巩俐

主演：张国荣,张丰毅,巩俐,葛优,英达,蒋雯丽,吴大维,吕齐,雷汉,尹治,马明威,费振翔,智一桐,李春,赵海龙,李丹,童弟,沈慧芬,黄斐
简介：一、华语电影丰碑之作 1977年，一个叫张国荣的香港年轻人正式踏入演艺圈。五年后，这个青涩的年轻人发行了专辑《风继续吹》。 又四年后，年轻人参与了一部足以写进港片历史的电影拍摄，出演一个年轻的警官，片中他叫宋子杰，两位合作的前辈是周润发和狄龙，那部电影的名字是《英雄本色》。 张国荣这个名字，开始在电影界响亮起来。 " 香港的张国荣闯荡歌坛的同时，在中国的北方，一个叫张丰毅的男演员从北京电影学院毕业。他的机会不多，但靠着敬业和演技精湛，经常出没在各个电影电视剧的屏幕里，逐渐站稳脚跟。 " 1987年，业内已经有名的张丰毅和红透半边天的张国荣都在为各自的事业奋斗着。一部张艺谋执导的，由莫言小说改编的电影《红高粱》横空出世，拿下柏林电影节金熊奖，给华语片争了一大口气。 那年22岁的巩俐在片中出演女主角九儿，一举成名天下知。 " 上世纪八十年代，也是中国第五代导演疯狂崛起的时代。其中最值得一提的两部作品，一是张艺谋的《红高粱》，二就会是陈凯歌的《黄土地》。两人用作品奠定了自己的大导演基础，也开始朝着不同的人生方向奔去。 1988年一个电影节上，后来的汤臣集团董事徐枫，带着李碧华的小说专程找到打出名气的陈凯歌。小说叫《霸王别姬》，李碧华在1986年首版，故事恢弘大气，悲怆感人。徐枫对陈凯歌说，要做出这样一部电影，非你不可。 " 陈凯歌欣然接下任务，开始筹备《霸王别姬》的拍摄。 1993年，由陈凯歌出任导演，张国荣、张丰毅、巩俐、葛优、英达主演的电影《霸王别姬》正式上映。 时间过去了27年，回头再看，在那一年，《霸王别姬》是光环最盛的作品。甚至于，时至今日，也是中国最具影响力的电影。 " 当年的戛纳电影节上，《霸王别姬》拿到了金棕榈大奖。除此之外，还拿到了金球奖最佳外语片、奥斯卡最佳外语片提名。160多万人打出9.6的高分，这样的华语电影，到今天没有第二部。 " 关于《霸王别姬》电影本身，对于华语电影而言的伟大之处也实在太多。除却演员、奖项等外界荣誉，《霸王别姬》做到的最成功一点，就是雅俗共赏。保持艺术水准的高度，也能保持故事的精彩和扣人心扉，对所有电影都是一件难事。 在《霸王别姬》问世后的二十七年里，影响力随着岁月的流逝越来越大。今年四月一日，韩国上映了《霸王别姬》的重映版，那天正是张国荣逝世十七周年纪念日。个人觉得用一些媒体的话评论《霸王别姬》的地位是极为合适的：华语影坛的旗帜级作品。 在《霸王别姬》之前，中国从来没有诞生过一部这样的作品：难得的雅俗共赏，冷静犀利，又柔情似水。在《霸王别姬》之后，中国也再没有能够全面超越它的作品。说《霸王别姬》是丰碑，完全不过分，甚至说它是华语电影的巅峰，也一定言之有理。 " 二、霸王别姬 电影《霸王别姬》的剧情，是两位京剧艺人的一生。 段小楼和程蝶衣，从小生活在老北京城，跟着严厉的师父学习京剧，段小楼同情爱护程蝶衣，程蝶衣也因素依赖段小楼。 两人熬过了饱受摧残的学徒时期，后来终成名角，两人的“霸王别姬”名满京城。段小楼唱生角，演霸王，程蝶衣唱旦角，演虞姬。 随着段小楼和菊仙的成家，两人的感情开始破裂。紧接着是时代剧烈的变革，从日本打进京城，到国民党入主北京，到解放战争胜利，再到特殊时期，两人的命运始终跟对方牵引着。 段小楼用一生做了一个“假霸王”，而程蝶衣用一生做了一个“真虞姬”。 " 过去了二十七年，《霸王别姬》的故事仍然有无数个点在打动着一代又一代人，但所有看点中，尤为突出、一定要提的，必然是张国荣饰演的程蝶衣。 “不疯魔，不成活。” 这句话是对程蝶衣最好的注解，如今看来，一定程度上而言，其实也是对张国荣最好的注解。 电影开头是母亲抱着年幼的程蝶衣在北京街头的样子。师父答应收下程蝶衣后，程蝶衣大声喊着“妈”，他回头看离开的母亲，背影却早已经消失。 这样的人，本应该从此孤身一人，早早识透人情冷暖，再无挂念。但程蝶衣遇见了段小楼。 " 学戏的孩子们都欺负新来的程蝶衣，骂他是“窑子里来的玩意儿”，只有段小楼同情他，帮助他。大大咧咧的段小楼也许只是因为心善，但这一份心善救了程蝶衣的心，也为程蝶衣后来对段小楼异样的爱埋下了伏笔。 张国荣在片中饰演成年后的程蝶衣。那时候的程蝶衣和段小楼已经成了名角，段小楼身材高大，器宇轩昂，颇有些“霸王”的风采。张国荣饰演的程蝶衣姿态举止处处优雅妩媚，女性化明显，一板一眼很有台上的“虞姬”的感觉。 在出演程蝶衣之前，张国荣从没接过类似角色，大家对他的印象都是浓眉大眼，英气勃勃的小生，和女性化角色完全不沾边。 " 因此在《霸王别姬》开拍前，张国荣特地到北京生活了半年，学习京剧里的旦角。在后来的拍摄阶段，张国荣也一直保持着戏里的旦角身段，十分入戏。 没有这些努力，程蝶衣的角色会失去一半的韵味。 对程蝶衣的角色，每一遍看都会有不同的认识，但还是有一些公认的经典场面。例如那句：“说好的是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子。” " 很容易能从程蝶衣的举止里看出唱戏的身段。段小楼说他“人戏不分”，程蝶衣确实也是人戏不分。对他而言，他和段小楼的“霸王别姬”就是他纯净的精神世界，他渴望把现实生活也变成那样。因此他产生了异样的情感，也正因为这样的纯粹而显得悲情。 片中也多次给到程蝶衣流泪的画面，最为经典的一幕莫过于程蝶衣陪袁四爷在花园里舞剑唱戏的那一幕。段小楼生活的改变一次次地摧毁着程蝶衣的心，他和袁四爷唱到自刎时，他把真剑放在脖子上，接着流下了一滴泪。 袁四爷愣住，说：“一笑万古春，一啼万古愁。” " 还有程蝶衣疯狂的样子，也是戳人的一点。戒大烟、特殊时期时被段小楼揭发后的绝望，都是情绪爆发的地方。据说程蝶衣戒大烟的那一段，张国荣演的十分投入，砸玻璃砸得太狠，把手指一小块肉都削去了。 在筹备《霸王别姬》时，陈凯歌心目中的第一人选本来是尊龙，但尊龙向剧组提出了不少要求，剧组的很多人都觉得受到了冒犯。 加之其他一些人心目中早已想到了张国荣，后来就定为张国荣出演，现在看来这个抉择或许是最幸运的。张国荣的职业能力和敬业精神，既成就了自己，也成就了“程蝶衣”，更是成就了《霸王别姬》。 " 那时候对于《霸王别姬》的赞誉中，大半的光环都在张国荣和陈凯歌身上，但片中其他演员也献上了同样非常经典的表演。 张丰毅饰演的段小楼相比起程蝶衣和菊仙，内心的情感冲突并没有那么强，但张丰毅依然让段小楼的角色成为无法超越的荧幕形象之一。 个人印象最深的是电影后半段，那段特殊时期，段小楼和程蝶衣被打成反动份子，段小楼被众人逼迫揭发程蝶衣的情节。 段小楼和程蝶衣，用今天的话说，一个是人民艺术家，一个是艺术家。人民艺术家段小楼需要的是人民的拥戴，艺术家程蝶衣追求的是艺术本身，甚至是将自己活成一种艺术。他们谁都没有错，错的只是时代变革时从不会可怜小人物。 " 巩俐在进《霸王别姬》剧组前，刚刚拍完《秋菊打官司》，为了追进度，巩俐下了很大功夫钻研菊仙这个角色。找了很多资料和从前的书，了解历史和角色的身份。 最后巩俐也的确演活了菊仙，尤其是面对段小楼说“不爱她”那里，一种纯粹而缓慢的绝望，就像从眼睛和表情里流淌过去一样，非常传神。 对于《霸王别姬》的结尾，小说和电影的结尾也做了不同的处理。 在小说里，程蝶衣和段小楼许多年后在浴室里重逢，两人赤裸相对，回首往事，解开了彼此的心事，从此各自天涯。在电影里，程蝶衣和段小楼在特殊时期之后重新演出“霸王别姬”，漆黑的剧院里，程蝶衣抽出段小楼的剑，自刎而死，就像剧里的虞姬一样。 " 电影的结尾更残忍，程蝶衣的心结一辈子都没有解开。但也正是因为这个结尾，整个故事和程蝶衣的角色，都上升了一个档次。 时至今日，我们很难用一句话来定义这部作品。网上很多影评都用电影里的某一句台词来给电影做定义，与我而言，最适合的并不是那句“不疯魔，不成活”，而是小石头小豆子年幼时，师父说的那句：“人纵有万般能耐，可也敌不过天命。” 三、人间路 在《霸王别姬》后，陈凯歌的风评日渐下降，后来的每部作品都备受争议。最近的综艺《演员请就位》里，陈凯歌的刻薄表现也引起了很多网友的讨伐，和往事的重提。 " 我们无法对此做出评论，毕竟每个人选择的人生都不一样。但想起从前的《霸王别姬》，那个赤诚的年轻电影人陈凯歌，相信许多人还是会叹一叹气。 张国荣在《霸王别姬》问世后，得到了国内国际空前的认可。直到今天，即使我们不能说程蝶衣是他演最好的角色，但一定能说程蝶衣是他最有影响力的角色。 巨星张国荣在《霸王别姬》问世的十年后，选择了离开这个世界。这十年里，他内心是否还住着那个程蝶衣，没有人知道。 斯人已逝，故人也难见。张丰毅和巩俐功成名就，已经是演员里的一方泰斗，两人的影视作品越来越少，看一部少一部，再也没有那样年轻的日子。 " 从前那个时代已经完全意义上的消失了，但世界仍在转动。 过去了27年，我们回头再看《霸王别姬》，它代表的已经不仅仅是一部里程碑式的华语电影，而是一整个逝去的璀璨年代。 逝者如斯夫，不舍昼夜。今朝唯当勉励，仅此。（撰文：唐冲）

主演：周星驰,巩俐,陈百祥,郑佩佩,朱咪咪,梁家仁,苑琼丹,梁荣忠,黄一山,黄霑,吴镇宇,刘家辉,蓝洁瑛,谷德昭,陈辉虹,李健仁,宣萱,温翠苹
简介：唐伯虎（周星驰 饰）身为江南四大才子之首，却有道不尽的心酸。宁王想唐伯虎帮忙图谋作反，唐伯虎只好用内功改变脉象，令众人都相信他命不久矣。母亲埋怨他不应该把功夫暴露，因为他们家族一直被当年的仇人追杀。唐伯虎在与朋友出游时，遇到了貌若天仙的秋香并对她一见钟情，决心要到华府当家丁以追求秋香，唐伯虎被取名华安。期间华太师遇到了宁王上门刁难，幸好有唐伯虎出面相助，并暴露了自己是唐伯虎的身份。秋香才知道华安是自己欣赏的唐伯虎。华夫人跟唐家有怨，因此二人便开始斗法。怎料宁王跟夺面书生再次上门，华夫人不是对手，幸得唐伯虎出手，华夫人也答应把秋香许配给唐伯虎。

主演：周星驰,巩俐,吕良伟,向华强
简介：阿星（周星驰 饰）由赌神处学成归来，恰逢不甘心失败的大军集合中南海五大高手复仇，虽有龙五（向华强 饰）相助，但阿星与三叔（吴孟达 饰）仍被大军等人发功送至1937年的上海……阿星与三叔失散后意外击杀谋害许文强之凶手，得以结识丁力（吕良伟 饰），自此与祖父周大福（吴孟达 饰）留在丁力身边，丁力女友如仙（巩俐 饰）令阿星魂牵梦绕，却不知她是自己所中意女孩如梦（巩俐 饰）的孪生姐姐。川岛芳子意欲控制上海，于是网罗大军等人频频向丁力发难，并约定最后以赌局决定胜负，阿星由日本人手中涉险逃脱，终于赶上赌局，而决定这场赌局的关键，却是一个名叫“今晚打老虎”的神秘人物……

主演：周润发,巩俐,刘烨,周杰伦,陈瑾,倪大红,李曼,秦俊杰,郭常辉,李鸣
简介：今年的五一档异常拥挤，加上重映的《指环王3》，有多大15部电影挤上了这个档期，你要问番茄君最看好哪部电影，我首推张艺谋的新片《悬崖之上》。 " 当别的影片还“犹抱琵琶半遮面”时，《悬崖之上》已经在4月18日和4月24日举行了两次大规模的电影活动，在淘票票和猫眼了两大购票平台上分别取得了9.1分和9.2分的好成绩。 目前流出的口碑几乎全是好评，名副其实的五一档王炸。 豆瓣网友评价本片从画面到人物到剧情到台词都可圈可点，除了结尾略显仓促，其他方面几乎无懈可击。 " 虎扑网友在4月18日看完点映后评价“比《风声》强一些。” " 微博大v评价：《悬崖之上》就像武林高手，看似出手随意，实则蕴含深厚的内力，张艺谋不愧是大师，他总能把寻常的东西拍出新意，全片只要看张译受刑的戏份就值回票价了。 " 而很多明星也为《悬崖之上》打call。 吴京转发了张译的微博，为好兄弟的新片摇旗呐喊。 " 和张艺谋已经17年没有合作的章子怡亲临点映现场，观影结束后，她对于和伟、张译和倪大红的表演赞不绝口。 章子怡还在现场透露了一个小彩蛋，《悬崖之上》里的一辆汽车车牌是“1227”，这是张艺谋的女儿生日。 " 看了这么多的好评，番茄君也跑去看了，两个小时结束后，我心情激动，一句话评价《悬崖之上》就是：这是一部超越《风声》的作品，它代表着中国谍战片的新高峰。 在谈这部电影前，我们先来聊聊张艺谋，这个七旬老者让我有些自惭形秽。 张艺谋有过至少三次创作高峰。 上世纪八九十年代，他凭借《红高粱》《大红灯笼高高挂》《活着》等作品成为第五代导演的领军人物。 2001年，他拍摄了《英雄》开启了中国的商业片时代，之后又凭借《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》等作品夯实了自己的商业版图。 2008年，他执导了而北京奥运会开幕式惊艳世界，也被大家尊称为“国师”。 " 不过誉满天下的同时，张艺谋也是“谤满天下”，关于他的质疑从来没停止过，有说他只会拍画面不会讲故事的，有说他揭国人丑态谄媚外国人的，有说他站上高位故步自封的。 面对质疑，张艺谋从来没有回应过，只是用一部部作品继续证明自己的实力，已过七旬的他这些年产量不减，题材也不断拓展。 《坚如磐石》里首次拍摄了反腐题材，《悬崖之上》首次拍摄了谍战题材，《一秒钟》回归了自己拍电影的初心，《狙击手》首次尝试了抗美援朝题材。 张艺谋笑称自己是劳碌命，最为年轻人对他这样的电影艺术家真的是肃然起敬。 " 接下来谈谈《悬崖之上》。 张艺谋被人诟病最多的是故事的羸弱，而本片在故事方面十分强悍，张艺谋从两个角度打造了这出精彩的剧本。 其一，是戏剧化的处理。 张艺谋找来了《悬崖》的编剧全勇先操刀《悬崖之上》的剧本。 " 我们知道《悬崖》是一部2012年上映经典的谍战剧，当年在写这个本子的时候全勇先就跑到哈尔滨做了3个月的调查走访工作，写出了《悬崖》剧本，塑造了周乙这个深沉内敛的特工形象。 《悬崖之上》继续以周乙为主角，讲述了一个全新的故事。 上世纪30年代，哈尔滨的伪满政府对东北抗联的革命者进行了多次残酷的镇压，我党4名从苏联训练归来的特工来到哈尔滨执行一项代号为“乌特拉”的秘密行动。 乌特拉在俄语里是“黎明”的意思，这个任务至关重要，张译、秦海璐、朱亚文和刘浩存饰演的特工面临着生死考验，一张大网已经缓缓落下，而于和伟饰演的周乙正在伪满警察厅里过着刀口舔血的日子。 " 其二，是真实的历史背书。 光听这个这个故事已经足够精彩，更精彩的是“乌特拉”行动取材于真实的历史。 影片中于和伟和张译有个对话。 张译问：“乌特拉行动是什么？” 于和伟答道：“你知道背荫河吗？” 影片在这里做了留白处理，因为背后的真实历史太过残酷。 大家一定听过731吧，当年日军的731部队在东北拿中国人做了很多违背人伦的人体试验，包括：耐寒测试、四肢互换、人畜杂交、细菌注射等，一听名字就让人不寒而栗。 " 而背荫河试验场就是731的前身。 1932年，日军在哈尔滨的背荫河修建了中马儿城进行人体试验，大批中国人、朝鲜人和联军俘虏被抓了进来。 1934年，以王子阳为首的众多囚犯完成越狱，日军疯狂抓捕，抓回和杀死了大部分越狱者，王子阳是少数成功脱离的幸存者。 " 《悬崖之上》的“乌特拉行动”就是要护送王子阳离开哈尔滨，在国际社会上公布日本人的暴行。 扎实的剧本加上震撼人心的历史，使得《悬崖之上》既有谍战剧的紧张刺激的情节，又有深刻的人文情怀。 本片是典型的双男主电影，张译和于和伟分别负责了前半部和后半部分的主角。 " " 4人小组中，张译和秦海璐是一对夫妻，两人还育有两个孩子，朱亚文和刘浩存是一对情侣。 执行任务时，他们必须抛弃个人情感，两对眷侣双双拆分，张译和刘浩存一组，秦海璐和朱亚文一组，这样既可以避免被团灭的危险，又能斩断情感带来的羁绊。 在接下来的戏份中，张译和刘浩存在火车上联手除掉了特务，然而为了保护刘浩存，张译被捕，本片最大尺度的受刑戏出现了。 " 12年前的《风声》以大尺度著称，但《悬崖之上》的尺度更甚，伪满警察局里有个受刑室，他们使用金木水火土五刑来折磨被捕的革命党人。 张译在片中遭受了电击和鞭打和注射迷幻剂的折磨，在电刑戏里，他全身被夹上了电极，电流一通，张译全身每一块肌肉都不自觉的抽搐起来，让人不寒而栗。 这场酷刑戏也催生了“指缝式观影”，许多观众是捂着眼睛透过指缝看完这场戏的。 " 许多人不解，为何要拍摄这么露骨的重口味戏？ 在点映时张译透露，现实中革命党人经历的折磨要比电影表现得更甚，如果只是拍拍抽鞭子上辣椒水的戏份，观众是感觉不到疼的，只有用这种挑战生理反应的戏才能让观众记住革命先辈经历的痛苦。 看完《一秒钟》和《金刚川》后，我一度觉得张译的演技已经被透支了，没想到在老谋子的调教下，张译进化出了“自虐式演技”，他是真的拼了。 " " 张译最后折磨至死后，于和伟成为了下半场的主角 张译和于和伟作为双男主，在影片里形成了巧妙的互文关系。 张译是外放型的表演，他需要勇斗歹徒和忍受酷刑，表演方式也是大开大合那种。 于和伟是内敛型表演，他是潜伏在敌营中的特工，一个失误都可能堕入万劫不复的深渊，他的表演全靠微表情和小细节来传递。 " 比如：不暴露身份，他要亲手击杀战友，于和伟表面故作轻松，但眉头一闪而过的阴云显示了他内心的挣扎。 比如：面对倪大红这个警局大boss，他如履薄冰，每句话都要字斟句酌，可说出来却是漫不经心。 " 章子怡在看完本片后就感慨，于和伟这个角色太难拿捏了，看似是温吞如白开水，但背后的暗流涌动只有于和伟能诠释出来。 张译和于和伟一张一弛，一生一死，使得“乌特拉行动”完美完成。 两人最后才袒露了真性情，张译临死前对于和伟说，希望照顾好他的孩子。 而于和伟在片尾叹息道：“他们把最后一颗子弹留给了自己”。 除了于和伟和张译，其他演员的表演也都很精彩。 刘浩存的灵动、朱亚文的正气、秦海璐的刚强对两位主角起到了很好的衬托作用。 " " " 而反派那边也是难得的全员智商在线，每个人物都是有血有肉的。 雷佳音首次饰演反派，他带着圆框眼镜，全程佝偻着腰，把奴才相演绝了，我一度没认出他来，可是他叛变的原因单纯是为了活命，这个角色本身不是绝对的恶。 " 余皑磊饰演伪满警察局里的小职员，他演出了那种底层人士的无奈，庸庸碌碌一辈子就是升不上去，做事吊儿郎当，最后被于和伟设计反杀，成为全片唯一的笑点。 " 倪大红是全片的大boss，他是个眼袋都会演戏的老戏骨，一出场有有一股不怒自威的压迫感，而在台词处理上也是一字一顿，有板有眼。 " 据倪大红透露，他说台词的节奏是和张艺谋反复商讨的结果，在初次表演后还进行了后期处理，最终呈现给观众一个极具震慑力的反派形象。 有人对《悬崖之上》的结尾颇有微词，觉得结束得太突然，不带劲儿。 在番茄君看来，这是大家的惯性思维造成的，大家习惯了《风声》那种结尾反转反转再反转的设计，而张艺谋拍摄《悬崖之上》采用的是古典叙事，即主角从始至终保持一个信念，没有洗白也没有黑化。 在老谋子看来，剧情不是最重要的，人物的塑造才是关键，所以结尾的留白处理其实是给观众一个思考的空间：四人全力保护的王子阳到底是什么人？他为何全场只露了一面，却成为整出戏最关键的呢？ " 中国近代史上有2000多万烈士为国捐躯，只有196万人留下了姓名，张艺谋拍摄《悬崖之上》就是为了致敬这些无名英雄。 片中出现特工是虚构的“有名英雄”，而那个只露出一面的王子阳却是真实存在的“无名英雄”，以“有名”衬“无名”，正是《悬崖之上》的终极奥义。 " 希望这一部有血有肉有温度的电影能被更多人看到，张艺谋应该会成为五一档的头号赢家。 （电影烂番茄编辑部：木易）

主演：巩俐 钟镇涛
简介：文 | 胖兔 李宗盛说：“淑华是一个很难了解的人，有时候觉得她是勉力在完成我要的样子。” 陈焕昌说：“你好像可以摸得到，又好像摸不到的一个人。” 陈升说：“淑华是一个自我设防很严密的人，她不会让你知道她的内心世界。” " 这三位音乐制作人都是在回忆陈淑桦，她隐藏了自己真实的一面，导致相处时间久的制作人都不了解她。 陈淑桦把内心自我封闭起来，不让外界知道，却也把她自己困住了。 01. 陈淑桦，1958年出生于台湾一个幸福的家庭。 " 她排行老三，还有5个兄弟姐妹，她妈妈是传媒公司的职员，有文化还见过很多世面。 陈淑桦妈妈是很亲切、温柔，在后来大家称她为“陈妈妈”。 陈淑桦小时候就爱跟着收音机播放的音乐，一起咿呀咿呀的唱。 " 陈妈妈发现了女儿很有音乐天赋天赋，开心的把陈淑桦送去学声乐，四处参加唱歌比赛。 她天生的好嗓音，温婉、清澈，8岁时参加了一个大型的唱歌比赛，一举夺得冠军。 当时冠军的奖品是台冰箱，领回家让后街坊四邻羡慕不已，陈妈妈也把精力用来培养她。 那时她的家庭条件也只比普通人好点，但陈妈妈很舍得给她花钱学习。 " 除了学习唱歌，陈妈妈还给她报了钢琴、舞蹈等，这样可以熏陶出她古典、优雅的气质。 她在比赛脱颖而出时也引来了很多唱片公司，纷纷想签约这位小童星。 尽管他们都放出诱人的条件，但陈妈妈都回绝了，认为她还是上学的年龄，应该以学业为主。 " 所以陈淑桦只在9岁时录了几个单曲，一直把时间精力都放在学习上面。 有陈妈妈这样的教导、督促，她的学习一直都很优秀，还能从大学顺利毕业，成为当时台湾的高知歌手。 1977年，陈淑桦跟华视签约正式迈入音乐道路，由于陈妈妈不放心她，辞职做了她的经纪人。 " 陈妈妈精神抖擞，能力很强，把女儿的音乐事业、签约、公关等等所有事务，都安排的一丝不紊。 除了事业，陈妈妈把女儿的生活也照顾的无微不至，谨小慎微，称得上是最称职的经纪人、母亲。 正是陈妈妈这样全方面关心爱护，陈淑桦才能没有一点忧愁，尽情的发挥音乐才华。 " 也正是陈妈妈倾尽全力的对她付出，才让陈淑桦在后来有了歌坛天后地位。 02. 陈淑桦签约华视后发表了《美丽与哀愁》、《自由女神哭泣了》、《夕阳伴我归》等专辑。 在1985年她以华视歌手身份，获得台湾电视金钟奖的最佳女歌星演员。 " 30岁时，陈淑桦加入了滚石唱片公司，又与音乐人李宗盛合出了一张专辑《女人心》。 让陈淑桦一炮而红的是1990年，她发行的专辑《跟你说听你说》成为台湾第一张销量破百万。 " 这是李宗盛为她制作的第二张专辑，里面的单曲《梦醒时分》更是无人超越的经典： “要知道伤心总是难免的，在每一个梦醒时分，有些事情你现在不必问，有些人你永远不必等。” 这首歌让众多听众产生了共鸣，陈淑桦干净温和的声音包含了太多，深受大家的认可。 " 同年，她与罗大佑合作为电影《滚滚红尘》献唱同名主题曲，大受欢迎，也打开了她的事业大门。 1993年，陈淑桦为电影《青蛇》演唱主题曲《流光飞舞》，为电影《东方不败风云再起》演唱插曲《笑红尘》。 “红尘多可笑，痴情最无聊，目空一切也好，此生未了。” " 《笑红尘》这首歌搭配着林青霞风流潇洒的形象，豁达、逍遥让人向往。 曾有人形容说：“这世上能媲美林青霞之美的，唯有陈淑桦的歌。” 几年里又发行了专辑《淑桦盛开》、《口琴的故事》，她也因为误食减肥食品，中断了歌唱生涯。 " 1998年，陈淑桦发表了人生最后一张专辑《失乐园》，退出了演艺事业。 这一切都是来源于陈淑桦什么事都对妈妈严重依赖，导致她未来的人生也被妈妈“毁”掉了。 03. " 陈淑桦25岁时内心还很敏感，演出时上台很紧张，她向观众说： “每一回站在舞台上演出，或者站在荧光幕前表演的时候，我的心里总是有一点紧张，因为我是一个比较内向的人。” 陈淑桦其实是一个很在乎外界的评价，她没办法在复杂的社会立足，永远都是和大家保持着距离。 " 在陈淑桦的人生中，妈妈就是她的一切，是朋友、伙伴，最重要的还是她的精神支柱。 她只管唱歌，别的都是陈妈妈做的，什么端茶倒水、穿衣吃饭，十足的“妈宝女”。 所有见过她的人都说，只要她出现的地方，陈妈妈就必然在旁边，陈淑桦也从未想过妈妈会老去。 " 不仅如此，她谈恋爱时也会带上陈妈妈，导致所有的追求者都只能望而却步。 谁都接受不了，谈恋爱还要跟对方妈妈一起，很尴尬，好友陈升也说过： “我不要请陈淑桦吃饭，敬酒都敬到陈妈妈肚子里去了。” " 也有人劝过陈妈妈，不要跟着女儿去，但是陈妈妈说是女儿要她跟去的。 足以说明陈淑桦对妈妈的依赖有多严重，就连她也曾说过： “我妈比我还要了解我自己，我就算出嫁了也一定要把妈妈带走的。” " 1997年，陈淑桦录完专辑《失乐园》不久，六十多岁的陈妈妈在家里猝然离世。 她一时间无法接受妈妈的离去，受到了很大的精神打击，陈淑桦开始一言不发。 " 在葬礼上，李宗盛去悼念，她就静静的看着李宗盛，一句话不说，李宗盛后来形容她： “那是一种无法言说的眼神，隐藏着太多说不出口的心事。” 从母亲去世后，陈淑桦断绝了所有的关系，也退出了荧屏，她将自己关在家里不想出门。 " 如今陈淑桦62岁了，她至今都没有结婚，无性无爱，也彻底的渺无音讯。 结语 滚石唱片一直在盼望陈淑桦回归，还为她录制了纪录片《给淑桦的一封信》。 捧红她的李宗盛也在纪录片最后说： “如果你愿意的话，我们再来合作合作，不见得要出唱片，坐下来聊聊人生近况也好….” " 陈淑桦没有做出任何回应，关于她的消息越来越少，很多人都在关心着她的情况。 2007年，有人曝出49岁的陈淑桦疑似患上忧郁症，引发很多媒体在她家附近守着。 她再度将自己关了起来，家人轮流照顾着她，一个月后她偷偷溜出去，虽然带着墨镜，但尽显苍白，消瘦了很多。 " 网上有关陈淑桦病重的传闻，后来她的父亲证实了病重传闻，大家纷纷担忧不已，但再无她的消息了。 从一代歌坛天后到抑郁未婚的陈淑桦，她这一生终被母亲“毁掉”了。 " end:版权声明； 原创作品，抄袭、洗稿必究。 图片来源于网络，如有侵权，请联系我删除，谢谢！

主演：郭富城,巩俐,冯绍峰,小沈阳,罗仲谦,费翔,陈慧琳,阿旺仁青,彭宇,程东,刘楚恬,余辛,魏璐,齐浠儿,母其弥雅,张籽沐
简介：影片讲述了师徒四人在西行的路上，白骨精（巩俐 饰）为夺唐僧（冯绍峰 饰）而巧设圈套，被孙悟空（郭富城 饰）识破，屡次受挫。唐僧却误会孙悟空滥杀无辜，将其逐出师门。白骨精趁虚而入，掳走唐僧。悟空闻讯前往营救，彻底击溃白骨精。师徒冰释前嫌，重新上路。

主演：巩俐,马精武,何赛飞,曹翠芬
简介：大学刚读半年的颂莲（巩俐）被贪钱的母亲逼迫着嫁进陈家大院，成了老爷的第四房姨太。陈府有老规矩，姨太太们傍晚时分要站在自已的屋子前，等待下人送来的意味被老爷“临幸”的大红灯笼。起初因为“新人”身份，颂莲得到老爷最多宠幸，但也因此被其它三位姨太太尤其笑里藏刀的二姨太（曹翠芬）挤兑得叫苦不迭。因为涉世不深，生性反叛好强的颂莲急欲争一口气，使计又成老爷身边红人，不想计被看穿，终败于二姨太手下酿成悲剧。而三姨太（何赛飞）的经历虽与颂莲迥异，却也殊途同归逃不出宿命。

主演：刘小宁,葛优,巩俐,王学圻,于荣光
简介：1988年9月，一伙名为“亚洲黑色特别行动小组”的恐怖分子劫持了环洋公司董事长屈孝真乘坐的专机，飞机迫降大陆。以郑贤平（葛优 饰）为首的恐怖分子以炸机要挟台湾当局释放其小组组长刘庭君。 大陆方面召开紧急会议，决定立即通知台湾当局，双方建立合作，共同解救人质，打击恐怖分子，行动代号“美洲豹”。 以梁壮（刘小宁 饰）率领的中国人民解放军反劫机突击队与台湾反恐怖突击队先后来到机场，但反劫机行动接连遭到挫败，双方经过研究，决定进行最后的冲击……

主演：加斯帕德·尤利尔,巩俐,Helena-Lia Tachovská,多米尼克·威斯特,理查德·布雷克
简介： 导读：善与恶潜伏于每个人的生命里，是生命的两极，正是这两极辨证式的推拒作用，才给人们的生命以张力和深度；个体的生命并不是去实现一种契合乌托邦价值偏向所预定的“善”模式，而是一种自我的启发、偏好与选择；一个有着梦魇般童年经历的英俊少年，一段根植于灵魂深处的巨大仇恨，在善与恶，爱与恨之间，他将怎样选择。 " 影片《少年汉尼拔》一开始，一种温馨充满童趣的意境被一声空袭敌机的巨大炮响打碎，第二次世界大战打响了，在这场战争中年幼的汉尼拔亲眼目睹了所有亲人的死亡，并从一个贵族家庭的长子沦落成为了一个阴暗心理的孤儿；战争、死亡以及同类的残杀摧毁了汉尼拔心灵深处的美好与童真，仇恨温润了他如魔鬼一般阴森恐怖的黑暗心理；于是在他的生命旅程之中开始了疯狂嗜血的恐怖生涯。 " 也许是非、善恶的二元论判断标准在评价汉尼拔的心理过程与外显行为之间已然显得有些单纯和苍白无力。他畸形的变态性人格似乎是一切嗜血行为的根源，但是追究其更深层次的因素，造就他变态性人格的却是年幼时期的经历，所有早期经历的沉淀皆成人格。 " 残酷的战争与死亡以及失去至亲至爱的亲人造成的心灵创伤就像是一剂致命的毒药在他的体内一直化解不去，于是在以毒攻毒的方式下他将那些非存在的恐惧、仇恨、敌视与侵犯转化为了最终的人格存在。少年汉尼拔在爱与恨、善与恶的边缘挣扎徘徊，最后边缘重生般地将这两极碰撞出的矛盾与混沌全部颠覆了。 " 汉尼拔惩罚了那些食人者的罪恶，但却无法为这群亡魂的罪恶超渡，因此他也从制裁者的高度一落千丈而沦落于炼狱的火海之中，最终他自身变成了罪恶。他的罪恶源自内心永远也无法补偿的爱与痛苦，在他血刃同类的异常平静和冷然的浅笑中有一种对死亡的唯美诉求。 但是以牙还牙的复仇与嗜血成性也决不能减轻妹妹米莎被烹食给他带来的巨大痛苦，决不能修复战争与死亡在幼年经历中所给予心灵赤裸裸的创伤，也许就如影片中紫夫人对他说的：“你需要忘掉回忆，有时候，回忆是利刃。” " 在影片中，少年汉尼拔与紫夫人那缓慢而克制的爱情让人有一种意犹未尽感；这种不伦爱情在一种压抑缓慢的氛围中上演着一种疏离与欲念交织的抗衡，他们之间虽然没有过多的肌肤之亲，但是在这种刻意的分寸之间却难以掩盖住随时会喷涌而出的炽烈激情。 " 在爱情与复仇之间，汉尼拔终究不能放弃复仇，紫夫人在失望中与汉尼拔诀别，在她那一双幽暗的眼眸中闪动着怨恨的泪水，随着那一句“你心里还留下什么给爱呢？”在汉尼拔耳边颤抖的响起，她缓慢地转过身离他而去，那一瞬间，汉尼拔内心深处人性角落里对爱仅存的一点微光也渐渐熄灭了。 " 值得一提的是著名国际影星巩俐出演了紫夫人这个角色，虽然这个角色塑造比起她以往的表演并无什么可圈可点之处，而且在那段不伦爱情她表现得有些渴望不足，矫情有余，但是她那高贵而冷傲的气质赋予了紫夫人这个角色成熟的韵味和迷人的风情。少年汉尼拔的扮演者加斯帕德尤利尔成功地塑造了这个嗜血成性的恶魔，他那英俊硬朗的面孔中透出的邪魅和神秘气质，让人体验到了一种冷静的战栗感和被征服感。 " hannibal rising是关于这个食人魔的第三次前传造势，这种逆转时间顺序的叙事会令人产生一种记忆的混乱感以及去逻辑化的虚幻感；有时候看着这个年少英俊却残忍无度的汉尼拔，会使得多年前已经在脑海里根深蒂固的老年汉尼拔形象呈现出一种矛盾且迷离的色彩，会让人产生一种虚假的错觉，仿佛这个充满邪恶气息、嗜血成性的人魔拥有不可摧毁的生命力量，在一次次的剧情铺设中延展着永无止境的生命，无限复活一般。 " 虽然这次的少年汉尼拔在个性心理的刻画上退去了一些老汉尼拔那冷静无比掌控大局的复杂智慧力，但是却多了一抹令人心碎的悲怆与孱弱的气质，这抹气质中的肃杀感被痛苦和仇恨推捧着。 " 当看到少年汉尼拔在无数个睡梦中万劫回归般地喊着妹妹的名字，当看到他为了心中的爱人以一种不可亵渎的尊严而血刃屠夫，当看到他泪流满面对紫夫人轻轻地说道：“我爱你”时，你会身不由己地爱上这个英俊残忍的少年，并沦陷于他那充满邪魅诱惑的眼神以及黑暗隐秘的内心世界之中。

主演：林青霞 , 巩俐 , 张敏 , 林文龙 , 徐少强 , 廖启智
简介：1、《东方三侠》；硬核又cult，三位女神同台飙戏，造型拉风，武功高强！中国动作电影神作，把武侠动作与科幻赛博朋克及邪派传说糅合在一起，类型风格独特前卫潮流，自成一派。三位主演都挺喜欢的，港片鼎盛时期的一部量产片，还行。 " 2、《现代豪侠传》；这一部的内核比第一部厉害很多。核爆炸+水源，我想起切尔诺贝利和哪吒重生。“你怎么当母亲的”那一句说得我一个没娃的人，都好委屈。整个故事依然很朋克。而且我非常喜欢里面乱七八糟的衣服穿搭。反派要是93年吴彦祖，我估计那身衣服真的是…灵魂穿搭。 " 3、《月亮星星太阳》；三个看似正人君子的臭男人，一个比一个卒仔，一个比一个薄情，倒是三个舞女，真性情，敢爱敢恨，渴望肯定以及被爱。 女人要靠自己。女人要好好爱自己。 1988年的张曼玉，还有着兔牙和婴儿肥，可以高贵典雅，也可以乡气清纯得像邻家妹妹。 " 4、《群莺乱舞》；利智和关之琳真是风华绝代，刘嘉玲确实略逊一筹。王小凤的老鸨演绎的惟妙惟肖。几千年来的老行业，存在即是合理，女人经济独立了叫鸭子也正常。郑少秋配置三大美女，算是郎才女貌！最后一段秋官跟四大美女跳舞调情，关之琳唱歌神态风韵和爱怜。黄脸婆大闹舞厅，一片混乱中伴随着钢琴舞曲，秋官实现了男人的最终幻想，一个茶壶三个茶杯。 " 5、《夕阳天使》；这电影自有其魅力，可能国内的现代女性动作片太少了吧，我才对这部电影印象比较深刻。优美的动作设计，是女性动作片独有的魅力。剧情设计要是再精良一点就好了，希望国内能再出一些好看的女性动作片。 " 6、《新天龙八部之天山童姥》；故事虽然是魔改的很严重，但是依然很好看，林文龙和张敏即便是在大咖和美女云集的这部电影之中，依然演出了自己的亮点。简直是我对港片评价的标杆之作了，现在的人很难想象那时的林青霞有多飒。 " 三女主的电影很少见，这6部电影你看过吗？