属《天地孤影任我行》。 " 《东邪西毒》的口碑毁誉参半，有人觉得经典，有人觉得看不懂。 梁家辉曾说过，不知道自己为什么要浪费3年时间拍《东邪西毒》，完全莫名奇妙。王晶则表示，王家卫是包装大师。 不过对于《天地孤影任我行》，却是一致的赞许，后来还被《大话西游》等电影引用。 如果没有这首配乐，相信《东邪西毒》会失色不少。 " 此后，陈勋奇彻底退出配乐界，成为一个神话。

主演：周润发,张曼玉,曾志伟,冯淬帆,陈百祥
简介：同在一个修车店工作的烂口发（周润发 饰）、交通灯（陈百祥 饰）还有吴准少（曾志伟 饰）是同事也是好友，他们都不屑老板刘定坚（冯淬帆 饰）的吝啬刻薄。  　　烂口发因不堪女友（张敏 饰）的势利眼母亲而忍痛与女友分开了。刘定坚建议伙计们一起跟廉价旅行团到槟城游玩，但到达才知道这个旅行团是货不对版的。但在槟城，烂口发等人认识了在当地拍广告的董董（张曼玉 饰）与其好友蚊滋。烂口发想进一步接近董董，便假装自己是富家公子，董董也同样以富家女的身份欺骗对方。  　　两人出席一个舞会的时候得罪了真正的富家子赵完先，赵完先还看上了董董。赵为了要报复烂口发，他向董董揭发了烂口发的真实身份，董董面对欺骗非常伤心。董董准备参加赵完先的舞会，但她与好友都不知道卑鄙的赵完先另有企图，烂口发等人前往营救。

主演：成龙,张曼玉,陈国新,楚原,曹查理
简介： 本片情节承接上集，讲到陈家驹缉拿了大毒枭朱滔，立下大功，但反遭到署长的责难。更糟糕的是，朱滔以患绝症为名被保释出来，不断指使手下对陈报复，并恐吓和骚扰其女友。一日，陈与女友外出用餐，又遭朱手下的嘲笑，愤而大打出手，又遭上司责难。一怒之下，陈提出辞职，并携女友外出旅游，这时，一个地产公司突然发生电话炸弹勒索案，陈接到警察局打来的电话后，兴奋至极，丢下女友着手调查此案，并根据电话线查到匪巢。重案组的大门被炸，警方高层大为震怒，陈突然撞入要求拨给赎款，原来是女友被绑架，他自己也被迫穿上了装有摇控炸弹的大衣。当陈带着赎款到来匪巢时，情形大为危急，匪徒正要对女友下毒手时，陈从楼窗跳出，落在一辆卡车上，冲入匪巢将歹徒一网打尽。 幕后制作 由成龙主演的《警察故事》在第5届香港电影金像奖评选中好评连连荣奖几项大奖，这部续集也颇受观众欢迎，不但在香港创下很高的票房收入，也创造了台湾最座卖座纪录。他的电影一向很少借重特技，他的“成家班”一次次挑战自己，设计出大量危险和高强度动作，因而他的电影一直具有很大的观赏性和号召力。这部续集延续了他一贯的风格，情节简单，重点仍是在激烈、紧张、惊险的打斗和追逐中。在人物的塑造上加强了对陈家驹内心冲突的刻画。