刘佩琦

主演：张嘉译,秦海璐,何冰,刘佩琦,李洪涛,雷佳音,翟天临,李沁,姬他,王骁,孙铱,田昊,杨皓宇,扈耀之,戈治均,邓伦,南吉,郝洋,张瑶,孟召重,曹馨月
简介：张嘉译和何冰主演的《白鹿原》一共77集，花了半个月算是终于看完了。其实越看到后面越是觉得乏味，虽然说小说很长，将故事拍出来也会很长，但是我觉得完全没有必要拍成77集这么夸张。 " 原先我以为会从清末一直延续到八十年代，因为看片头里，主演等人的装扮似乎是很老了。可是拍到建国后就结束了，估计也是吧，再往后就不知道该如何拍了。也不一定能够播出。 " 首先说缺点。 就是里面的妆容，假如主演张嘉译和何冰在出场第一集时，是20岁，那到建国也不过才60多岁，为什么到结尾的时候，两人的头发和脸已经夸张到那种程度，似乎是已经八九十岁一样，这个不合理。 " 在很多电视剧里要在短短一段时间里，拍出跨越几十年的年龄层，一般的做法就是找一个中间年龄段，也就是40岁左右的演员，出场的时候装嫩，看着很别扭，因为一看就年纪很大。然后到了中年就是贴个胡子。然后到了老年阶段，就是将胡子变白，这个真的是无法理解。 因为，到了青年之后都会留胡子啊。既然中年留胡子，那青年也可以留胡子啊。要不然为什么到了中年以后，胡子突然就不剃了？就这么奇怪。 " 当然，这是生活中的事。电视剧没办法，只能用这个来表达年龄的增长。可是在《白鹿原》里，朱先生的儿子演员都没换一个，直接用一个小孩，贴上胡子就表示中年了吗？ 且不说这种胡子有多假，就按照电视里设定的年份增加上去，也不过三四十岁的年纪，怎么就老到那种程度了呢。这个实在是说不通。 然后，说一些优点。 " 其实让人感触最深的就是群众的戏份。主演反反复复就是那些繁琐的事情，一个小心眼，一个宽宏大量。反复如此，反倒是那些村民的表演更加深刻的表现了众生相。 这是很多电视剧都在努力做的事情，虽然《白鹿原》里依然是有点标签化，但看上去也算不错了。

主演：陈道明,巩俐,张慧雯,郭涛,刘佩琦,祖峰,闫妮,辛柏青,张嘉译,陈小艺,丁嘉丽
简介：听说归来这部电影已经有好几年的时间了，我只是记得当年他上映的时候口碑两极化挺严重的。又是对电影的抨击，又是说张艺谋江郎才尽。这样的言论看得多了，也有了先入为主的观念，一直懒得去翻找这部电影。直到最近，听着朋友的念叨，我也就打开了归来这部片子。 好在我打开了，否则，我将会错失怎样一部好电影啊。 看着冯婉瑜和陆焉识相认却不相识，我第一次真情实感地哭了出来。 "《归来》剧照 对不起，我不记得你了，但是我记得我爱你 陆焉识逃跑了，所有人都在找他，所有人都想把他抓回去，包括他的女儿丹丹。只有一个人，既想让他出去，要想让他离开，那个人就是冯婉瑜。 冯婉瑜听着外面的动静，好像是若无其事地打听着一切关于陆焉识的消息。冯婉瑜知道她不应该有这样的想法，他应该代表组织举报他。 冯婉瑜会这样做吗？她肯定不会这样做。她是那么迫切地想要和久别重逢的爱人相见，她愿意做出最大的牺牲。 但是他们的女儿不愿意，丹丹对《红色娘子军》中吴清华的渴望超过了对父亲的思念，吴清华是梦想是荣耀的象征，然而父亲更像是一个活在母亲的思念中的一个名字。丹丹“叛变了”，她知道想从母亲那里取得突破是不太可能了，为了她的吴清华也为了他自己，她必须要出卖她的父亲。 那天站台里的人太多了，冯婉瑜找不到陆焉识，躲在车底下的陆焉识也找不到冯婉瑜，但是执行抓捕的人已经步步逼近。陆焉识不顾着暴露，大声喊着冯婉瑜；冯婉瑜也顾不上她会面临组织怎样的惩罚，大声喊着焉识快跑！ 抓捕组的人发现了陆焉识，也发现了冯婉瑜，抓捕组的人同时控制住了陆焉识和冯婉瑜。这一次他们隔着人群，相互嘶喊，他们算是见了一面吗？我只看到了人群当中的丹丹。 最后，陆焉识还是被抓了回了他的大西北，陆焉识和冯婉喻没能够见上面，丹丹也没能够跳成她的吴清华。 "躲在车底的陆焉识 很多年过去了，动荡十年结束了。陆焉识的事情得到了平反，他被放回来了。陆焉识满心欢喜地想要见到久别重逢的家和家人，现实却显得冷漠异常。 丹丹从来对他就没什么亲近可言，还不如组织派来的人的关心来的实在。只是，让他难过的是，丹丹不跳舞了，成了一名纺织工。但是更难过的事情还在后面等着他，他迫切地想要回去。 他回到了很久没有回来的家，陆焉识抚摸着家里的每一寸地方，他感受着久违的温暖。他越是期盼，现实就越是无情。冯婉喻不记得他了，曾经最熟悉最亲近的人却忘记了他是谁。 冯婉喻认不出来眼前的这个男人是谁，但是她只是记得她的爱人陆焉识就要回来了。这样的场景真的令人难受，相见又不相识。就算接下来的时间里，陆焉识用尽了所有的方法，想让冯婉喻想起他是谁，冯婉喻还是没有想起来眼前的这个人是谁。 "冯婉喻 《归来》的故事就是这样，没什么波澜不惊，最让人惊心动魄的一段就是电影开头的陆焉识偷偷从大西北跑回来，想和冯婉喻相见。余下的故事，犹如一杯白开水，平淡又无味。或许这也就是为什么有人说《归来》这部电影不好看的原因吧。 从陆焉识弹钢琴的那一段开始，我的眼泪就止不住了。我以为冯婉喻就能够和陆焉识相认了，但是她还是推开了眼前人。 最让人难过的不是我忘记你了，而是你一直都在我心里，但是，我却不认识你了。因为我爱你，你一直在我心里，所以不管眼前的你对我怎么好，我也不能够放弃心里的那份爱，只是因为我不认识你了。 陆焉识看见冯婉喻这样一定很痛苦吧，他的爱人还一直这样深深地爱着他，他或许也曾有过欣慰，但更多的是难过。 "陆焉识 那是时代的错误，却要很多人用余生去承担痛苦 那个时代太痛苦了，痛苦到让很多人都不愿意提起。教科书上对于它也只能是轻描淡写，一笔带过，但是真正扒开它，因为我发现那里面隐藏了多少人的痛苦。 其实很多话我想说，但我又不能说。我并不是那个时代的见证者，生活在新时代的幸福光环之下，无法体会到那种痛苦，只能从你适合文学当中探索他的零星半点。 动荡十年并不是一个人或者两个人的错误，他更像是时代对中国开的一个玩笑。但是这个玩笑的代价太大了，她给这个国家造成的痛苦是啊，很多人用余生来承担。包括陆焉识们和冯婉瑜们，也包括丹丹们和老方们。 如果说冯婉喻和陆焉识之间的悲剧是突如其来的悲剧，那么丹丹则更像是一种从开始就被注定的悲哀。我想好好说说丹丹。 "丹丹 很多人都说丹丹错了，她是一个连父亲都不顾的人，大家骂她自私，可又有谁会真的为丹丹着想呢？她的能力明显能够支持她追随她的梦想，却因为“家庭成分”亲眼看着梦想离自己远去。 那个时代像丹丹这样的人还少吗？那这是丹丹的错吗？ 大家只看到了丹丹没有原谅父亲，只看到了丹丹想要为了自己的愿望出卖父亲，却没有人真的能够看到丹丹在背后又失去了什么。我只记得电影当中在跳《红色娘子军》的时候，最后，在大家都愤慨激昂的神情中，只有丹丹哭了。 固然，丹丹出卖父亲是一种错误，那么丹丹被父亲连累又算是什么呢？ 这是一个很难解释的事情，说白了，这其实就是一个绕不出去的圈。 如果丹丹最后没有出卖父亲，他的母亲真的和他的父亲在火车站相遇了，又能够改变什么结局吗？她的母亲如果真的和她的父亲一起离开了，那谁又曾想过她呢？丹丹做错了，丹丹也没有做错。 最后她在《红色娘子军》的舞台上哭泣的时候，观众不会安慰她，领导不会安慰她，甚至连她的母亲也不会安慰她。她或许会得到一句不痛不痒的话，可是她就再也得不到她梦寐以求的吴清华了。 "哭泣的丹丹 我一直觉得，最痛苦的并不是被扣上帽子的那些人。他们被扣上帽子，他们被拉去得到相应的“惩罚”，他们固然是痛苦的，但是他们听不到各种非议。而最痛苦的是他们的家人，他们的家人每天活在各种非议与争论之下。人生最大的痛苦莫过于这并不是我的错，但我却要因此受到惩罚。 我们以丹丹为例，她要活在别人的非议中，还要受到不公平的待遇，她甚至要被迫改掉自己的人生轨迹。但对于这些，她并不能抱怨，道德要求她，让她受到这些惩罚的是她的父亲。所以丹丹唯一能够让世人闭嘴的，只有默默承受一切。 明明是时代犯的错误，却要很多人用余生去承担痛苦。时间已经过去了这么久，我们只是后世人，也只能对着那段历史说些不痛不痒的话罢了。 "被抓走的陆焉识 历史中的“方师傅”们 在《归来》这部电影当中，还有一个从头到尾都没有出现但一直活在台词里的人物——方师傅。 从电影当中来看，当时所应该只是当年参与了动荡时期中的一个小人物。他应该没什么文化，按照当年的条件来说，他的家庭成分很好。 方师傅就像是在历史当中随波逐流的小人物，他们没有自己独立的主见，思考，只知道适应当下。也不算是带有什么偏见，方师傅这样的人难免会有一些市井小人物的随风倒的特性。 方师傅肯定欺负过冯婉瑜，或许是出于形势所逼，又或许是因为他个人的原因，这些我们不得而知，但是我们知道最后还是被抓起来了。 时代的变化来的太快，不要说“方师傅们”反应不过来，就连“陆焉识们”也未必能够反应时间。变化导向就出现在一夜之间，方师傅们最后也成了牺牲品中的一员。 "丹丹 你很难讲清楚你对于“方师傅们”是怎样的情感，同情里又夹杂着一定的大快人心的感觉，其实都是这场运动的受害者罢了。 《归来》属于很典型的那一种文艺电影，他的故事没有太多的波澜起伏，就像是冬天的热咖啡氤氲出的白色气水，慢慢悠悠的。他又和咖啡很像，第一口喝下去不会太喜欢，但是仔细去看就总能看出一些出其不意的东西。 张艺谋确实很厉害，不仅是能够把故事拍得很好，画面也拍得很美。镜头的切换不仅自然，还能够带动故事的发展，牵动观众的情绪。 电影的最后是我最喜欢的镜头，时光过去了几十年，冯婉喻还是没有认出眼前的人就是陆焉识，陆焉识也依然陪着她去了几十年的车站。 或许，这样的结局对于他们也是另一种浪漫。

主演：孙俪,陈晓,何润东,任重,胡杏儿,俞灏明,张晨光,曾淇,周丽淇,刘佩琦,谢君豪,万美汐,高圣远,李解,张天阳,李泽锋,许之糯,侯长荣,陈真希,唐群,龚慈恩,谭希和
简介：《那年花开月正圆》 这部剧是2017年下半年现象级的影视精品，它连续 39 天收视冠军，是一部收视与口碑双丰收的经典剧目。剧中内容是以陕西省泾阳县安吴堡吴氏家族的史实为背景，讲述了清末出身民间的陕西女首富周莹跌宕起伏的人生故事。 剧中的大女主周莹，原本在街头卖艺，机缘巧合嫁入陕西泾阳大户吴家，后因吴家卷入军需案，她的丈夫和公公相继含冤去世，吴家家道中落，周莹挑起了重振吴家的重任，经历了重重磨难后，最终成为名震一时的女首富。 这部剧中坚持以历史真实人物为原型，使用原创剧本，观看此剧可以看出来整个剧情严密紧凑 、跌宕起伏，刻画的人物形象立体饱满 ，剧中的情感也让人感动 。可以说，剧情虽然取材于历史，但它的主题思想却与现代社会相呼应，观看过程带来很多的思考。 " 本剧能收获收视率和口碑双丰收，除了这种传奇性的人物和事迹，确能带给观者心灵上的震撼外，我想其中所体现的文化传承与立足于女性视角，体现女性才能和顽强意志等方面，都能引起很多的思考。今天就通过这两点，再结合剧中所呈现的情感现实意义，来分享这部大女主剧。 剧情审美体验中的传统文化传承 ★ “地域”特色文化的展现。 剧情第一集从一个大远景开始，通过缓慢的长镜头，我们似乎回到了一百多年前陕西泾阳街头，闹市的场景真是热闹，各种特色的陕西美食让人流口水，在剧中看到了甑糕、油泼面、水盆羊肉等，可以感受到地道陕西特色。 作为一枚吃货观众，看这部剧真是羡慕剧中人员，一边演剧一边吃着各种美食，记得当时女主孙俪都亲子发出九宫图晒剧中的美食。当然，通过美食也折射剧中人物心情。比如印象深刻的是吴家老爷被带走之前，特意要喝完的那碗胡辣汤，百种滋味让人感慨万千。 当然，该剧对地域特色文化的展现不仅仅展示在美食上，还有建筑、秦腔、婚嫁丧葬习俗等，不管是到过陕西，还是从未到过陕西观众，都能从剧中感受到其中浓郁的陕西地方特色。这在本剧中也是一大特色，凸显了陕西地域文化的真实美和内在美。 " ★ 中华传统文化倡导的诚信处世之道。 孔子说 “民无信不立”，《那年花开月正圆》中主人公周莹刚进吴家时，吴家一批货缺药材，周莹出主意用杜鹃花叶子替代血竭，不仅不减药性，能按时交货，还能降低成本。结果吴家大当家吴文蔚大发雷霆，指着墙壁上的两个字：诚、信。 吴蔚文说：“我们做生意有三硬——人硬，货硬，脾气硬，讲究的是诚信，诚就是货真价实，信就是信誉卓著！”可谓这是大当家吴蔚文给周莹讲的商业第一课。 周莹在经商时，因为赚钱多她决定种罂粟， 后来在了解到原来罂粟就是制造鸦片的主要原料，对人具有很强的麻醉性，严重的还会危及生命，她毅然决然地放弃，将大片大片的罂粟用火烧掉，转而做棉花生意。 当赵白石不解地问她为何要这么做的时候，她说：“我亲眼看到鸦片夺走了两条人命，我怎能有害人之心？” 赵白石说：“可你这50亩罂粟，是全家的生计，你这一点火，血本无归啊！” 周莹说：“血本无归，那只是一时，良心不安，那是一世。” 观看整个剧中，我们可以看到诚信这个传统美德，一直贯穿于剧情的始终，宣扬了秦商 “诚实守信，不欺不诈”的处世之道。 也让我们知道：做生意，支持长久走下去的首先肯定是诚信和人品，聪明和能力仅是其次。 " ★ 儒商“仁者爱人”的思想体现。 何为“儒商”？顾名思义，便是将“儒”和“商”相结合的商人。“商”为职业，“儒”乃儒家传统的伦理品质。最早的“儒商”大约可以追溯至孔子的弟子子贡，子贡对于孔子的教诲颇为钦佩，又能言善辩，长于外交，在经商的同时将孔子的思想不断地传播出去。 吴家人身上都烙印着浓厚的儒商气质，比如吴家的大当家吴蔚文，既严厉形象又明理气度 。而“仁”则是儒家学说的根本，是一切道德的基础。仁者爱人，从吴家东院少东家吴聘的身上表现得淋漓尽致。他谈吐优雅，态度和气，一身儒雅之风。 到后来周莹接管吴家产业，这种儒商精神也深深影响着她。她在经商中，同样是遵循着义中取利、团结协作、心系百姓原则，比如收购棉花这事，周莹就提出了“以丰补歉”的原则：在棉价低时以高于市场价收购，在棉花稀缺高时，棉农则以优惠的价格和稳定的货源回报给她。 孔子倡导 “礼之用，和为贵”，周莹在创业成功后回报社会，百姓因为她做的好事，如建文庙、办义学、开仓放粮、施粥赈灾、捐银打井、引水修渠，善举不断，将她称为“活菩萨” 。这些都是儒家 “仁者爱”思想体现。 " 女性自我意识的觉醒 周莹想在吴家当学徒学做生意，因性别差异不能当学徒，周莹据理力争，在男权意识统治的封建社会里，发出了“谁说女人不能做生意”，凭借其过人的经商天赋和对学习的执着感化了吴家掌门人，为她破例。这时的她，个人意识还没有充分觉醒，做生意并未真正开始。 又在阴错阳差之下嫁给吴家少爷，后来丈夫被害、公公蒙冤去世、家族生意遭到致命打击。在这种情境下，周莹用公公留下的印章让她接下掌权人的重担。经历九死一生归来后，她凭借凭借其聪慧勇敢和超高的商业天赋以及为人处世的原则，信奉“诚信”二字，逐渐将家族产业做大，这也是她自我意识开始真正觉醒。 此外，她还赈灾济民、兴修水利、办女子学堂、筹募军饷等，历经一系列波折与苦难，最终洗清家族冤情，成长为叱咤商界的风云人物，建立起一个庞大的商业帝国。 《那年花开月正圆》整部剧，就是立足于女性的视角，来展现整个女性内心世界的转变，而女主周莹身上那种敢于挑战的反叛精神，依靠自己的才能和顽强的意志，实现了女性自我意识的觉醒，不仅仅让其在乱世中生存下来，也有能力守护着好家人，带给我们观众很多的启示。 剧中所呈现的情感现实意义 以周莹为例，她这个人物情感转变 ，深刻契合了奥地利精神分析学派创始人弗洛伊德的人格结构理论。 弗洛伊德认为，人格结构分为 “本我 ”、“自我 ”、“超我 ”三个层次 ，这三个层次相互对抗 ，构成人类复杂的精神世界。 ① “本我”阶段：以快乐为原则是生命的动力。 周莹在进入吴家东院之前，整个行事的风格就是遵循 “快乐原则”，她与养父周老四四处漂泊，用一些不伤天害理的小手段混饭吃，她自由自在、劫富济贫，纯真与狡黠的 “本我”处处可见。她的天性就是爱玩爱闹爱自由。 周莹在被养父周老四卖身为奴时，看似完全失去了自由之身，可她却从未听从少爷沈星移的命令，沈星移提出要收周莹，可周莹当面拒绝了沈夫人，称自己的婚事自己做主，她反而凭借自身的聪明机灵，成功逃脱出沈家。 到吴家后，周莹主动提出要在吴家东院做学徒，即使后来与吴聘新婚后，还是依旧去学徒房听课，因为她喜欢。但学徒房的人们毕恭毕敬地称她为“少奶奶”，恭喜之余自觉地与她保持距离，身份的变化让人们自觉地定义了与她的关系和她作为“少奶奶”应有的行动。 " ②“自我”和“超我”阶段的相互挣扎。 嫁入吴家东院之后 ，婆婆几次三番的教导周颖要有少奶奶的样子，该有的仪态要有，也要注意言行举止，不要抛头露面。吴家的两位叔叔更是以吴家儿媳妇的身份，要求周颖谨遵祖宗礼仪，周莹的一切行动都被限制在少奶奶的身份之下。 当然，受刚正不阿的公公和温文儒雅的丈夫影响 ，周莹曾试图改变自己，适应吴家的规矩，逐渐开始用世俗与道德的标准来要求自己。这时，她的自我意识逐步减弱。她曾和婆婆学习礼仪，接受被罚抄女戒的惩罚，并愿意为了吴聘改变自己。 后来，丈夫吴聘去世后，周莹在创业过程中，沈家二子沈星移多次救了她，面对这份真挚的感情，周莹也曾动心，但寡妇的身份、神堂的誓言、吴沈两家的仇恨等等，都让周莹强行抑制自己的情感，而当 “本我 ”战胜 “超我”，周莹决定面对自己的内心时，沈星移却投身革命。最终是两人无法在一起。 " 小结 看《那年花开月正圆》，感叹周莹虽然身为女性，却胸怀家国，敢于破旧立新，她既有江湖女子的豪爽与随性，也有秦商掌门的睿智与冷静，也有对家族的担当。 这部剧中塑造了一个敢作敢为、有勇有谋、诚实守信的独立女性主体形象，其中又融合了商业、历史、传奇和爱情的古装女主剧。看女主周莹的成长，她完美诠释了女人身上那种自强自立的可贵精神，也值得现代很多女性学习和效仿。

主演：张嘉译,果靖霖,刘佩琦,姜武,车晓,徐洁儿,啜妮,种丹妮,曲哲明,姜大卫,施京明,海一天,邢瀚卿,迟蓬,娜仁花
简介：爱情人人好像懂，其实人人都是半灌水。 不经?钢火淬炼的婚姻，终是镜中一朵璀璨的蔷薇。 车晓，是王丽云出品，母亲王丽云当年就在男人心中刮起妖精风。更不要说青出于蓝。 " 车晓亭亭玉立，男人丛中过，?一步一妖娆，一步一勾引。 车晓身出王丽云，业出北影。?没有像师兄黄晓明那样大红大紫，也没有沦落到路人不知。《非诚勿扰》还两提最佳女配。 总之，车晓在影视界就是个中规中矩的员工。?也无风雨也无晴。? " 车晓没有走过红地毯，但山西的红地毯更长更红?。车晓没参加过华鼎盛典，可是专门为她准备的婚礼现场秒杀华鼎不恭。 谁没有豪门梦呢？有不见者三十六年，也要千里迢迢来做宫女。?贵为国色天香的李嘉欣关之琳都挤花了美颜。 " ?一个影视圈的女子车晓，怎么不会梦到一场白马王子，香车宝马来迎接她呢？栖之明月，何愁无彩虹。 对着名利场，都是千万而往。李兆会却是从金山下来。 接受父亲偌大的家业，茫茫无际。二十二就做了海鑫集团当家人。称山西第一。 " 因为父亲的渊源，在成龙酒局上，李兆会遇见了车晓。便是李兆会青春第一次八级震。日日夜夜分分秒秒都是车晓的倩影。 绝对是山西放羊娃，进京城偶遇格格。 车晓看李兆会时，八戒般壮实，年纪轻轻就统领万人公司，还问鼎萝卜丝富豪榜，气势要飞。 "" 两人着急要进洞房。婚礼赶快进行，亲戚懵逼一堆一堆又一堆。曼因斯坦的闪电战都快不过你！ 李兆会如今，凤凰变成鸡，鸡进了漂着葱花的汤。但是，我绝对要说，李兆会是个善良的人。 从婚礼之操作，可见李是一个大方的人。 " 不要一万员工的彩礼，请你白吃了，还请你拿一个五百走。婚礼极尽铺排，记者来采访都是一万元红包！ 千里之堤溃于蚁穴，这个人不惜钱财，后果是迟早的事。 嫁入豪门。两个人才面面相觑。 李绝对需要车晓随时陪着，家里家外，一个美人就是面子。 " 重要的是要做人。子孙雄壮才是家族的。 车晓不是看家人，在镜头前百变人生，妩媚多姿才是舒服。 生孩子会变形，孩子妈哪个还敢来粉哦？ 爱情婚姻，都是两个要经营人的巨大妥协，巨大付出。 " 如果都想要从这里获得自己需要的，而不委屈自己成全对方一些。分手是可见的将来。 一年后，车晓离开那个金丝鸟笼。老李，放开了那个可以拥抱，不可留心的女子。 " 以老李的脾气，不会亏待车晓的。车晓该不做声，不说没拿三爷。 只要拿了，就是恩情，无关多少计较。 离婚后，车晓依旧对李兆会心存感恩，在2014年李兆会出现财务危机，焦头烂额，朋友闻此消息对车晓说：“你应该庆幸你离开她了。”车晓很诧异的说：“怎么能这么说呢？即便我离开他了，我也希望他好。” " 父母感情悲剧在车晓心中留下阴影，跟老李的昙花一现婚姻把车晓击得人憔悴。 她不相信爱情了，何况爱情也没有来敲门。 对于男人来说，车晓的前任身家五十亿，亚历山大啊。哪个男人愿意忍受前任胯下之辱？ " 离开老李，车晓不但恋爱没有，绯闻都穷。 王丽云说，最大的心愿是女儿出嫁。都快四十的人了。母女都单身，家里没有男人味，天地失调。 车晓离婚后，演戏事业还风生水起，锣鼓喧天，很演了些让观众抒情的影视剧。 " 2009年主演悬疑剧《最后的99天》。2012年领衔主演都市轻喜剧《大男当婚》。2013年主演的情感剧《别逼我结婚》。同年10月与林保怡分别担纲电影《破局》的男女一号。 " 在《生逢灿烂的日子》里，张嘉译激吻车晓，日子不再平淡。 当年车晓跟影帝张涵予好像有过约会，都在不了了之中。 如今又见车晓密会隐形富豪。就不知道为爱情忙忙碌碌的车晓可有主？ ?

主演：黄轩,染谷将太,张雨绮,秦昊,张榕容,刘昊然,欧豪,张鲁一,阿部宽,田雨,刘佩琦,辛柏青,成泰燊,李淳,秦怡,松坂庆子,张天爱,周中和,火野正平,夏楠,陈旭,王迪
简介：单从日本小说改编成中国电影这样的设定本来就很少，更别说拍出来还可以令人有些惊叹了。这就是2017年上映的作品《妖猫传》。 《妖猫传》改编自日本魔幻小说《沙门空海之大唐鬼宴》，虽然是日本作家写的，但内容却跟中国息息相关，描绘的是大唐时期一只黑猫如何将一段历史真相呈现在大家面前的故事。 导演由国内顶级导演陈凯歌担任，演员也是黄轩、张雨绮、秦昊这样的国内实力演员，外加染谷将太、阿部宽这样的日本知名演员组成，阵容非常强大。 " 三年了，猫妖传所呈现出的盛唐气象在我心中丝毫未减，陈凯歌镜头中那个纷繁缭乱的唐朝一直也都还在。 犹记得，一刷时剧情有些让人云里雾里，二刷才真正感受到这部作品的魅力。 影片前半部分，张雨绮和秦昊的演绎非常精彩，有者诡异又吸引人的悬疑感，气氛铺陈也十分到位，每个镜头都可以看到导演妄图重现盛世的野望，加之独特神秘的风格，如果影片完全按照这个风格走下去，真有旷世神作的气势。 奈何影片发展到中后期实在让人感到疲惫，除了杨贵妃在棺中挣扎的片段让我心中有所起伏外，剧情实在不吸引人，导致观感直线下降。 后半截的剧情真的支撑不住这部电影，它原本可以更出彩、更独特的。但现实却是，越看到后面越失望，辜负了影片前半段给予观众那种“神作降世”的希望。 " 虽然，陈凯歌为了这部片子建了一座城，付出了很多心血的，但很遗憾的是，它最终也仅仅只是胜在了画面，有了大唐的瑰丽与浩瀚，却没有讲好一个故事。 因为没看过原著小说，不太清楚原著的剧情是否如影片呈现的一样。但也或许正是因为描绘发烫盛世的人并不是中国人，总之在很多人看来，《妖猫传》里的大唐虽然瑰丽，却丧失了真实。尤其对那些喜欢大唐历史的观众来说，如此剧情实在让人难以接受。 比如说杨贵妃在马嵬驿的假死。杨贵妃的死虽无史料考证，但也绝不可能如影片所描绘那般假死后在棺材里复活那般魔幻。 " 其实在电影中描绘爱情并没有错，错就错在那个年代的爱情，并不是爱得死去活来，而且影片中的爱情也并非真正的爱情，尤其是唐玄宗与杨贵妃并非真情，杨贵妃只是唐玄宗拿来证明自己权力的工具，他本人也是本片中最强的幻术操控着，玩弄人心的方式是丹龙与白龙无法相比的。 另外影片中的唐人都被描绘成了十足的颜控，只关注杨贵妃光鲜亮丽的外表，而忽视了这个人内心的美好。但实际上，杨贵妃之所以成为“四大美女”之一，恰恰是因为她的“内在美”。因此，杨贵妃在影片中的形象，与现实中人们认知到的大唐的杨贵妃有了不小的落差。 " 熟悉陈凯歌电影的观众都知道，他本应该是一个极其不擅长讲故事的导演，《妖猫传》花了太多的精力在画面、场景的营造之上，由此而丢失的却是一部电影最核心的“故事”。 陈导有老派知识分子的浪漫，有关于盛唐的美好遐想，所以他才将杨贵妃打造到美成一个标志。毫不夸张的说，张榕蓉版的杨贵妃在所有演员里面是可以排上号的，让剧中大部分角色痴迷也是有一定原因的，人物的造型其实只是陈凯歌的铺垫，真正的高潮则是在描绘大唐盛世上。 我们在书本中得知唐朝尤其是李隆基的开元年代，是唐朝最鼎盛的时期，国家富足，百姓安康，即便是有马嵬驿事变，也影响不了大唐盛世在观众心目中的刻画，而这一刻画在陈凯歌手里以最华丽的方式呈现在大家面前。 这是一部适合在大银幕播放的电影。场景、道具、妆发，在光影色彩中彰显大唐盛世觥筹交错，“还原”了盛唐的一场雍容华贵的极乐之宴，充满画面高级典雅又充满东方韵味，对于观众来说，这就是一场大型的视觉盛宴。 " 看过全片的观众知道，每一帧画面都非常的唯美，即便是凶杀现场，也充满了一些唯美因素。每一帧的视觉体验都让观众幻想万千，这一切都源自于陈导做好了两点处理。 一是场景。为了能够拍摄出大唐的气象万千，陈导在场景布置上花了很大的心思，不管是在极乐盛宴上，还是唐朝民间生活上，陈凯歌花了大部分的投资在场景的搭建上，甚至直接建造了一座550亩的古城，就连里面的树木都是靠人为种下的。光是场景的搭建陈凯歌就用了6年的时间，为的就更加真实还原大唐盛世。 " 二是特效。当下很多观众对于电影的质感有很高的要求，这就需要导演还有特效团队对每一个镜头进行极致的处理，而在妖猫传里面，陈凯歌将特效又一次完美体现了。 影片主要的特效集中在两个地方，一个是极乐之宴，另一个是白龙所生活的住处。极乐之宴成就了一幅华丽且奢靡的画面，很多镜头也都是用亦真亦幻的方式呈现在大家的面前，让人看了之后没有丝毫的违和感。 而在后来描绘白龙的住处时，陈凯歌则是用了一副类似于山水画的特效来诠释当时的意境。毕竟杨贵妃本来就很美，那么她所处的每一个地方也必定是唯美的，也就是说陈凯歌想要将杨贵妃的美从头演到尾。 " 至于幻术那些剧情所呈现的特效，并没有什么值得称赞的地方，也就不用多说了，只是这个幻术设定就不太符合电影的本质，有些日本的元素在里面了。 所以导演的目的很明显了，并不是为了想要讲好这个故事，而是为了给大家呈现一幅极致优美画面给大家。然而很多观众只把点放在剧情上，导致陈凯歌导演受到了很多非议。 " 只能说现在的人固有思维真的太严重了，由于10多年前的陈凯歌的《无极》被疯狂吐槽后，陈凯歌的电影竟然一出就被吐槽，《妖猫传》其实是一部好电影，极其华美的画面，深刻的故事寓意，到位的演员导演，李白是真的潇洒，杨玉环是真的美，大唐盛世是真的迷人眼啊，试问一下，又有多少导演能够做到这样的效果呢？ 我想除了陈凯歌之外，就很少了吧。几年后再来看这部，我个人依旧很佩服陈凯歌。

主演：徐海乔,宋祖儿,王紫潼,肥龙,郝帅,禹童,蒋沁芸,刘冠麟,洪剑涛,刘佩琦,方清平,陈紫函,金楷杰
简介：大明刑部狱卒叶小天接受委托，为人送遗书回故乡，遭到不想分割家产的那人家属追杀，逃入黔东。兵部要员艾枫以新任葫县典史前往黔东，调查权贵杨应龙图谋不轨之事，被杨应龙派人杀害。葫县县令花晴风为逃避治安不利的责任，安排叶小天冒充艾典史。叶小天虽是狱卒出身，一身浑不吝的痞劲儿，他并未甘为傀儡，在典史任上，他打击豪绅恶霸，把葫县搅了个天翻地覆，更因缘际会，成为真正的葫县典史，由此开始了他的仕途之路。升任铜仁府推官后，叶小天依旧独善其身，不与尸位素餐浑浑噩噩的无为官吏为伍，为了冤死的民女，他怒斩纨绔恶棍，由此身陷绝境，却也受到了地方百姓的爱戴和贵州爱国大土司的赞赏，最终成为一方土司官。始终坚信明照天下，虽土司治下亦是王土的叶小天联合贵州爱国大土司，遏制野心勃勃的杨应龙扩张，成为朝廷的一道坚实藩篱。

主演：巩俐,刘佩琦,雷恪生,戈治均,杨柳春,朱万清,崔络纹,杨惠琴,王建法,林子,叶军
简介：这是一部永远不会过时的电影，每一代人都能从这土得掉渣的乡村生活和淳朴的乡民观念里，咀嚼出传统和现代冲突所带来的无奈和尴尬。张艺谋的早期作品喜欢呈现国民性，比起《红高粱》的悲壮、《活着》的沉重、《菊豆》的残酷，《秋菊打官司》 里浓厚的乡土显然更被国人认可。 电影的故事很中国，秋菊的男人“老实人”庆来，要在自家承包地里盖“辣子房”，因为违反了国家规定被村长阻止。庆来便骂已经生了四个闺女的村长“下辈子断子绝孙，抱一窝母鸡”，气急之下村长一脚踢了庆来的命根子。于是乎倔强的秋菊打起了官司，向政府讨要一个“有理”的“说法”。 秋菊不断唠叨“他不能随便往那要命的地方踢”，因为自己肚子里的孩子还不知是男是女，村长这一脚要是把庆来踢出??一个毛病，那计划生育就把他们提前计划了。按照宗族传统，村长无论如何是不占理的，秋菊需要公权力认可的，就是这样一个“理”；对于村长来说，自己为维护国家利益被庆来羞辱，他需要公权力维护的，是他作为公家人的“面子”。 但是乡里的调解、县里的复议决定、市里法院的判决，一直到最后村长被警车带走，秋菊也没有得到自己想要的“说法”。反倒是传统乡村讲人情重面子的习俗，在一次次法律的介入之下显得无所适从。法律启动的权利意识，对传统乡村潜在运行了几千年的权力意识的冲击，更是让秋菊和村民们不知所以。 中国文化里，每个人都被暖暖的人情包裹，面子观念源远流长。如何理解传统，取决于我们如何定义自己所处的环境，秋菊的困惑是传统人情社会和现代陌生人社会偶然碰撞的尴尬结果。 " 0/1 台湾心理学家黄光国把关乎人的道德的面子问题称为“道德脸面”，把关系到人在社会中的身份、能力这类面子的问题叫做“社会脸面”。社会地位高的人，面子就大。 道德脸面是一个人所固有的，没干缺德事就不会改变。可是社会脸面却可以增加或者减少，我们常说“给面子”或者“不给面子”就是针对“社会脸面”。 李公安第一次到村里调解时对秋菊说：“你就是个犟人，他好歹??是个村长，你要给个面子。??他把钱都掏了，??那不就是换个说法。??”秋菊虽然不情愿，但是她也承认村长的面子比自己大，“给村长一个面子”这个道理她是懂的，于是接受了李公安的调解意见。 调解时屋外都是看热闹的村民。对村长来说，没有儿子原本已经很没面子，还被公然辱骂“断子绝孙”就更没面子，如今领导上门让自己再赔二百元钱，这个面子如果不挽回，作为一村之长那就无地自容了。 于是村长盛气凌人地把给秋菊的钱撒了一地：“别人的钱不是那么好拿的，?你以为我软了？我是看李公安大老远跑来一趟不容易，??给他个面子。地下的钱一共二十张，??你拾一张给我低一回头，??拾一张给我低一回头，??低二十回头这事儿就完了！”在村长眼里，秋菊的低头才是自已彻底挽回社会颜面的方式。 本来就坚信自己占理的秋菊给村长撂下一句话：“我今天来就不是图个钱的，我是要个理……，完不完你说了也不算。??”秋菊争的，是这个道德脸面。 一百多年前，一位美国传教士明恩溥博士写了本《中国人的性格》，说中国人重视面子，是因为太喜欢看戏，结果把生活也当成了演戏。的确很有道理，因为面子是给别人看的，要挣面子，就得把好的一面露在外边，坏的一面藏在里边。这就好像演戏，舞台上全是表演给人看的东西，至于不能给人看的，都藏在后台里面。 " 0/2 林语堂在《吾国与吾民》中是这么说的：面子这个词，不能翻译，也不能下定义。它好像是荣誉，而又不是荣誉；它不能用金钱购买，却给人一种实质的光辉。它是空虚、没有实际的，可是男人争夺它、女人为它而死……就是这空洞的东西，中国人靠它活着。 县里维持了乡里的调解结果。村长不无得意地对李公安说：“秋菊上了回县城，就弄了个这，我还以为要把我枪毙了呢！” 李公安显然看到了秋菊执拗的地方，于是对村长说：“这回你听我的，??回去给秋菊两口子多说些面子话，??这事儿就完了。” 村长质疑“面子话怎么说”，李公安教训村长道：“你看大家都忙忙的吗？为你这事我都跑了几回了，??刚才县上裁决你又不是没看，??你不丢面子吗？??” 村长委屈了：“你说有啥事乡里解决不了，??凭啥到县里臭我名声，再说我大小是个干部，??以后在村里我没法工作！” 李公安安慰村长：“她也不想把你怎么样，她就是要个说法，??你回去就给她个说法！” 村长撒气说：“钱我给，说法我想不通！” 秋菊讨要的是自己男人就是天大的错--“也不能踢命根子”的一个情理；村长在乎的是--自己生不出儿子也不能被人奚落的面子。 秋菊和村长，在法律关系上不过是人身损害赔偿的问题，但是他们各自需要的却都不是钱，而是钱所不能赔付的那个“情”和“理”，以及情理之中中国人最在乎的脸面问题。 中国的传统伦理道德，是通过给谁面子、不给谁面子、给多大面子，来解决资源分配问题的。因此每一种身份，就对应有一种“面子”，也就是所谓“脸”。这“脸”有一条界线，如果落到这线的下面去了，就失了面子，会很丢脸，如果做了超出这线以上的事，就有面子，会很露脸。 生活在差序格局里的村长和秋菊，自然都不能“失了面子”。 " 0/3 鲁迅幽默地说，外国人不懂中国的事儿，中国精神的纲领就是“面子”，只要抓住这个面子，就像揪住了阿 q 头上的那根小辫子，牵他往东就往东，牵他往西就往西。 在中国人情社会里，面子的影响很大，这是我们的民族性格。谁要是觉得自己失去面子，必然自尊心受损。中国文化重视和谐，强调不得罪人，我们和人打交道时，即便不能给对方增添面子，也尽量不要伤害人的面子。 李公安带着县里的结论拎着点心到秋菊家，说是村长赔礼道歉送的。庆来真诚地告诉李公安：“他是村长吗，俺又能把他怎么的？??再说日后都得在一个村子里过，没完没了的没啥意思，??县里定下的事我们没意见。庆来爹也赶紧说“我也没意见，政府定下的我也没意见。”秋菊也信以为真，“钱不钱的无所谓了”。 后来市公安局的复议书只是让村长再加五十块赔偿款，这个结论让村长不无得意，他告诉原本就胆小的庆来：“我听说秋菊在市里把公安局长的小汽车坐了，??闹了半天就是让我多给五十元。我跟你说，我不怕你们告，??我是公家人，一年到头辛辛苦苦，??上面都知道，??他不给我撑腰，给谁撑腰。??” 从市里回来的秋菊遇到了给村民送牛的李公安，就打招呼问牵牛做啥，李公安不无讽刺地说：“你这事情越闹越大了，??县上把我也批评了，??复议书的事是文书给马虎了，我给你道个歉……，我这个公安，??连你的事都没办好，只能牵牛了。?” 面子的本质，就是社会对个人道德、能力、成就的认可，秋菊、村长和李公安，都需要公权力对自己面子的确认。在一个熟人社会里，一个符合别人期待、被认可的人才有面子，才能够面对他人，没了面子，寸步难行。 " 0/4 中国人际关系的模式是人缘、人情、人伦构成的三位一体。在传统的乡村差序格局里，村长代表宗族的身份权威，也代表政府的政治权威。但是不论他是什么权威，他都是生活在乡村社会里的一个乡亲。 因此即使被秋菊从乡里告到了市里，他仍然不计前嫌地在风雪大年夜组织村民送秋菊去医院生孩子，这就是乡村社会讲人缘和人情的一面。出了医院村长还不忘告诉庆来说：“我送村里的大肚子去医院也不是头一次，这和打官司是两码事，秋菊好后，她爱告还是告去。” 当然这里面也有村长看到秋菊若干次折腾后的结果，已经很笃定政府是“向着”自己的。此时讲这么一番话，不但可以向村里人展示他作为干部不同于一般群众的思想水平，而且也把秋菊置于一个被动的境地，秋菊要是还要继续告状就是不通人情了。 另外从日常生活来看，即便秋菊到村长家去讨说法，她也照样和村长的家人嘘寒问暖，村长老婆甚至还不时插嘴帮秋菊说上两句好话。复议决定下来以后村长给庆来钱，也是村长媳妇放进不敢拿钱的庆来手中，这都是乡村生活很有人情味的一面。 从市里回来后庆来不愿意秋菊再这么闹了，因为“旁人都觉得咱不好处人了”。村民不无奚落地开着庆来的玩笑，“你把腿夹紧了，要是让村长再踢你一脚的话，??秋菊就把官司告到北京去了”。在村民眼里，秋菊一遍遍的上告，得理不饶人，已经是不通人情事故、不明事理的行为了。 中国传统文化不是通过一系列社会现象的对立面来建构社会，而是在社会现象的融合面上来建构社会的。李公安听了秋菊的控诉，并没有直接处理村长，而是亲自到村里做工作，调解二人纠纷；后来县里维持乡里的决定也要求“双方多做自我批评，??求大同存小异，以安定团结为重……”。 维持人际关系的和谐，这是熟人社会处理人际关系的第一准则也是首要方法。 " 0/5 传统文化的延续性决定了传统不仅活在过去，而且活在当下。传统不是一件外衣，想脱就脱，想穿就穿。传统是活的，活在我们的血脉里，活在我们的灵魂中。 有人说秋菊一次次走出村庄的行动，是她女性意识的觉醒，她没有去拾村长仍在地上的钱，反而拾起了女性的尊严。但其实真正赋予秋菊挑战权威勇气的，恰恰是她对女性附庸于宗法这个观念的捍卫。 在乡村原有的秩序格局里，一村之长基于身份权威盛气凌人是可以忍受的，只是这次村长的行为冒犯了更高的权威—乡村社会的宗法传承，这才是秋菊坚定地认为她能讨要到说法的根基。 其次，秋菊的一根筋与权利意识、法治观念也没有太大关系。她的行动并没有自觉到挑战现有制度及秩序格局的地步，所谓“他是村长，打两下也没啥”就是她对传统人际关系的认可。在讨个说法的过程中，她所期望的，要么是千百年来中国人期待的为民做主的青天，要么是更高级别的“衙门”，而不是维护她权利的法律。 秋菊的不断上访也是传统戏剧里民告官的方式，她说：“我是老百姓，你们都是公家人，谁知道你们在底下是不是都商量好了。”也是戏剧唱词一般的现代呈现，更有趣的是每次都是柳暗花明的戏剧般的好运气。 秋菊是被裹挟进了法律的世界，就好像有人生生给她手里放了一件武器，这件武器每一次举起和放下，都不是基于秋菊的主观意识，乃至于法律的每一次介入都是那么突兀和生硬。她想不通作为好人的局长也会当被告，更想不通村长怎么就被警车带走了。法律不但没有给她一个说法，反而给她制造了新的困惑。 " 电影中每次秋菊走出村庄都有一段“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”的秦腔唱起，秋菊用一遍又一遍打官司的行动来表达着自己的处境与希望。 在秋菊的视野里，她要的那个说法，不过是中国人传统秩序格局里的一个情理，而不是什么人格尊严和人身权利。传统的生活秩序使得村里人之间的人际关系有着极强的修复功能，但是长鸣的警笛反而打破了这个秩序的祥和平静。 世道在变，制度在变，人的心灵也在变， 也许今后秋菊的日子还是那样一年一年地过，但我想她的观念已经有所不同。

主演：侯勇,张翰,蒋林静,刘佩琦
简介：1931年，狼子野心的日本帝国主义悍然发动了九•一八事变，然而蒋介石（马晓伟 饰）的不抵抗政策却纵容了入室歹徒的嚣张气焰，东北一夜之间沦陷，亡国灭种的危机迫在眉睫。至此关口，全国上下掀起了声势浩大的抗日浪潮，其中上海滩劳工会馆的一群爱国志士更是群情激奋，以王九洲（侯勇 饰）为首的一群人决定铤而走险刺杀蒋介石。在行动中他结识了担任老蒋保卫工作的梅默庵（申军谊 饰）的女儿月堇，围绕月堇和老蒋，九洲和梅默庵展开连番对决。随着国内外局势的风云变化，刺杀队伍也悄然分流，针对老蒋和日本人的行动此起彼伏，而国家的前途依旧黯淡不明朗。在与陈云秋邂逅之后，九洲和月堇意识到杀了蒋介石并不能就中国，中国的希望或许就在共产党的身上……

主演：斯琴高娃,陈宝国,刘佩琦,杜雨露,何赛飞,蒋雯丽,张丰毅,茹萍,艾丽娅,张定涵
简介：" 《大宅门》这样的剧很多年不再有。曾几何时，我们的电视剧是这样具有野心，而又没有野心。《大宅门》的手笔极大，然而落墨却极实在，一卷千秋家国梦，枝枝蔓蔓全出自寻常百姓家。比起后来的历史剧、严肃剧、谍战剧……我更喜欢《大宅门》，因为它是家是族，却有史无诗——那是我理解的中国人的不那么遥远的过去。它令我觉得亲。 文｜叶三 大国市民剧 所谓正剧及市民剧的概念大概要追溯到两百多年前。18世纪，狄德罗写了《私生子》，提出市民剧，主张打破悲喜剧的界限，建立一种运用日常语言、表现市民家庭生活的严肃喜剧。那时候，距离电视机的发明，还有漫长的一百多年。 1958年6月1日，中国第一部电视剧《一口菜饼子》在北京电视台开播，这是一部家庭伦理剧，全长只有二十分钟。 2001年，国剧《大宅门》以最高17.74%、平均15.01%的收视率创下了新世纪以来的新高。那个时候，国产电视剧已有了四十余年的发展，历经了八十年代的经典迭出（《敌营十八年》、《上海滩》、《红楼梦》、《西游记》）和九十年代的黄金时代（《渴望》、《我爱我家》）。无论题材、内容还是其现实主义的形式，《大宅门》都是承上启下的一部杰作。 有趣的是，《大宅门》的编剧兼导演郭宝昌，写这个故事也写了四十年。郭宝昌幼时被卖到同仁堂，在那里生活了26年。他从1959年开始写作《大宅门》，手稿先后被毁三次——感觉全世界都在跟这故事过不去。2000年，历经磨难的《大宅门》开机拍摄。这部剧以老字号同仁堂的家族故事为蓝本，时间自光绪六年跨至1937年卢沟桥事变，大多数情节来自郭宝昌养父的口述，是一部有着30%虚构的文艺作品。 归根到底，电影是造梦的，而电视剧以浓缩的方式将生活展现给我们，从而构成我们生活的一部分。市民剧的动人之处便在于它的世俗与普遍，那些大历史中的传奇、传奇中的悲欢离我们是那么近，近到只需要体会，而不需要想象。《大宅门》便是如此。 " 二十年前的大女主 《大宅门》的成功，很大一部分仰仗人物塑造，其中的女性形象尤为鲜活生动。这剧开播的时候还没有大女主剧的说法，可按现在的标准，《大宅门》的前半部分毫无疑问是大女主剧。 故事始于光绪六年（1880年），当时，斯琴高娃饰演的白文氏只是个大家族中的二少奶奶。当家老太爷白荫堂刚正不阿，道德感极强，将家族名誉看得至高无上。老太爷的一辈子，是文官执笔安天下，武将上马定乾坤、男主外女主内的一辈子。可就在光绪七年，慈安皇太后驾崩，慈禧一宫独裁，是女人治天下的时代。世道变了。这是大背景。 白家家传老字号百草堂行医又卖药，在京城根基深厚，作为太医出入宫闱和官宦人家多年，然而仍属于商人阶级，官职不过四品顶戴，是宅门而非府门。老太爷宁折不弯的性格，直接导致白家在与詹王府的争斗中落败，又卷入后宫之争，成了无谓的牺牲品，祖传的百草堂被查封，第一继承人大爷白颖园被判斩监候，大奶奶上吊而亡。 老太爷白荫堂好似《权力的游戏》中的奈德史塔克，一个悲剧英雄，他的叙事任务便是告诉观众，那套非黑即白的古典主义道德观行不通了。慈禧一句话，白家分分钟覆灭。所以我说《大宅门》是部市民剧。小市民敌不过翻云覆雨手，只能在时代浪涛中翻滚。 斯琴高娃饰演的二奶奶便是在这个危难时刻当上了当家媳妇。在白家的小社会里也是女人治天下，这是呼应。 二奶奶精明强干，目光远大，能忍，敢赌，手腕圆滑，目的性强，也并不避讳利用自己的女性特质。与詹王府斡旋，她先笼络詹王爷的母亲老福晋；拿回宫廷供奉，她不惜工本地奉承常太监；甚至在摘匾那场戏中，她背地里部署好战略，具体实施时，则挺着怀孕的大肚子冲锋，迅速占据舆论优势，缩在屋里不敢探头的男人们只好抱怨：我见了老娘儿们说不出话！ 这些都是很女性的思路和策略。 " 但与之后风行的大女主剧不同，《大宅门》中的二奶奶不沾一点儿玛丽苏气。白家上下的男丁对二奶奶全部有敬有畏，连一直跟她捣乱的混账白三爷也得翘起大拇指说一声二奶奶是女人中的这个。敬畏的是其谋略胸怀，与情爱无涉。虽然二爷白颖轩内秀软弱，不堪大用，然而当着人，二爷坦承我就是没本事，实际上就给自己媳妇背了书；而回房关上门，他仍是她的丈夫，给她依靠和安慰。二爷白颖轩与二奶奶是互补的，算得上一对恩爱夫妻。 二奶奶坐稳了当家媳妇的位置，起决定性的事件，是她擅自挪用祖先堂的银子贿赂常公公被三爷告到白老太爷面前，通族上下几百双眼睛盯着，白老太爷轻轻一句二奶奶必有其理由带过。对于白文氏的才干，他是彻底信任的，所以在认清形势之后，他毫不犹豫扶白文氏上位。那一幕，好似禅让，英雄惜英雄，肝胆相照，是很动人的。二爷是二奶奶的爱侣，老太爷则是白文氏的知己。 二奶奶苦心孤诣经营十余年，最终又靠慈禧一句话，复兴了白家。其中的讽刺意味自不必说。 白文氏是剧中最丰满的女性形象，包括其与杨九红恶斗一世的狭隘和溺爱孙辈的昏聩，都真实可信。最可贵的是，《大宅门》并没有简单地将她塑造成一个花木兰，一个必须靠男性特质武装出去打世界的女人。白文氏是非常女性的。如果说白荫堂是个名誉至上的老派英雄，白文氏则像个政治家，时也，运也，命也，恰好有了用武之地。 除了二奶奶，《大宅门》中给人留下深刻印象的女性形象还有很多。一生坎坷的姑奶奶，未婚生子的大格格，痴爱万筱菊的大小姐，不肯认母的白佳莉……而《大宅门》里与二奶奶最相像的女性，其实是跟她斗了一辈子的杨九红。杨九红是个低版本的白文氏，可以当做白文氏的复线来看。她是《大宅门》中最具悲剧性的女性人物，徒有才干，但并无用武之地，她的一生是与二奶奶抢夺白景琦的一生——将命运寄托在一个男人身上，最终只得被命运吞噬。 " 二奶奶去世时，凄苦的姑奶奶雅萍和贤惠的儿媳黄春直接在送葬路上去世，这二位恰好是剧中最为传统的女性形象。她们死如殉葬，但并不及杨九红的不死更为震撼。杨九红最终堕为一名沉溺鸦片的妒妇。而杨九红之后最出彩的女性形象香秀，也不过是丫头上位太太，成为白景琦的陪衬物。 从女性主义的角度看，《大宅门》绝非一部爽剧，它的精神主旨可以说是反女权的。白文氏以一种丰沛的母性守护着的大宅门实质上吞噬了更多的女性。白文氏之前无白文氏，白文氏之后更无白文氏。白文氏只是风云际会恰好有了舞台的勇敢女人，直到剧终，她仍是一位没有自己姓名的白文氏。这是女性自身格局所限，也是时势使然。所以，将《大宅门》中的大女主简单归纳为对男权体系的颠覆，我是不能够同意的。《大宅门》中的女权，非常复杂，也非常接近现实，因此，也更为可叹可惜。 白景琦之奇 开局第一集，日后叱咤风云的活土匪白景琦出生，这是个不会哭的怪婴，白家老号的第十代传人。一个《百年孤独》式的开头，极写意的隐喻。 白景琦初成年，便因私娶了仇家之女黄春被母亲驱出家门，自主创业。那时候是清末，接下来便是辛亥革命、民国、北伐、抗日……一系列的巨变就在眼前。皇权倒台，靠老佛爷一句话复兴家业的事情再也不可能有了。社会秩序重新洗牌，所谓乱世。 作为《大宅门》的核心人物，如果说他母亲白文氏是个改良者，白景琦便是个极富叛逆精神的革命者。 " 二奶奶白文氏当家的时代，是要体面，要老礼儿，要仁义的时代。但在乱世，太讲理，底线太高，是行不通的。只有与时俱进的白景琦能成为第三代中的领军人物，因为他比他的母亲二奶奶更彻底，更为目标和利益驱使。 白景琦自小顽劣，无人能管，最终由季宗布收服，教导成人——张丰毅所饰的季宗布相当于《权力的游戏》中的贾昆，一名奇侠。白景琦身上的英雄气概来自于这名授业恩师。这是他的立人之本。 爷爷白荫堂的刚正不阿隔代遗传到了白景琦这里，成了混不吝的土匪气，他手段狠辣，恣意妄为，不留余地。一泡屎当了两千银子收购二十八坊，开了黑七泷胶庄，这是二奶奶想都想不到的流氓招数。当年英明神武的二奶奶碰到无赖韩荣发，束手无策，而白景琦回家当晚就将他浸了尿桶。白景琦敢杀人，敢蹲大狱，能扒了贪污的管家的裤子，也能向武贝勒下跪叫岳父。 白景琦一辈子混不吝，但对他妈，是一辈子又敬又怕又要反抗。父亲的一生襟抱未曾开成了他的俄狄浦斯情结，集中体现在他的情爱关系中，他的历次男女关系都是对母亲的挑战，一旦占了上风，则立刻失去兴趣。这种循环，最终使得杨九红成了最悲惨的牺牲品。实际上，白景琦一辈子最宠爱的女人不是他任何一房妻妾，而是他妹子白玉婷（原型是郭宝昌的十二姑，万筱菊的原型则是梅兰芳）。白玉婷痴恋万筱菊一生，求亲未果，最后嫁给一张照片，从始至终，白景琦是最懂她最支持她的人。白景琦对女人的精神性的审美，全部集中在白玉婷身上。 白景琦接棒当家，百草堂红火一时，然而前有军阀后有日本侵略者，白景琦之子白敬业又是个纯败家子儿，内外交困，白家大宅门岌岌可危。二奶奶拿出多年积蓄暂解危机，而后溘然长逝，完结大女主的一生。这情节，确实与《红楼梦》暗合。怪不得有人评论说《大宅门》的后半截是民国版《红楼梦》，如果是，也是八十回之后的红楼，礼乐崩坏中的挣扎。 讲到人物塑造，白景琦是《大宅门》中最富层次感的男性形象，也是现实主义国剧中比较少见的枭雄人物。这个人物不完美，但真实、深刻，同时饱含生活气息（原型是郭宝昌的养父乐镜宇先生）。《大宅门》的最后一集，与故事开头呼应，白家再次面临灭顶，此次碾碎白家的，不是一个一手遮天的女人，而是大时代的巨轮。白景琦的最后一幕是给自己立遗嘱——看前面，黑洞洞，定是那贼巢穴，待俺赶上前去，杀他个干干净净！ 岳飞解围牛头山，而高宠战死。贯穿《大宅门》始终的京剧《挑滑车》是一出悲剧。草蛇灰线，伏脉千里，小家影射大国，自幼爱扮高宠的白景琦有多桀骜不驯，结局就有多苍凉。 " 中国人的史与诗 拍摄《大宅门》的当时，多位名演员及导演曾前往捧场客串，其中包括雷恪生、张艺谋、陈凯歌、田壮壮、何群、姜文……姜文那场戏是他自己导的，直接给导成了一出小品。 《大宅门》的最后一集由李雪健客串，其大概剧情为，汉奸逼迫白景琦出任日伪药行商会会长，危难关头，白三爷白颖宇挺身而出，假装同意出任伪会长。在会长任命典礼上，李雪健饰演的于八爷当众对白三爷冷嘲热讽。白三爷则一边大烟膏子就酒，一边怒斥日本鬼子和汉奸，最终毒发殉国。而后白景琦召集全族人开会，立下遗嘱，族中如有与日本鬼子同通一气者，人人可诛之。 至此，《大宅门》第一部全剧终。 整部《大宅门》话剧感最强的便是最后一集，基本由大段大段的独白构成，李雪健、陈宝国和刘佩琦三位好演员大飙演技，十分过瘾。其中最突兀的情节安排，便是让混账一生的白三爷以死升华，其实，这正是典型正剧的结尾：具有道德的目的，但是不能因此进行道德说教，而是以情动人 （狄德罗） 。 这情是典型的中国人的情。《大宅门》中屡次出现一大家子人聚在大桌前吃饭的场面，那就是文眼。像《教父》中的桌下握枪，或者《权力的游戏》中被儿子射死在厕所里的泰温，是绝不可能出现在中国的市民剧中的。我们中国人一家人最紧要就係齐齐整整，围桌吃饭。此中情怀，深思令人无奈，也令人泪下。 现在看来，《大宅门》并不完美。郭宝昌自己评价这部剧拍得粗糙，剧情之中断点也不少（如白家大爷白颖园那条线），后半部的情节拖沓尤其被人诟病。张爱玲说她读《红楼梦》后四十回，天日无光，百般无味，不是因为贾家败了，而是作者笔力不足。我看《大宅门》最后的十几集，也是这感觉，相比前15集的紧凑跌宕，后十几集确实显得松散，太多的家长里短，太多的儿女情长。然而原因却相反，不是编剧导演功力不足，而是时候到了，白家不可挽回地即将没落。但这正是我喜欢它的原因之一，它特别中国，有一种掩耳盗铃的天真。全剧在白景琦的遗嘱演讲中戛然而止，这是绝对的留白，此后的事情就是苦涩的《四世同堂》了，任何略知中国近代史的观众都可推演得出。 我看《大宅门》很晚，远在2006年风靡全国的《乡村爱情》和《奋斗》之后。最近，我又看了一遍，一点儿也没觉得它过时。好的文艺作品是具有时代感，又不会被时代困住的。 而今的电视剧/网剧与20年前相比，又是一番新气象了。《大宅门》这样的剧很多年不再有。我经常怀念，偶尔怨恨。曾几何时，我们的电视剧是这样具有野心，而又没有野心。《大宅门》的手笔极大，然而落墨却极实在，一卷千秋家国梦，枝枝蔓蔓全出自寻常百姓家。比起后来的历史剧、严肃剧、谍战剧……我更喜欢《大宅门》，因为它是家是族，却有史无诗——那是我理解的中国人的不那么遥远的过去。它令我觉得亲。 "

主演：刘佩琦,萨日娜,徐玉琨
简介：在看完《我的孩子我的家》这部打着时代洪流变革中反映普通人家生活变化的天雷滚滚之作，我是真的佩服编剧如何将所有极品都塞在一个家里的想法，整个林家，可以说个个都有问题，为了情节的戏剧性而极端化冲突，看完整部剧我没怎么体会到中国历史变革的进步，就让这一家人快气死了。 " 《我的孩子我的家》中林家共有七个孩子，老七因为在小时候送人的途中丢失了，所以主要孩子就六个，再加上一手包办全家的林母幺婶和沉迷酒精的林父，作精主角一家人就齐全了。为了体现幺婶的创业不易，就得安排有人骚扰她，还要有同行攻击她，所以幺婶就有了不好的名声，然后她的女儿老五林静就暗恨上自己的母亲了。what？你不去打击施害者而去仇恨被害者，可以，这很极品。因为老大帮老五解围而失手打死了人，但林母为了家庭的希望决定抽签决定哪个孩子为大哥顶罪，这也是那个时代的人会想出的办法？能不能不要借着时代的背景给当时的人带上不懂法不守法的帽子。 " 还有剧中的婚内出轨、偷情、强占桥段几乎就是人手一条，每个角色都得拍一下。林父住院遇见初恋，要和幺婶离婚，结果被骗了钱知道离不开幺婶；老大在结婚当天被人告知有个六岁的儿子，随即娶了孩子的母亲为妻；老五为了离开家就和邻居结婚，拿了钱头也不回的南下，之后回来离婚，再次离家；老三因为老四换签进入监狱，出狱后就强占了老四即将成婚的女朋友；老二年少因为被画家画裸体被人羞辱不敢出家门，直到多年后画家再次回来却已忘记她，她因缘际会遇到了文化局科长并与之结婚，和和美美的婚姻最终以老二出轨画家告终。就这一家人，有一个值得同情的吗？全是自己作出来的事情，网友的总结很到位，就是天涯豆瓣上所有的极品都在这家人中得以看到。 " 总结来说，《我的孩子我的家》就是把家庭剧搞臭的代表，虽然有老戏骨的存在和顺应历史的标语使得这部剧看起来应该蛮不错的，其实内核还是围绕家庭故意脑洞出各种可以在家人中产生的矛盾，并激化和夸大，试问谁的家庭会如此剧一般？愿我们能看到符合国情，且智商在线的编剧写出的优秀作品。