黛西·雷德利

主演：杰里米·皮文,弗兰西丝·奥康纳,埃斯林·洛福斯,黛西·雷德利,萨缪尔·韦斯特,蕾娅·斯密特洛维兹
简介：这部10集的历史剧主要描述百货业先驱者哈里·戈登·塞尔弗里奇（1858-1947）的传奇经历。塞尔弗里奇是美国出生的英国商人，1906年来到英国，开始在伦敦牛津大街建造塞尔弗里奇百货商店。该店于1909年开业，成为百货商店的「始祖」。后来，情妇和赌瘾让塞尔弗里奇失去了巨额家产，在穷困潦倒中死去。与塞尔弗里奇有染的著名女性包括：伊莎朵拉·邓肯（Isadora Duncan），现代舞的创始者，使舞蹈成为人类肢体与感情的自然表达方式，因披肩卷入跑车轮胎中而意外身亡；安娜·帕芙洛娃（Anna Pavlova），俄罗斯芭蕾舞演员，当代著名的舞蹈家，为传播和普及芭蕾舞艺术做出重大贡献。

主演： 黛西·雷德利 / 约翰·博耶加 / 亚当·德赖弗 / 马克·哈米尔 / 凯丽·费雪
简介：本文作者“shawn”，欢迎去豆瓣app关注ta。 " 《星球大战8:最后的绝地武士》堪称年度评价最为两极分化的电影，虽然称不上资深的星战迷，但也非常喜欢星战系列，对本片早有关注，影院排片一出就抢下imax版的黄金座席拉上朋友们组团一睹为快。 当激动人心的主题音乐响起，荧幕上字幕开始向远处延伸，很久以前在遥远的银河系…这种兴奋感确实难以名状，富有情怀也好，充满期待也罢，能够目睹经典系列电影的延续，体验电影艺术历久弥新的魅力，与喜爱星战系列的伙伴们一起分享，已经是值回票价。 "" —————————剧透分割线——————— "" 影片一开场就直入主题，第一秩序对于抵抗组织的清剿行动，立场鲜明的空战大场面对新观众的快速入戏还是比较友好的，之后围绕敌我的太空追逐以及承接《原力觉醒》中蕾伊寻找到卢克的剧情，双线进入铺陈阶段，到此无论新老观众应当还没有任何“不适”的感觉，而随着追逐战的疑似敌我智商整体下线、赌场支线最终的“无用功”、卢克的消极形象以及这样或那样反传统的设定出现，观众的观感开始分裂。 一、首先是关于本片被诟病的剧情设置问题。 1、为什么第一秩序声势那么浩大却总是畏首畏尾地不能一举消灭抵抗组织？ 影片里给出的理由概括起来说就是：抵抗组织的舰艇又小又快啊，反正抵抗组织舰艇燃料即将耗尽没必要让轻型战机超出掩护范围冒险追击啊，反正对方无处可逃啊我们在后面远程火力慢慢消耗手到擒来啊。 其实不论是第一秩序还是银河帝国，对于新旧共和国总是那么杀罚果断（绵延百年的绝地武士团可以被一昔屠尽，新共和国可以被一炮覆灭），而对于抵抗组织或者说天行者家族又向来都是这么不紧不慢的“温柔”（军队是列阵好看的，枪是永远打不中的，人是永远逃得走的）。 星战系列敌我阵营的特点就是，正义力量总会被邪恶力量毁灭殆尽，然后残留的星星之火又永不熄灭，贯彻故事基调所需的传奇色彩一定程度上掩盖了合理严密性的瑕疵。正是以卢克为代表的绝地武士以及莱娅为代表的抵抗组织谱写着星球大战这出越深重的绝望与黑暗中迸发出越耀眼的希望与光芒的英雄史诗。 " 2、为什么holdor面对poe的发问不直接告知她的计划？ 影片里没有正面给出原因。有人认为这种“故意隐瞒”或者说“拒绝沟通”的行为引出了赌场线进一步造成了剧情的不可理喻。笔者认为，一种可能性是，抵抗组织跃迁到这里目的本身就是向遗弃的秘密基地转移，但却意想不到地被第一秩序舰队超空间追踪，结合罗斯提到的叛逃问题，那么转移计划就没有必要全面公开传达，只需要届时由指挥官按计划发布指令执行即可。 " 其次，在holdor眼里血气方刚且桀骜不驯的poe 是一个不稳定的因素，作为威信不如莱娅的紧急新任临时指挥官，在本就大局未稳的情况下直接告知或许会使计划提前暴露、外传、招致反对、甚至叛变（认为抵抗组织的所有成员都是绝对忠诚可靠，凡事就应该无话不说的设想，本身就过于童话了）。 再者，由于事先不知道会被追击，救生艇偷渡的想法应当也是随机应变的后话，如果是这样那么就更不存在故意隐瞒一说了，只能说在poe 向holdor发问时，holdor也正在思考。因此在holdor确认下一步计划前，poe认为芬恩和罗斯的计划也是一种可能性，决定积极予以促成。 " 最后，抵达秘密基地所在星球附近后，holdor即宣布了计划，然而poe 认为弃船是不明智的决定，不希望辜负芬恩和罗斯的行动，出于个人英雄主义坚持协助行动继续（而他一系列冒进的行事作风早已在开场的执意轰炸中有所明示）。总体看来剧组对此作出了很大努力，尽管有不尽如人意之处，但这样的剧情发展也绝非拍脑袋之举。 3、为什么花费如此大的篇幅展开赌场线？ 赌场线因为破坏行动以失败告终而广受质疑，但是一段剧情的存在是否有意义又如何评判呢？如果说要以破坏行动的成败来论剧情的成败是有失偏颇的，否则败局式的、悲剧式的故事是否都因此失去了意义？答案自然是否定的。 " 当然会有观众并非单纯因为结果的徒劳而认为情节多余，令人心生反感的或许是有设计或愚弄之感的反套路。笔者认为，反套路的设计在本片中比比皆是（个人英雄主义也会失败，主角的判断也会失误，半路遇上的帮手就真的不靠谱，弃暗投明的桥段不会出现等等），划归为技术性地耍小聪明或许并不公平，因为本片想要传达的主旨就是颠覆与反传统。 赌场线的意义在于首先是以个人英雄主义的失败宣告星战世界展开的更加现实的一面，主角光环的失效与配角光环的开启，以后的故事将会存在更多的可能性而不再拘泥于主角的选择是故事的最优解这一固定套路。其次不同星球的风土人情延续了星战宇宙的奇观展示与背景丰富，也从第一秩序与抵抗组织以外的中立视角增加故事的层次感与可信度，看似存有良知却最终仍以利益为重的dj揭示星战宇宙中的灰色地带。再者就是对本作主旨的引申与呼应，不是抵抗所恨，而是拯救所爱，播撒下希望的种子，从仰望星空感受原力的新一代开始。 "" 上文也提到以往星战系列的故事本质是英雄史诗，而从本片的片名“最后的绝地武士”也可以感受到直指英雄落幕，而卢克就代表了最后的绝地武士（在绝地归来中尤达大师临终前言明卢克就是最后的绝地武士），从此原力不再是血脉相承，也不光是绝地武士的标志，而真正地走下神坛走向与你同在的一切可能。在星战已经走过四十个年头八部系列电影未有突破的格局下（重启的星战7与侠盗一号仍然延续了传统），这未尝不是呼应星战第一部“新希望”焕发系列新生的破局之作。 以天行者家族为核心的宿命终将告一段落，星战宇宙拥有更广袤的空间与未来。当然这就引起钟情原系列极富角色魅力的家族故事的观众对于迪士尼一贯的这种平民造梦风格的反感，对于米老鼠电影同质化的恐惧与排斥也令本作的颠覆之举蒙上了浓重的商业功利色彩。在笔者看来，将对电影作品以外的元素、以电影背后的猜想去评价电影本身，未免有些喧宾夺主，因为迪士尼的“野望”，所以心底里排斥“不再纯正”的星战作品，或多或少也带有了一些现实中的“精英血统”在作祟吧。 星战系列作为软科幻太空歌剧，剧情及逻辑的严谨向来不是强项，这点不光是在星战8中才出现的，可以说为了凸显戏剧张力，故事走向的大开大合正是自星战诞生以来就已经奠定的风格，因此这个锅至少不应该由本作独自承受。不过影片整体呈现低开高走的节奏容易使得许多观众在高潮到来之前将兴致与精神消磨殆尽。 二、关于本片具有争议的角色塑造。 本片角色争议最大的非卢克莫属，有些观众认为卢克这一角色受到了严重的歪曲与诋毁，光凭这一点就足以认定本作的不堪，也有观众则认为塑造的很成功。在笔者看来，卢克的形象正是因为本作才得以完整，不仅是形象的展示，也是成长的补完。 " 我们先来看一看卢克在前作中的历程：最初是叔叔阿姨照料长大的农家小伙，因为偶然购买到r2d2与c-3po，从中获悉莱娅公主的求救影像而寻找到了隐居的欧比旺，此时的卢克并不想卷入这场纷争，但叔叔一家被帝国军所杀后踏上了欧比旺为他指引的宿命之路，目睹欧比旺被杀后谨记教导最终摧毁死星。随后在欧比旺英灵指引下寻找隐居的尤达大师教导，起初难以掌握原力，尤达大师为他展示牵引起x翼战机后，他感叹到：“不敢相信”，而尤达大师回答：“所以你才会失败”，而在训练尚未结束前，卢克执意要去支援汉索罗与莱娅，尤达大师再次表示了他鲁莽的天性。而事实证明如果不是达斯维达的手软、兰多的变节与莱娅的感应（当时卢克还不知道莱娅是自己的亲妹妹，能够通过原力感应到当属意料之外），卢克差点就葬送了自己。当然卢克最终抵制住了皇帝的诱惑，救赎了父亲达斯维达，成为了绝地大师，成为了英雄传奇。 " 卢克是代表善良、勇敢、正义、天赋异禀的新希望，但他也不乏彷惶、冲动、鲁莽的一面，他没有安纳金苦大仇深的执念，也没有尤达大师与欧比旺深信不疑的寄望，他一路走来始终是受到外力指引与推进的，欧比旺引领他离开塔图因踏上征途，尤达大师临终遗言要求他直面黑武士以完成绝地武士的修行，卢克却仍然怀疑自己一个人做不到，欧比旺英灵现身再次强调他必须面对，是他们的唯一希望，卢克才进一步接受并达成这一种宿命。帝国瓦解后，卢克已经完成了驱动他前进的目标，接下来的路都要靠他自己走下去。 他儿时平和的成长经历与成人后既定的道路使得他没有与生俱来自我萌生的野心与执念，因为他是绝地大师就应当开设绝地学院，也被认为完全胜任教导下一代的能力，因为他是传奇是英雄就不会逃避不会犯错，他总是在做别人期望他做的事，接受莱娅的托付教导凯洛伦却最终招致卢克有生以来最沉重的打击与最惨痛的失败。 " 卢克这样的绝地大师为什么会对凯洛伦起杀意？为什么隐居而不是挽回凯洛伦？ 卢克作为后绝地武士时代集万千期待于一身的天行者，不同于只经历原力光明面洗礼的前绝地武士鼎盛时期，他在接触原力伊始就直面了原力黑暗面的强大，尤达大师与欧比旺在基业毁于一旦后也时刻提醒他警惕原力黑暗面，而自己的父亲又正是血的教训，当发现自己的侄子竟然将重蹈覆辙之时，他真的恐惧了，他回忆起了可怕的过往与不敢想象的未来，而深陷负面情绪的他被黑暗面诱导燃起了光剑，但正因为他是卢克天行者，所以这种念头稍纵即逝，然而好巧不巧被凯洛伦惊恐地看到这一幕，酿成大祸。 "" 从废墟中走出的卢克面对熊熊燃烧的绝地学院，他的恐惧、彷惶、挫败与动摇终于爆发，此刻起他重新开始怀疑自我，失去了指引的他仿佛又回到了不敢相信的自己这样的他是无力挽回凯洛伦的，因此他仿效前辈们，隐居起来。但客观上避世的行为并没有阻碍他主观上的思考，一直以来忙于赶路的他终于可以做回自己，他需要时间让自己沉淀，在绝地秘典所在的阿克托，作出属于自己的理解与选择。 卢克为什么对前来受训的蕾伊态度冷淡？之后又为什么决定出手相助？ " 尤达大师尚且在初见作为天行者家族成员的卢克时认为时机未到，卢克对初见不明来历的蕾伊纵有培养之心也需要时间观察与考验，何况他亲眼见证了自己教导的凯洛伦的堕落及此带来的后果。过去尤达大师教导他绝地武士的力量来自于原力，同时要克制自己的恐惧、愤怒等防止坠入黑暗面。而原力并不是此消彼长的关系，原力是世间的平衡，光明越强大黑暗也势必越强大，他开始思考绝地武士存在的必要性，如果没有绝地武士的极度繁荣，那么也不会从中滋生出西斯的温床，或许不再刻意培养从原力中汲取力量的绝地武士，原力黑暗面就自然无从肆意滋长，因此他让绝地武士的原罪在自己手上终结。 " 在看到r2播放起当年莱娅公主的求救影像时，他回想起了自己的初心，当尤达大师的英灵召唤闪电点燃绝地之树时，也再次点燃了他的希望，卢克一直是天赋异禀的学生，但却未必是一个成功的导师，尤达大师再次与他并肩而坐：“失败是最好的老师，让后人超越是为人师长最大的安慰”，此刻同样望着熊熊燃烧烈火（卢克三次面对烈火的场景也预示着三次转变，火化达斯维达、绝地学院被毁、点燃绝地之树）的他终于完成了从学生成长为导师的最后一课，他要以最后的绝地武士之态为后人开启新世界的大门。 "" 本片角色塑造方面普遍认为比较成功的是凯洛伦，根据这一趋势，凯洛伦角色的复杂性也有望超过祖父达斯维达，而本作对蕾伊的刻画则相对薄弱。随着汉索罗与卢克的相继离去，以及莱娅可以预见的退场，未来星战系列将脱离天行者家族，转而以poe、芬恩与罗斯这类普通人接棒故事担当，不过目前看来这几位角色的魅力与深度相对还是不足的，这也是对续作令人担忧的地方。 " 本可以作为终极反派的斯努克也是便当的有些随意，而造型爆表实力战五渣的法斯马队长（要知道这可是权力的游戏中战力爆表的“美人”布兰妮啊！）再一次华丽登场草草收场，包括指挥官hux各种无力的表现，总体来说对反派配角的塑造真的令人非常遗憾。 " 三、关于本片的最佳场景与最费解场景 本片的美学造诣达到了前所未有的高度，绝美的镜头与诗意的画面令人叹为观止，动作戏也尽显华丽流畅，在此之前《星际特工：千星之城》的奇观展示已经是非常高的水准，而星战8却在传统系列元素上玩出了一朵接一朵瑰丽到极致的花，为了表达在影院看画面看到张嘴的心情，不得不由衷地为本作打出五星好评。下面是笔者心中本片最佳场景前五名。 top1:holdor驾驶巡洋舰自杀式的跃迁攻击。极速冲击的一瞬后留下被撕裂的庞大舰身，一切静止的画面无声无息长达近十秒，爆裂过后是璀璨繁星划破天际的凝滞，美到窒息大抵如此吧。 "" top2:克瑞特基地门前的战斗。本片对于色调的把握在这一场景中尤为突出，雪白的茫茫大地上整齐的抵抗组织战斗机以雁形展开划出曼妙的鲜红轨迹，宛如精灵交错飞舞，无畏地向一字排开气势磅礴的at-at挺进，悲壮的末世史诗感几乎要将观众湮没。 "" top3:凯洛伦与蕾伊对战近卫军。斯努克诱导蕾伊效仿了绝地归来中皇帝诱导卢克的戏码，自信心爆棚的他们同样都遭遇了徒弟的临时倒戈葬送性命，王座室的动作大战一触即发，手持四种不同兵械的八位近卫军极具东方气质，在红黑分明的背景下，极富创意的动作设计与流畅的镜头调度完美融合，令人目不暇接大为过瘾。 top4:卢克与凯洛伦的最终对决。夕阳逆光中的卢克走出大门，兑现了自己不敢相信的“一人之力面对整个第一秩序”，他重拾信念接纳了自己，像当年面对不可战胜的帝国一样，面对属于自己也只有自己能够完成的使命，这场对决饱含着武学的诗意，也最终令卢克天行者得以圆满落幕，始于原力，归于原力，再见吧，双子太阳。 " top5:蕾伊在黑暗洞穴中的镜像。如同年轻的卢克在黑暗洞穴中的试炼，蕾伊试图寻找双亲也就是寻找自我，延时镜像非常惊艳，寂静空阔，就如同走进了蕾伊的心门。凯洛伦向蕾伊的发问与邀请也致敬了达斯维达向卢克的发问与邀请，懂你不是万能的，不同的立场已经将两人放在了历史的对立面。 " 本作中有一幕也颇具争议，确实令人比较费解，那就是莱娅用原力飞回舰艇的场景，或许是考虑到一部死两位天行者不太合适，或许是在星战9中莱娅还有重要的剧情，或许是为了展现莱娅的原力以及原力除了被用作武力的又一新功能（原力在本片中已经展现出了许多新功能，但这是比较不合适的一个），所以莱娅以这种方式活了下来。对于是为了致敬已逝世的演员凯丽·费雪的说法，虽然这种人文关怀的想法很动容，但费雪在离开前已完成本片的全部拍摄，故而这一设定只有在续作中去寻找答案了，无论如何莱娅公主最终都将与汉索罗重逢，在我们的记忆中传唱着他们的爱情与冒险之旅。 "" in loving memory of our princess. " (全文完) 本文作者“shawn”，现居上海，目前已发表了8篇原创文字，至今活跃在豆瓣社区。下载豆瓣app搜索用户“shawn”关注ta。

主演：黛西·雷德利,约翰·博耶加,哈里森·福特,多姆纳尔·格里森,亚当·德赖弗,马克·哈米尔,凯丽·费雪,奥斯卡·伊萨克,露皮塔·尼永奥,安迪·瑟金斯,安东尼·
简介：自从银河帝国衰败之后，正邪轮回再度开始，第一秩序的黑暗力量蔓延滋长，重新为银河系带来威胁。与此同时，对于凯洛·伦的堕落深感内疚的天行者卢克宣告失踪，而围绕卢克下落的一份星系地图，则引起敌我双方的争夺。不愿成为战争机器的第一军团士兵芬恩（约翰·波耶加 John Boyega 饰）协助反抗组织成员波·达摩龙（奥斯卡·伊萨克 Oscar Isaac 饰）逃到蛮荒星球贾库，寻找藏有地图的机器人BB8。两人失散后，芬邂逅拾荒者蕾伊（黛茜·雷德利 Daisy Ridley 饰）和BB8。他们乘坐破旧的千年隼号躲过了军团的追杀，此后更遇到千年隼号的主人汉·索罗（哈里森·福特 Harrison Ford 饰）。 第一秩序制造了破坏力远超死星的弑星者基地。宇宙和平危在旦夕，某人体内的原力则悄然苏醒……

主演：杰里米·皮文,弗兰西丝·奥康纳,埃斯林·洛福斯,黛西·雷德利
简介：这部10集的历史剧主要描述百货业先驱者哈里·戈登·塞尔弗里奇（1858-1947）的传奇经历。塞尔弗里奇是美国出生的英国商人，1906年来到英国，开始在伦敦牛津大街建造塞尔弗里奇百货商店。该店于1909年开业，成为百货商店的「始祖」。后来，情妇和赌瘾让塞尔弗里奇失去了巨额家产，在穷困潦倒中死去。与塞尔弗里奇有染的著名女性包括：伊莎朵拉·邓肯（Isadora Duncan），现代舞的创始者，使舞蹈成为人类肢体与感情的自然表达方式，因披肩卷入跑车轮胎中而意外身亡；安娜·帕芙洛娃（Anna Pavlova），俄罗斯芭蕾舞演员，当代著名的舞蹈家，为传播和普及芭蕾舞艺术做出重大贡献。

主演：娜奥米·沃茨,黛西·雷德利,克里夫·欧文,乔治·麦凯
简介：拉斐尔前派向往文艺复兴时期之前的时代——中世纪的画风，可约翰·埃弗里特·米莱斯的这幅《奥菲莉娅》（ophelia）却强有力地展现了拉斐尔前派画家的浪漫主义风格。这幅画完全遵循了拉斐尔前派的纲领，不仅主题选自经典中的经典、莎士比亚的《哈姆雷特》，对大自然的描写也真实到丝毫不逊色于照片的程度。从结果上来看，这幅画是非常浪漫、神秘、充满故事的，仿佛是电影里的一个场景。 " 这幅画的主题是家喻户晓的《哈姆雷特》中奥菲莉娅的悲剧之死。当得知哈姆雷特杀死了自己父亲的消息时，奥菲莉娅受到打击，完全疯掉。她在精神恍惚的状态下，采着河边的花，一不小心掉到了河里，随河水漂下去，唱着歌，最后下沉至水底死去。 米莱斯执迷于"对自然细致入微的描绘"。看到这幅画时，你会为围绕着奥菲莉娅的河边和花儿的细致描绘而感叹不已，整幅画就像是一个巨大的花束。为了画这幅画，米莱斯在1851年6月前往伦敦附近的萨里（surrey）的霍格斯米尔（hogsmill）河写生。他先是画了背景中的花儿和河水，而不是主人公。他每天花11个小时描绘各种不同的花儿，但这些花儿并非随便画上去的。画中的柳树、三色堇、罂粟和荨麻等都代表着不同的含义，比如，奥菲莉娅衣角散落的三色堇象征虚无的爱情，她头上低垂的柳树代表被抛弃的爱情。 " 这里的花儿大多来自《哈姆雷特》中的描写，但也有例外。米莱斯在奥菲莉娅的手里放了一个罂粟花环，血红色的罂粟与奥菲莉娅随波漂流。但是罂粟原本没有出现在《哈姆雷特》里。米莱斯是个近乎偏执地重视事实的人，那他为何要在莎士比亚的原作中加入原本不存在的罂粟呢？这是因为罂粟是鸦片的原料，象征着"沉睡和死亡"。 一些著名的艺术作品有时可以预见艺术家的命运。作家亚历山大·普希金在《叶甫盖尼·奥涅金》中详细描写了决斗的场面，最后他就死于一场决斗。而作家列夫·托尔斯泰在《安娜·卡列尼娜》中将主人公安娜设计为卧轨身亡，而后来他自己也客死他乡。每次看到《奥菲莉娅》，我都会有一种胆战心惊的感觉，因为它也可能是一个未来的预示。不过，《奥菲莉娅》虽然是以死亡为主题的，但画面过分浪漫和美丽，没有一丝凄惨与撕心裂肺的悲伤，而是充满了哀愁的美丽和神秘。即便如此，我还是在这幅画中感受到了不可抗拒的宿命的影子，这可能是因为模特儿伊丽莎白·希达尔。 " 米莱斯花了大半年时间完成风景部分之后，回到伦敦的画室，从1851年11月开始着手画主人公奥菲莉娅。奥菲莉娅的原型是伊丽莎白·希达尔，她曾是帽子店里的店员，但因为她拥有出众的美貌，很快受到拉斐尔前派画家的喜爱。后来，希达尔与拉斐尔前派的创始人罗塞蒂结婚。但是由于罗塞蒂搞外遇，希达尔又有忧郁症，她的婚姻生活非常不幸。希达尔在孩子死产之后，染上了毒瘾，在33岁时吞食鸦片自杀。这幅画中的奥菲莉娅手拿罂粟，走向死亡，可能就是在预言希达尔的悲剧命运。 米莱斯是个执迷于真实描写的画家，因此他要求希达尔保持躺在浴缸里的姿势，还要身穿和画中一样的长连衣裙。当时是寒冷的冬日，但希达尔没有任何怨言，答应了他的苛刻要求，最后还患上了重感冒。 " 这幅画历经漫长曲折的过程，但画坛对其的评价不温不火。《泰晤士报》用英国媒体特有的挖苦语气嘲讽道："奥菲莉娅在长满杂草堆的小溪里死去，这难道不奇怪吗？"

主演： 黛西·雷德利 , 亚当·德赖弗 , 奥斯卡·伊萨克 , 约翰·博耶加 , 马克·哈米尔 , 凯丽·费雪 , 比利·迪·威廉姆斯 , 伊恩·麦克迪阿梅德 , 凯丽·拉塞尔 , 马
简介：大家好，我是看电影爱较真儿的廖宇。 新旧星战粉丝的纷争 电影《星战9》是《星球大战》系列后传三部曲的第3部作品，也是星战正传的第9部作品，同时也是星战故事中“天行者家族”的最终章。 "《星球大战》后传7/8/9 其实对于1977年上映了第一部《星战》，到相隔42年后的2019上映的第九部《星战》来说，无论影评如何，口碑好坏，只要是“星战”迷就一定会去看的。因为假设当年在美国看《星战1》初作登场的影迷十来岁，那么等到《星战9》上映时他已经是50多快60岁的人了。 "《星球大战》1/2/3 即使是相对晚一些，在90年代才以vcd这种形式初次接触到《星战》系列的中国影迷如今也要40多岁了。可以这样说，80、90年代在全世界范围中一批最初接触《星战》系列的人都成了它的忠实粉丝。这也是《星战》系列的成功之处，在开启了好莱坞电影的大制作爆款ip之路的同时也催生了一批追捧电影作品及角色的粉丝文化。 "《星球大战》前传4/5/6 换句话说，《星战》系列电影陪伴了一批影迷的大半生，因而对于他们来说，电影本身的好与不好已经变得没那么重要了，就像是在现实生活中随着人年龄的增长，会不时的回忆起自己的青葱岁月，只是很想再看看一些故人而已。 而电影作为一种商品，尤其是像《星战》这样的超级ip，需要让更多的粉丝喜欢才能继续存活下去，或者说才能赚更多的钱。于是一个新的问题摆在了一个持续了42年的故事面前，电影故事的走向是要满足于老粉丝的回忆杀？还是要与时俱进，标新立异的吸引新粉丝？ "电影《星球大战：原力觉醒》 自2015年第7部星战电影《原力觉醒》开启了星战后传三部曲之时，星战粉丝也开始逐渐分化，我认为大致分为了“守旧”和“创新”两大群体。当然，这里并没有任何对错之分，只是前者更希望电影能原汁原味，只要有光剑对决，绝地武士与西斯的千年纷争，歼星舰与原力这些经典老口味就好。而后者则更希望电影能突破这些老粉丝热衷的“老梗”，在新时代中找到更酷，更符合年轻一代粉丝口味的配方。 "上：卢克与r2-d2/下：蕾伊与bb-8 一开始制片方也没意识到这两大群体的“纷争”，因而在第7部《原力觉醒》中，作为“守旧”代表的导演j·j·艾布拉姆斯大玩老梗和回忆杀，延续着老星战的娴熟套路去满足那些盼望着《星战》原汁原味回归的粉丝，于是电影的主线从银河帝国衰败后第一秩序出现，这里无疑第一秩序代替了银河帝国，而绝地与西斯的正邪对抗也将再度开始。 "电影《原力觉醒》中的第一秩序 看，还是原来的配方，还是原来的味道。只不过是换了新角色：心存善念的反派士兵芬恩，反抗组织成员波·达摩龙以及bb-8 ，bb-8又找到女主蕾伊，很明显他们形成了新的三人组来接替原来的三人组卢克，汉·索罗和莱娅公主。 "上：卢克/莱娅/汉·索罗，下：芬恩/蕾伊/波·达摩龙 故事则围绕着失踪的天行者卢克所留下的一张星系图展开，蕾伊和bb-8又阴差阳错的在垃圾场里找到经典的千年隼号和经典的r2-d2补全地图，找到了卢克。 "上：千年隼号，下：bb-8和r2-d2 其实不光是找到了原作中的主角卢克，也让老粉丝们如尝所愿的看到了年老的汉·索罗和莱娅公主。并顺道在故事中埋下了经典悬念：蕾伊为何拥有原力？她的父母是谁？最高领袖斯努克又是谁？卢克会怎样指引蕾伊拯救宇宙？ "上：《星战1》中的卢克，下《星战7》中的卢克 可以说所有的这些都让“守旧”派粉丝们欢呼雀跃，但其中也有一些不尽如人意的地方就是可能对一部分新粉丝，或者说完全没看过之前《星战》电影的观众有些不太友好。 试想一下在电影院中，当r2-d2和千年隼号出现一群老粉丝欢呼时，当年老的汉·索罗和同样年老的莱娅公主拥抱老粉丝热泪盈眶时，一些新观众则是一脸懵逼的表情。而这也让制片方开始意识到新粉丝和“创新”派粉丝们的诉求，以及和他们所代表的更多，更年轻，未来更容易为星战ip掏钱的群体。 "上：《星战1》和《星战7》中的汉·索罗和莱娅公主 他们是新一代的粉丝，也许没看过以前所谓的经典，而那些“创新”派粉丝又想在经典的基础上寻求着更刺激和更新奇的故事，因而《星战8》更换了导演，由莱恩·约翰逊主导的故事也开始转而倾向于“创新”，这也让无数“守旧”的粉丝万万没想到在接下来的第8部《最后的绝地武士》中之前的一切皆被颠覆，甚至是不惜颠覆了绝地和西斯的关系。 "黑武士与绝地武士这一吻惊掉了老粉丝的大牙 如果说在第7部中让汉·索罗牺牲是为了早日摆脱旧班底粉丝能理解，都明白老一辈角色迟早要退出星战的历史舞台才能给新一代的演员腾出演绎空间。而到了第8部轮到卢克牺牲也很正常，只是让《星战》1、2、3的绝对主角，上引4、5、6三部前传，下接7、8、9三部后传的天行者家族中最重要的人物卢克并没有与凯洛·伦进行一场光剑对决，而只是因长时间使用原力幻象拖延时间让抵抗组织撤退，最后原力耗尽而领便当的方式着实让很多粉丝接受不了。我想这样说大家能理解老粉丝为何发怒吧。 "上：《星战1》中年轻的卢克，下：《星战8》中在夕阳中逝去的卢克 而这种“难接受”的处理方式又以莱娅公主死而复活这个情节为最，在第8部中莱娅公主被炸到了外太空，漂浮了许久后竟然又通过原力把自己弄回了飞船，并且复活了？这个情节真的是让人有些匪夷所思，从而给观众一种只是剧情需要她尬活到第9部中再死的感觉，完全不顾人物应有的命运和逻辑。 "《星战8》中莱娅公主死而复生 另一边，代表西斯的凯洛·伦和代表绝地的蕾伊，二人竟原力相同，联手灭了最高领袖斯努克，让观众很难不去猜测难不成他们是兄妹？而且两人的情感走向又不像是兄妹更像是情侣，甜蜜得好像下一步就要一起生孩子似的。 "《星战8》中凯洛·伦和蕾伊并肩作战 而这一切的一切无疑是一种宣告：在新时代的《星战》中英雄会堕落，主角会逝去，你期待的光剑对决和天行者血统都可以不存在了，西斯和绝地都能在一起了......这无疑让《星战》电影朝着一个崭新的方向踏出了一步。 这也导致了第7和第8部两者的故事走向难免有些割裂感，前者是卖情怀到极致，后者简直是颠覆到了超出一些粉丝的接受范围，因而口碑更是两极分化。而作为制片方的迪士尼在成功重塑漫威系列的过程中得到了一些宝贵经验，那就是：无论多么经典的ip它的第一批粉丝已经不再年轻，他们有些人已经不会再买周边产品，甚至有些人开始远离了影院。 "星战周边“千年隼”号 如果想要将星战也变成一个在新时代长盛不衰的ip，就势必要进行残酷的新陈代谢，去迎接和拥抱新粉丝。而那些老粉丝会不会因此而不买单？不会，就像我在文章开头所说的，电影本身的好与不好已经变得没那么重要了，不论口碑好坏他们依旧会爱星战。即使会，迪士尼也不在乎，因为显然年轻的市场更重要。 "上：j·j·艾布拉姆，下：莱恩·约翰逊 而既然要革新，那就不如干脆一点，所以在第7部“守旧”派导演j·j·艾布拉姆斯的故事中卢克回来了，汉·索罗来了，莱娅公主回来了，然后他们又在另一个“创新”派导演莱恩·约翰逊所主导的故事中纷纷离开了。 从人物到剧情再到故事核心的割裂，既得罪了“守旧”也得罪了“创新” 这里值得注意的是，第7部的导演j·j·艾布拉姆斯和第8部的导演莱恩·约翰逊同时也分别是两部电影的编剧之一。这也就意味着两个不同导演兼编剧的主创所主导的故事内核上的改变甚至是割裂。 首先，是人物的割裂感，也就是在第7部《原力觉醒》中花了大笔墨去铺垫的反派角色，代表黑暗原力，甚至不惜弑父的凯洛·伦到了第8部《最后的绝地武士》中突然与蕾伊手刃了第一秩序的最高元首斯努克，甚至开始与蕾伊卿卿我我。如此唐突的倒戈和感情线来得匆忙且迷惑，未免让人感觉有些强行洗白的意思。 "凯洛·伦与蕾伊惊世骇俗的在一起 其次，是剧情和故事核心上的割裂感。按照该系列前6部的设定，绝地武士天行者·卢克打败了了西斯，把变成黑武士的达斯·维达，也就是自己的父亲天行者·阿纳金拯救回原力的光明面，重振绝地武士的新一代传奇。莱娅公主带领起义军推翻了帝国并与汉·索罗终成眷属，银河系也揭开了和平的新篇章。 "《星战》最经典的一幕 而第8部《最后的绝地武士》则否定了这一传奇，英雄事迹的延续。用一波“不破不立，大破大立”的操作让影迷们只能呆若木鸡，“破”了宇宙中只有极少数人能掌握原力的设定，变成了原力是人人皆可操控的力量，“立”出了没有任何特殊出身的女主蕾伊，甚至还在最后弄出了一个代表着未来一代原力的“扫地僧”小孩。 似乎预示着后面的星战电影都不愿意再受之前7部的束缚。 "《星战8》中的无名小孩“扫地僧” 这也造成了《星战8》与《星战7》从故事上来说看似延续，但创作精神彼此相悖的割裂感。而这么仓皇一弄，却把“守旧”和“创新”全得罪了，因为大家弄不清这波操作到底是想炒老梗和情怀还是吸新粉？ 若是前者按照《星战7》讲下去就可以啦，若是为了吸新粉你在《星战8》中让凯洛·伦把之前的大boss斯努克弄死不说还在预告中把帕尔帕庭弄出来让小白观众情何以堪？突然冒出个我完全不认识的大boss，而前一部的反派boss凯洛·伦你还给洗白了，不仅要洗白，还要和女主在一起的意思。 "《星战9》中复活的西斯 而这一系列的纷争总算在第9部《天行者崛起》里找回了平衡点。 9部正传完结，天行者家族虽谢幕但星战还将继续 意识到这一点的制片方还好在第9部请回了第7部的导演j·j·艾布拉姆斯，在第9部《天行者崛起》中毫不犹豫地放弃“大众化原力”，又回到了“英雄化原力”的设定中，绕了一大圈，终于圆回了蕾伊是西斯的孙女，而不是什么nobody，总归还是绝地和西斯的千年纷争。而在《天行者崛起》结束后，这个遥远银河系的世界观依然局促而模糊：第一秩序怎样了？反抗军还存在吗？一直没存在感的共和国呢？其实还有很多事情都没有结果。 "第一秩序士兵 我想迪士尼无论如何也不会轻易放弃这个超级ip的，已经宣布会制作下一阶段的新三部曲，42年的传奇还将继续。只是天行者家族谢幕，不管“守旧”派还是“创新”派粉丝都在等待新英雄的到来。当然，届时喜欢星战的朋友们也一定还是会去看的，希望本文可以帮助大家了解《星战7》，《星战8》背后的“纷争”，从而更平和及客观的欣赏《星球大战9：天行者崛起》，以及在未来《星战10》上映时，大家还能记起《星战》这个ip曾经引发的粉丝“纷争”，以及这样的纷争是如何影响电影创作的这个幕后故事。 "9部星战全家福

主演：肯尼思·布拉纳,佩内洛普·克鲁兹,威廉·达福,朱迪·丹奇,约翰尼·德普,乔什·加德,德里克·雅各比,小莱斯利·奥多姆,米歇尔·菲佛,黛西·雷德利,露西·宝
简介：阿加莎·克里斯蒂是享誉世界的侦探小说女王，她的推理小说在全球的销量仅次于《圣经》和莎士比亚的著作。很多读者可能对她的名字不是很熟悉，但与她齐名的柯南·道尔却被众人所熟知，柯南·道尔创作的福尔摩斯系列更是闻名全世界，能与之比肩的只有阿加莎作品中那个身材矮小，留着小胡子，有点洁癖和自傲的比利时男人赫尔克里·波洛。 王安忆在《华丽家族》中写道：“我读阿加莎·克里斯蒂的小说，感觉相当单纯，那就是‘享受’，你可以放弃追寻的意义，径直进入故事，她不会让你失望，一定会有神秘的死亡发生，然后，悬疑一定会有答案。” "阿加莎·克里斯蒂 如果说福尔摩斯系列是一场“盛宴”，那波洛系列就是“家常菜”，她在人物塑造及故事叙方面，没有柯南·道尔那么绚丽多彩，平实的语言却更加贴近读者的心，她的书会尽量提供给读者各种细节，让读者有一种参与感，可以自行推理出事实的真相，而柯南·道尔则更喜欢设谜题，让读者跟着福尔摩斯一起破案，相比于后者，我更喜欢阿加莎的作品。 今天想要解读的是阿婆（阿加莎·克里斯蒂）最著名的推理小说之一《东方快车谋杀案》，曾几度被翻拍成电影，在豆瓣上有着8.4的高分，更别提出版的书分数高达9.0。接下来，本文将从叙事角度、小说诡计和主题呈现三个方面，来谈谈这部让很多读者都为之赞叹的《东方快车谋杀案》“赞”在哪里？ "封皮 一、超难度的对话体，充满谎言的证词以及无法拒绝的参与感，迫使我们成为一名侦探 侦探小说起源于19世纪的美国，早期其主流体裁大多为短篇小说，而阿婆则是把侦探小说带入了黄金时代，作为一位高产作者，她一生创作了100多部作品，且多为长篇，她的作品中更注重犯罪动机以及对人性的审视。就如《东方快车谋杀案》中，第二大部分共分为十二章，每一章对应一个人物的证词，通过证词不仅让读者了解了每个人物的基本信息以及案件的细节，还是整本书的精华所在。 《东方快车谋杀案》全文都运用了第三人称来叙述，这种叙述方法让读者的情绪不会轻易进入到任何一个小说人物里，而是以一个旁观者的视角来看待整个案件的发展。小说大篇幅的对话描写，也在推动着案情发展并为读者提供一个又一个的线索信息，对话描写是阿婆小说中不可或缺的组成部分，例如，第十一章中波洛与德贝纳姆小姐的对话： “你还有没有别的睡衣，小姐？比如猩红色的睡衣？” “不，不是我的。” 波洛探身向前，像一只正在逮耗子的猫，“那么是谁的？” “我不知道。你是什么意思？” “你说的不是‘没有，我没有这样的睡衣’，而是‘不是我的’。这意味着这件睡衣是属于某个人的。” “是的。” “是谁的？” " 这段话中波洛并没有非常绅士的对待一位女性，反而在话语中处处设陷阱，不断引导鱼儿咬钩。在波洛的认知里，这辆满载的列车上，所有的人都有着无法言说的嫌疑，即使对方是一位手无缚鸡之力的女性，而死者却是一名成年男性，这就是波洛的个性：法律面前人人平等。 同时，这种对话的形式也让读者和波洛明白了，德贝纳姆小姐是在说谎，之前用了大篇幅的文字来描写睡衣，也变得不再那么突兀反而富有深意，再者也引起读者对这个冷静又美丽的英国女人的怀疑，三者推动了接下来的情节发展又彰显了波洛的智慧。不得不说，唯有阿婆才能将侦探小说中这最难的一点运用的恰到好处，不得不令人叹服。 三岛由纪夫说过：“你们看见玫瑰，就说美丽，看到设，就说恶心。你们不知道，这个世界，玫瑰与蛇本是亲密的朋友，到了夜晚，它们互相转化。蛇面颊鲜红，玫瑰鳞片闪闪。” " 在这因雪灾而被阻断的列车上，所有的一切都看起来分外可疑，谁是玫瑰？谁又是蛇呢？我们宛如被乌云笼罩住了，但远方的一点点光明却促使我们不断的寻找拨开云雾的方向，这大概就是阿婆小说的魅力所在。 二、复仇还是惩罚，经典之所以称之为经典的理由 整部小说是以1932年轰动一时的真实案例“林白之子绑架案”为蓝本，改编的而成，小说开始就介绍了飞行员阿姆斯特朗的小女儿被歹徒绑架，在阿姆斯特朗交了赎金后，小女儿依然被撕票，怀孕的妻子悲伤过度死掉了，阿姆斯特朗也随即自杀，同时家里的女佣也被牵连致死。 五年后，在开往加来的东方快车号上，二号车厢的美国人雷切特先生身中十二刀当场死亡，经过波洛的调查，他发现死者雷切特正是当年害死阿姆斯特朗一家的凶手，却运用金钱逃脱了法律的制裁，并且他还发现车厢里每一名旅客似乎都与阿姆斯特朗一家有着千丝万缕的联系。那么凶手到底是谁呢？ （自己去看吧~） "阿姆斯特朗一家 经典之所以称为经典的原因，我认为有以下四点： 1、在小说诡计上，阿婆几乎违背了当时推理小说的套路，使用了一种全新的手法来设置凶手的身份，打破了以往的常规，惊艳了每一位侦探迷。 一般的推理小说，关于凶手的诡计大都是一人二角，例如：犯人即受害者或犯人是虚构的、孪生子等；还有就是除第一种诡计外，犯人的身份让人很意外，例如：审判者、警察、儿童、动物、人偶……；再者就是犯人自己杀自己类型，例如：假死、变换相貌…… 2、在小说模式上，阿婆运用了读者都喜欢的“暴风雪山庄模式”。 即一群人聚集在一个相对密封的环境内，比如一个孤岛，一幢废弃的别墅，一节因雪灾被困的车厢等等，这种环境下，设置的大前提一般都是你无法与外界取得联络，警察短时间也无法接入等，破案只能依靠纯粹的推理，暴风雪山庄模式也大大的吸引力读者的阅读兴趣，喜欢推理小说的读者都有一个共同的特点，那就是自己根据文中的线索，推理出真相。 3、在人物刻画上，阿婆更是设置了十二个不同领域，身份各异的角色。 有身份高贵的公主、伯爵，也有意大利商人，列车员，职业及社会地位的跨度，不仅增添了故事的趣味性，也让整个案件变得饱满起来。 4、最后一点，我认为最重要，是这篇小说之所以称之为经典的要塞，那就是通过情节的发展，当我们了解到案件背后的原由时，人性与法律的碰撞所产生的火花，不仅让波洛受到巨大的冲击，也让身为读者的我们为之一振。 记得波洛在文中说到：“凡事要么是对的，要么是错的，现在却多了你们。” "2017版剧照 在侦探波洛的认知里，真相是他一直坚持寻找的，理性是他破案必不可少的，他的世界永远非黑即白，但当东方快车的真相摆在他面前时，他纠结过、矛盾过，却选择打破自己固有的认知体系，接受了来自人性的这股巨大冲击，他的世界不再是黑白色的，黑白交汇处的那一点点灰，将在他心里绽放。 三、黑白世界太过理想化，灰色才是真实的颜色 在《奇葩说》第五季中，辩手藏鸿飞说过一句话，让我记忆犹新：“不知道为什么，现在的年轻人，判断对错的时候变成了一种二元对立、非黑即白、非对即错的价值观。” 他们总是用单一的想法去判断一件事物，却忽略了社会是复杂的，多维度的，人也一样。大部分的人都是处在灰色地带的，好人不一定永远好，坏人也不一定永远坏。 记得《芳华》中黄轩饰演的刘峰，在文工团中是绝对的好人，饭总让给别人吃，战友结婚也亲力亲为，即使自己上大学的名额也可以让，但当他因为喜欢而抱了一下林丁丁时，他在别人心中就不是一个好人了，因为林丁丁的造谣，所有的人都不相信他，最后，他被发配到边疆，以前帮助过的人却没有一个来送他的。 " 人性就是如此，我们很难用简单的对错去给一件事或者一个人下定义，就如刘峰，因为他抱了林丁丁，就不是好人了吗？答案是否定的。这种草率的判断大多时偏颇的，矛盾的激化终会造成一个又一个悲剧，如果一味的逃避，而不是正视自己的过去和对方的诉求，那最终，只会酿成新一轮的灾祸。 小说中雷切特的死是必然的，他本是个生活在黑暗的人，却阴差阳错来到了太阳底下，人性是复杂的，当看到“黑暗”的雷切特并未受到法律制裁时，他所带来的黑暗也会影响到别人，最后因他而黑化的人将打着正义的旗号，毁灭他。杀了一个坏人，就是好人了吗？ 波洛说过：“一个人如果杀了另一个人，他的灵魂就不会再完整。” 但他们却得到了救赎，生活中从来没有绝对的黑白对错，任何一枚硬币都有正反两面，唯有不断的改变，不断的在是非对错中调整自己的位置才是正解，正如波洛最后选择的不是法律，而是人性中最美好的爱情、亲情、友情、恩情。当然《东方快车谋杀案》也并不是让人产生对人性的动摇，也不是否定法律的公平性，而是思考扭曲了本该合理的事情后，我们的选择是什么？ " 有人说：“好的制度使坏人变好，坏的制度使好人变坏。”人性本不该是一道选择题，法律也有不容置疑的价值，当初在两难境地时，能够给予社会多数人幸福感的一方，才是我们应该选择的。 #知识改变生活##423头条知识节#

主演：黛西·雷德利,亚当·德赖弗,奥斯卡·伊萨克,约翰·博耶加,马克·哈米尔,凯丽·费雪,比利·迪·威廉姆斯,伊恩·麦克迪阿梅德,凯丽·拉塞尔,哈里森·福特,朱
简介：作者：李勤余 在“ip”还没有热起来的年代，“星球大战”系列就已经风靡全球了。谁又能想到，从人们被荧幕上突然出现的巨型飞船震撼开始，42年的时光已经匆匆而逝。天下没有不散的筵席，再壮阔的传奇，也不得不面临终结的那一天。《星球大战9》总算给这个超级无敌大ip，画上了一个句号。 " 电影《星球大战9：天行者崛起》海报 只是，这个句号到底算不算圆满？恐怕，这注定是一个“仁者见仁，智者见智”的问题。不过，一个略显残酷的事实是无法被否认的，那就是，“星球大战”系列在中国，并不那么受欢迎。《星球大战9》不是一部传统意义上的爆米花电影，这也就意味着，如果观众对“星球大战”系列的历史和过往剧情不太了解，很有可能因不懂大量的原著“梗”，从而丧失了观影乐趣。 但《星球大战9》又已经竭尽所能，向娱乐化、全家福化的方向靠拢了。这不仅是因为市场的需要，更是因为，时代变了。那个属于“星球大战”系列的时代，已经一去不复返。提到科幻、太空歌剧和绝地武士，还能让今天的观众，尤其是中国观众心潮澎湃吗？答案，已尽在不言中。 《星球大战9》有多娱乐化呢？本片的剧情已经被简化成不能再简单的正邪对立。不仅大反派毫无神秘感可言，正邪双方的斗争也是一板一眼，像极了迪士尼的动画片。 要知道，曾经的“星球大战”并不是这样。绝地武士团，不是漫威的复仇者联盟，他们的使命是利用原力，平衡宇宙的光明面和黑暗面。这个概念，类似于中国传统哲学里的“道”。正因如此，它是最不该也不能被简化的。 若不是原力，不是绝地武士本身就具有的“混沌”，我们又应该如何看待，曾经身为正义代言人的阿纳金，竟会堕落成史上最著名的反派之一——达斯维达？因为绝地武士不是正义本身，他们也是人，所以，他们不得不面对这个世界的纷繁复杂和善恶交织。 但在本片里，这一切都不复存在。就连凯洛·伦的改邪归正，都显得那么牵强——如果与父亲的一番长谈就可以挽回一切，当初他又怎会犯下弑父的罪行？当年阿纳金的堕落，若不是所谓正义的一方让爱妻和孩子身处险境，他又怎会不知所措？这是一种隐喻——正义和邪恶之间的界限，从来都不是那么分明的。可这种复杂性，已经被本片彻底抹去。 同样的，什么是原力？它绝不应该被简单地理解为一种力量，否则，它和漫威超级英雄的“超能力”，又有什么区别呢？它本是一种更高级文明的象征，这也是卢克和无数绝地武士需要持续不断地进行修炼的原因。帝国也好，起义军也罢，都不是天生正义，要掌握正义，离不开文明的洗礼，这才是原力存在的最大理由。可在本片中，这一切也变得不再重要。我们能清楚地看到起义军欢庆的场面，只是“正义战胜邪恶”的套路只会让“星球大战”系列变得廉价起来。 当然，本片也在与时俱进。比如，黑人、亚裔等新鲜面孔发挥了越来越重要的作用，甚至站到了c位；雷伊终于成为了新一代“天行者”，宣告了女性力量的崛起。更不必说，雷伊和大反派的关系，再次证明了，正义和种族、血缘无关。看上去，这一切都是那么“正确”。这也难怪，如今在好莱坞，谁又敢“不正确”呢？ 只是，这种对观众、对时代的讨好，不可能为“星球大战”系列注入新的活力。一直有一种说法，新的“三部曲”只不过是对旧的“三部曲”的照本宣科。不管这种说法对不对，它至少在提醒我们，“星球大战”系列，确实到了该被终结的时候了。因为，它的价值已经不被这个商业味十足的市场所欢迎了。 就此说来，乔治·卢卡斯还是明智的，没有亲手执导后三部曲，避免了“晚节不保”的尴尬局面。想一想另一个大ip“终结者”吧，一部又一部的“狗尾续貂”，已经几乎将品牌价值消耗殆尽。或许，“星球大战”系列应该感到庆幸，至少，它还是得到了一个“善终”。 《星球大战9》当然是不完美的，但试问，又有谁能把它变得完美呢？艺术作品开创性的丧失，总是在不知不觉间的。当所有观众都被超级英雄迷得神魂颠倒时，那些不完美的绝地武士，就应该自觉地从历史的舞台上退场了。不管有多少遗憾、有多少不舍，当雷伊在时隔多年之后，和卢克一样眺望两个太阳时，观众依然感到非常欣慰。就让“星球大战”的那些美好，留在记忆里吧。（李勤余） 光明网文艺评论频道面向社会长期征集优秀稿件。诚邀您围绕文艺作品、事件、现象等，发表有态度、有温度、有深度的评论意见。文章2000字以内为宜，表意清晰，形成完整内容。来稿一经采用，将支付相应稿酬。请留下联系方式。感谢您的关注与支持！投稿邮箱：wenyi@gmw.cn。

主演：黛西·雷德利,艾肖潘·纽尔盖,Rys Nurgaiv
简介：【光明书话】 作者：陈金龙（教育部“长江学者”特聘教授、华南师范大学马克思主义学院院长） 中国革命、建设、改革是在独特的国情基础上发生的，没有现成经验可以照搬，认识、分析、解决实践面临的各种问题，离不开思维方式的创新，思维方式正确与否，直接决定实践的成败。中国共产党在长期实践过程中，形成了一整套思维方式，主要包括战略思维、历史思维、辩证思维、创新思维、法治思维、底线思维，并积累了不少成功实例。由教育部习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心组织编写的《读懂中国共产党的思维方式》，近日已由党建读物出版社出版，这是一部雅俗共赏之作，诠释了中国共产党思维方式的理论与实践、历史与现实、宏观与微观，实现了科学性与通俗性的统一。 《读懂中国共产党的思维方式》 党建读物出版社 理论与实践相结合。思维方式既是高度抽象的，也是鲜活具体的。本书既阐释了每一种思维的科学内涵、重大意义、运用要求，又呈现每一种思维方式的典型实例。在进行理论阐释时，着重说明每一种思维方式是什么、为什么，如何运用这种思维方式，讲清楚每一种思维方式何以成为中国共产党思维方式的道理。在阐释战略思维内涵时，本书指出，战略思维就是强调看问题、想事情要高瞻远瞩、统揽全局，反对陷入事务主义之中；要以小见大、见微知著，善于把握事物发展总体趋势和方向；战略思维的内涵反映了其前瞻性、全局性、根本性、长远性的突出特点。在诠释历史思维内涵时，从正确认识历史事实、客观评价历史现象、深刻总结历史经验、科学把握历史规律、准确洞察历史趋势五个方面进行了界定，说明了历史思维是什么。明确每一种思维方式的内涵，是读懂中国共产党思维方式的基础。 中国共产党的思维方式是基于实践经验的总结，本书以相当篇幅呈现了具有典型性、代表性的思维方式实例，通过实例的呈现进一步深化对每一种思维方式内涵、意义、运用要领的理解。如在说明战略思维时，选择“星星之火，可以燎原”“抗日战争是持久战，最后胜利是中国的”、千里跃进大别山、“抗美援朝、保家卫国”、对世界局势的科学判断、改革开放的战略决策、“两个一百年”奋斗目标、统揽“四个伟大”“四个全面”战略布局、“五位一体”总体布局、总体国家安全观等经典实例，以充分体现战略思维的致思要领。基于实例呈现，进一步诠释战略思维的运用要求，深化了对战略思维的理论阐释，实现了战略思维理论与实践的有机结合。 历史与现实相结合。现实由历史发展而来，历史与现实是相通的。本书能基于历史、现实来诠释思维方式的内涵、意义与运用要求，既是历史经验的总结，也是立足现实的要求。如对战略思维方式内涵的界定，既能基于中国共产党领导人对战略思维的阐释来立论，从历史论述中总结概括战略思维的内涵；又能结合现实诠释战略思维的含义，不是简单套用一般战略思维的定义。对于思维方式的重大意义、运用要求，既能基于历史来诠释，也能紧密联系现实来说明。如在诠释辩证思维的重大意义时提出，辩证思维是科学界定历史方位的重要哲学工具、准确把握社会主要矛盾变化的重要思想武器、提升战略谋划能力的重要科学方法，这些判断既是历史经验的总结，也是认识、分析、解决现实问题的诉求。本书对思维方式实例的选择，既选用了中国共产党历史上的经典实例，也选择了党的十八大以来运用思维方式治国理政的经典实例。历史的经验对于现实思维方式的运用具有借鉴意义，而党的十八大以来的成功实例对于新时代思维方式的运用更有启发作用。 宏观把握与微观阐释相结合。思维方式是中国共产党历史的一个面相，以往学术界关注较少。本书从整体上对中国共产党的思维方式进行了阐释，从中可以管窥中国共产党思维方式的全貌，理解中国共产党领导中国革命、建设、改革取得成功的方法论基础。同时，本书对每一种思维方式进行具体阐释，说明每一种思维方式的内涵、意义和实践要求，这是一种微观阐释；书中实例更具微观特征，聚焦具体思维方式，诠释具体思维，能以小见大，其集合呈现了中国共产党思维方式的总体轮廓。 科学性与通俗性相结合。本书对思维方式科学内涵、重大意义、实践要求的阐释力求科学、准确，并能以通俗的语言把深奥的方法问题讲清楚，选择的实例具有引人入胜之效。如在论述创新思维的实践要求时指出，把握精髓要义，力戒异想天开；立足现实实践，力戒脱离实际；遵循内在规律，力戒随心所欲；坚持问题导向，力戒无的放矢；站稳人民立场，力戒脱离群众。“五戒”的表达是创新思维的实践要求，既具科学性，又有通俗性。无论历史上思维方式的实例，还是党的十八大以来思维方式的实例，都包含故事情节。巧用“围魏救赵”、《甲申三百年祭》的历史警醒、跳出“历史周期律”、以历史智慧处理中印边界争端、“一国两制”的科学构想、党中央化整为零、中美贸易摩擦中的底线思维等，这些实例都具有较强的可读性，通俗易懂，以小故事说明了大道理。 恩格斯曾经指出：“一个民族要想登上科学的高峰，究竟是不能离开理论思维的。”思维方式的掌握不仅对于领导干部而言是一门“必修课”，对于全民族而言也是一门基本“素养课”。相信《读懂中国共产党的思维方式》一书的出版，对于提升领导干部的思维能力和全民族的思维素养有所助益。 《光明日报》（ 2020年07月04日09版）

主演： 黛西·雷德利 , 亚当·德赖弗 , 奥斯卡·伊萨克 , 约翰·博耶加 , 马克·哈米尔 , 凯丽·费雪 , 比利·迪·威廉姆斯 , 伊恩·麦克迪阿梅德 , 凯丽·拉塞尔 , 马
简介：作为一个科幻迷来说，《星球大战》系列真的能满足你胃口，炫酷的打斗场面、吸睛的高科技让人为之着迷。这部科幻电影的鼻祖，之所以备受青睐，想必更多是因为它代表了一个时代。对于星战粉们来说，追的自然是情怀。 看了网上不少对《星球大战9：天行者崛起》的评论，褒贬不一。对于像我这样的非星战粉来说，看得虽然是“情绪”，但其中也不乏让人为之“着迷”的部分——光剑。 " 1 如果你看过之前的几部《星球大战》，你会发现，光剑有很多颜色：代表正义的蓝色；代表邪恶的红色；代表能力的绿色；以及在《星战9》中女主蕾伊手持的黄色光剑。当然，还有特殊的紫色、黑色、白色，细心的观众也许早已在剧情中分析出了这些颜色的意义。“光剑”可以说在整个星战系列中占据着重要地位。 " 电影中的“光剑”来源实际上是导演乔治·卢卡斯，受日本电影——黑泽明的《大剑客》影响而创造出来的。代表着武士精神的剑，可以说被乔治·卢卡斯运用到了极致。 " 光剑由剑柄和剑身组成，剑身是由镶嵌在剑柄里的凯伯水晶释放出的能量形成的。这种水晶数量稀少，并且极其不稳定，很容易爆炸，所以如果想拥有一把光剑，必须亲自去产地的冰窟洞穴中寻找与自己相配的水晶，才能制造成光剑。对于绝地武士的幼徒来说这只是“打怪升级”的最初阶段而已，要想成为绝地武士，每个人都必先拥有自己的光剑。 " 那么，光剑的剑身到底是什么呢？据官方解释，光剑的剑身是一团等离子体，是受到很强的磁场作用被束缚成剑的形状。听上去好像并不现实，但这确实是有科学依据的。 早在1879年克鲁克斯发现了等离子体，1928年由美国科学家欧文·朗缪尔和汤克斯（tonks）首次将“等离子体”（plasma）一词引入物理学。看似“神秘”的等离子体，其实是宇宙中一种常见的物质，它占了整个宇宙的99%，比如恒星和行星际空间等都是由等离子体组成的。 " 而在地球上，等离子体物质远比固体、液体、气体物质少，是物质存在的第四种形态，比如自然界中的闪电、极光都属于等离子体。在21世纪的今天，人们已经了解如何控制等离子体，并且已经有了成绩。 虽然说没有星战中的光剑那么无坚不摧，却已然广泛应用在当今社会。比如说为了提高刀具、模具等的性能，用等离子体对金属表面进行氮、碳、硼或碳氮的渗透；大规模集成电路片心的生产工艺等。 " 2 科技的进步，让人们的幻想变成了现实，或许这也是人们喜欢看科幻电影的原因之一。有些人看的是热闹，可有些人却是在看未来。科技的发展早已经让人们的思维不再局限于当下，人们对未来充满了各种期待，当然，也包括各种恐惧。可是不管怎么说，这都是人类在进步的信号。 " 与整个宇宙相比，人类虽然渺小，但却始终没有停下前进的脚步。从1977年到2019年，星战系列的电影陪伴着人们走过了42年。这其中不光饱含了多数人的情怀，也在另一方面提醒我们人类在进步。相较于42年前，这个时代太多类似的电影，可以比较的太多，对此人们早已没有了新鲜感，从这个方面来讲，能够为《星战9》动容的也只有星战粉了，这种情怀也只有他们能懂。 " 这就像我们看最初的《西游记》一样。那个时代没看过，这个时代去看，总是避免不了用这个时代的眼光去评判，而对于最初追随它的人而言，始终认为它是经典。看得是情怀，回忆得却是自己的青春！ " 情怀这个东西会传染，写着写着，自己突然被感动，或许是查了太多资料，对它有了太多了解的原因吧。一个时代的终结，一代人的青春记忆，哪里是通过一部电影传达出来的，是几十年来整个系列的凝结。 " 《星球大战9：天行者崛起》是对过去的总结，更是对未来的展望。或许星战系列还会继续，也或许就此停留，不管怎样，一个时代离去就必然意味着另一个时代的崛起。能够让情怀落地，并且生根发芽，《星战9》做到了。