姜武

主演：姜武,闫学晶
简介：高满堂继《闯关东》、《北风哪个吹》后，以精准的触觉，直面老年人的生存状态，讲述了一对夫妻赡养了7对老人的感人故事，有真情，有辛酸，也有轻松幽默。据了解，故事原型来源于哈尔滨一位市民，他赡养了十多位爹娘的故事。故事围绕热心肠、幽默又饶舌的养殖场工人曹端午展开，因为生父生母离异后，分别再婚又再婚，所以无形中，曹端午有了14个爹娘。曹端午为几个爹娘和他们儿女的事儿操碎了心、跑断了腿。期间妻子宋丹红还因此向他提出离婚......据介绍，在剧中扮演曹端午媳妇宋丹红的是吉林籍演员阎学晶。在剧中，姜武演的曹端午是一名养殖海带的工人，宋丹红是一个医院护士。而14个爹娘的扮演者几乎个个都是名角，张少华、韩影、马精武、马恩然、魏宗万等一批老艺术家的名字赫然出现在名单中。拥有热心肠，幽默又饶舌的养殖场工人曹端午，因为生父生母离异后，又分别再婚，因此形成了有四个爹妈的现状。妻子宋丹红是私立医院的护士，说话嘴上不饶人，却有口无心。儿子洋洋正读小学，有乃父之风，颇具幽默感。宋丹红刀子嘴豆腐心，挤兑曹端午挣钱不多，本事不大，却成天为几个爹妈的事忙来忙去，甚至还要帮他们的儿女的忙。涨工资，搞演出，找工作，寻奇石，拉赞助，治心病……

主演：姜武,濮存昕,朱旭,李丁,封顺,何冰,杜彭,隋永清,胡贝贝,金钊,杨子纯,方征,刘夕媛,苗得发,乔凤伟
简介：在20世纪90年代，中国电影界又诞生了一个新生的导演派别，他们不屑于中国第五代导演民族化叙事的表达方式，而是更多的在自己的导演作品之中，加入自己的亲身经历和生活感悟。 其中的佼佼者包括拍出“故乡三部曲”的贾樟柯，也包括后来的王小帅、张元等人。 但是，作为这一派别，最具有生活情怀，最富有生活史诗精神的一位导演，大概就是拍出电影《洗澡》的张杨了。 作为一位地道的北京人，他的电影镜头下藏着老北京的魂，正如这部1999年拍摄的电影《洗澡》，就是讲了这么一个平凡而又富有哲理的老北京故事。 " 一，老刘家三父子！ 老刘头在北京城开了大半辈子的澡堂子，他这一辈子也就爱干这行当，一如那些老去的人，一直坚持着自己的人生方向。 而陪着他经营这间澡堂子的还有一个傻儿子二明，虽然他傻，但是只要老刘头教他什么，他都会去做。 让他去给客人擦背，他还真的能干得热火朝天，让他每天遇到客人了，还要问好，他也能说早见晚安。 除了这个傻儿子以外，老刘头经营的这个澡堂子里，也缺少不了这些人物： 斗蛐蛐的老头，只有洗澡的时候才能唱高音的小胖子、还有躲赌债的水电工。 别管人家在外面是什么身份，别管人家在外面有什么磨蹭，只要进了这家洗澡房，就都褪去了外在的戾气和纠葛，在这种氤氲环绕的小世界里，大家都突然变得很和善，大家都突然有了人间味。 对于这种平淡而又祥和的日子，老刘头是满足的。 " 毕竟这大半生他都是在这种类似世外桃源的日子中度过每一个平凡而又普通的生活。 但是这一切的平静被一个人的突然出现给改变了，那就是他远走他乡的大儿子大明的突然回归。 原来大明是接到了二明寄来的信，傻儿子在明信片上画了一幅画，爸爸躺在床上，而他跪在一边。 大明看到这封信还以为是年迈的父亲病故，连夜就从深圳赶回了北京，而当西装革履的大明赶回十几年没有见过的澡堂子的时候，他于这个类似“天堂电影院”似的小世界有些格格不入。 " 他是现代的，而门帘子之后的澡堂子却是代表着守旧，代表着传统。 一如他刚进家门的第一天，别人都是脱得赤条条的泡澡，而他非要等到夜深人静以后才敢一个人脱掉衣服来冲冷水澡。 而大明和父亲之间的隔阂和陌生感，也像极了现代文明和传统文明的隔阂和偏见，谁也看不上谁，谁也不服谁。 " 二，傻儿子与高音家！ 在老刘头和大明之间，还有这么一个人物是不能忽视的，那就是傻儿子二明。 他是架在老刘头和大明之间的一座桥梁，也正是因为他的那一封信才有了大明的突然出现，而导演借助二明这一个傻子形象，其实也在讥讽那些自诩懂得，自诩聪明的人。 也许聪明的大明，反而还不如傻笨的二明能给父亲带来安全感，也许一表人才的大明还不如成天傻呵呵的二儿子能给父亲带来幸福感。 " 有时候幸福并不是有许多钱，也并不是穿着西装革履、开着豪车，而是亲情的陪伴，而是亲情的守候。 比如这些年父子之间的朝夕相处，比如这些年父子每晚一起从巷头跑到巷尾的仪式，比如那种平淡的，却富足的精神供养。 " 比起远走他乡，追求现代城市生活的大儿子，对于老刘头来说更像是“丢了一次儿子”，所以在二明跟着大明去买机票失踪以后，老刘头直言不讳的对大儿子说道：“你走以后，我就像是丢了一次儿子，我不想再丢这一个儿子，虽然他傻，但是他一直陪着我！” 在剧中还有一个人物是不能忽视的，那就是只有在澡堂子里洗澡才能唱出高音，才能不紧张的小胖子。 帕瓦罗蒂的《我的太阳》代表着西方文化，代表着现代文明，而澡堂子里落下来的水代表着传统文化，代表着传统根基，只有在传统文化里，才能孕育出现代文明，这里即是一个意向的表达。 当然这部剧最重要的点还是在借助父子之间的隔阂，来表达现代文明和传统文明的冲突和矛盾，而傻儿子既是这场矛盾里的润滑剂。 " 三，父与子的和解。 在父亲病重以后，大明也尝试着接过了父亲经营了大半生的澡堂子，第一次他开始正式父亲的行当，第一次他开始正式父亲的理想。 在这看似平淡的生活中，也能觉察出人生的百般滋味，这可能才是人生的终极意义。 而在大明真正走进父亲的理想世界以后，他也终于认同了澡堂子牌匾上写的那四个字：“上善若水”。 " 所谓时代，并不是走的越快才会越好，偶尔也要停一停，偶尔也要等一等，洗涤身上的污秽，洗涤身上的燥热，才能走得更远。 当然最重要的一点是，不要因为走的太快，而忘记了那些生命之中最重要的东西，比如亲情，比如邻里之间，比如理想，比如人味。 而老刘头经营的澡堂子，就是一个聚着人味，聚着亲情，聚着邻里之前的小型世界。 在这里夫妻能和解，邻里能和解，父与子，现代文明和传统文明更能和解。 只是在父亲去世，澡堂子面临拆迁，这一系列巨大变局面前，所有的一切都不复存在了。 只有老邻居们的怅惘，只有老邻居们的留恋。 但是对于傻子二明，他的心底里还是存留着往日的记忆，对于他来说父亲每天陪他一起跑步才是最美的时光，对他来说每一天陪父亲收拾澡堂子才是最好的理想。 " 只是理想并不能一直存在，到了散场的那一天，有些东西也不得不离开。 在电影结尾有两个细节特别让人感动，一个是水电工何正知道澡堂子要拆迁以后，专门过来给澡堂子修好了门前的霓虹。 他说：“这不就是老爷子最后一点希望嘛，只要澡堂子还在一天，这霓虹就应该闪烁”。 再一个是到了澡堂子要搬的那一天，大明在外面搬东西，二明却一个人冲进了澡堂子里，面对着空荡荡的澡堂唱出了：“我爱你爸爸！” " 人间真情，到这里已经唱出了魂。 有时候，我也在思考现代文明的发展到底给我们这一代人带来了什么？一如剧中大明所遭遇的那般，除了父子的隔阂，除了人情的冷漠，我倒还真的觉察不出现代文明的半点好来。 但是到了后来，我也理解了，所谓文明，不就是这么一个不断失去，又不断寻找的过程吗？ 只要我们现在仍在怀念，只要我们心中信仰之光不死，那些我们曾经丢失的，那些我们曾经忘却的，终会有再和解的一天。 一如老刘头在最后，也终于又将那个丢失的儿子，找了回来。 电影是导演的艺术，而张杨通过一场生活化的诗篇，将他对于父子，对于人间的那点小真相都拍了出来，懂的人自然懂了，不懂的人还在这大浪潮之中颠沛流离。 你是哪个懂得生活真相的人吗？

主演：王志飞,刘威葳,姜武,冯雷,刘涛,萨日娜,齐欢
简介：清朝末年，商人胡雪岩为和洋人争夺市场，导致洋商与官府勾结，众多钱庄纷纷倒闭，胡雪岩也郁郁而亡。时逢宁波三江口贸易初创时期，因周家货运超载导致沉船，损失重大，加之先前其它原因，船东董家与周家从此结下梁子。周汉良（王志飞 饰）因社会时局所困，只能做点口岸走私生意，其母（萨日娜 饰）感觉此举不是长久之计，劝儿子做正当生意，在母亲规劝下，周汉良奔赴大都市上海，开始了他真正的商业之路，几年功夫他在上海站稳了脚根。但当时的上海鱼龙混杂，真正兴办民族企业困难重重，哪柱香烧不到也不行。当周汉良要开办水泥制造业时，他不但要面临着洋人的打压，还要抵防着老冤家董芝恒（冯雷 饰）的暗算……

主演：姜武 , 李乃文 , 吴越 , 钱波 , 柯蓝 , 缪婷茹
简介：《虎口拔牙》由安徽广电传媒产 业集团、安徽五星东方影视投资有限 公司、北京励展博信文化传媒有限公 司、上海潘军影视文化工作室联合出 品，集结了幽默、爱情、商战等收视 元素，以反法西斯战争为大背景，讲 述了一场精彩纷呈的谍战大戏。

主演：姜武,颜丙燕,马丽,张秋歌,刘莉莉,李萍,冯雷,春夏
简介：女金领韩清（ 颜丙燕 饰），与丈夫陈珂（ 姜武 饰）恩爱多年，就在公司筹备上市，女儿陈小清面临高考时，韩清发现陈珂与下属王思雅偷情。最后她选择断臂疗伤。医院院长李羡霖的追求，又让她陷入两难的选择。妹妹韩凌（马丽饰）生性浪漫多情，鳏夫张百川向她求婚，韩凌却因误会一走了之，就在她回心转意时张百川却选择离开。小镇姑娘王思雅，发现陈珂能让她少奋斗很多年，她便决定利用意外怀孕的事实抓住陈珂。最终她赢来了婚姻，却没赢来幸福。陈珂后悔离婚，一再请求韩清原谅。韩凌让张百川的生活发生了变化，而逃跑的韩凌再次深深挫伤了他的自尊和感情。李羡霖越接近韩清就越被她吸引，韩清却迟迟不敢面对，而助手袁媛的追求，更令他惶恐不已。六个人物，三段婚姻，通过在生活中的磨练与寻找，韩清与陈珂，王思雅与赵权，韩凌和张百川，最终找到了各自的归宿而重新生活在一起。

主演：白百何 , 井柏然 , 姜武 , 金燕玲 , 钟汉良 , 曾志伟 , 吴君如 , 汤唯 , 姚晨 , 闫妮 , 保剑锋 , 王栎鑫 , 郭晓东 , 李菁菁 , 田雨橙 , 张悦轩
简介：" 2015年一部《捉妖记》在经历了"重拍"风波后，一个萌丑萌丑的胡巴横空出世，以问鼎当年最高票房的姿态，告诉大家什么叫认真"讲故事"，什么叫东方奇幻的"新高度"。 "丑萌丑萌的对不对？ 顺畅的故事逻辑，相对有趣的叙事设计，萌丑的妖王之子小胡巴，蠢萌的"母亲"宋天荫，以及彪悍而灵动的"捉妖师"霍小岚，还有一众富有特点的大明星演绎的加持，都为这部影片带来了绝妙的化学反应，于是它"成功"了。 自然，有"首发"的玉珠在前，三年磨一"片"的续集《捉妖记》2，一上映，还是在春节档上映，就必然会令人无比期待。 " 尤其，当一家"三口"之外的"主演"们，还有诸如梁朝伟、李宇春一般的大牌加盟，以及不可"计数"的众星云集之时，更是一场适合春节阖家欢乐的"娱乐"之选。 但是，很可惜，到了"最后"，它赢了高达20亿的票房，却输了观众们的口碑，如此两极分化的评价与"行为"，为何？ "萌就是“王道”！！！ （ps：私心加入一句，故事再"烂"，"萌"却是"王道"！！！） 电影续集之"加料"还是"减材"的选择困境 众所周知，如今的电影市场一贯是"票房"做主，几乎只有一部电影的票房"长红"，才可能有续作的诞生，当然，一部电影之所以有备受期待的续作，最重要的还是其内容质量的"好口碑"，也就是讲"好"了一个观众基本认可的好故事。 于此类似的还有诸如《澳门风云》系列，"囧"系列以及"疯狂"系列等等，几乎都是用首部影片票房加口碑的双丰收的累积，去"续命"续作的诞生。 正如《捉妖记》一样，虽历经波折，但实打实的硬"故事"和逼真而"丑萌"的特效，以及演员们的精心演绎，都为影片的质量做了"保证"。 更别提其特有的东方奇幻色彩的"打底"，虽然梗很老，说到底就是讲人与妖对立与"认同"的故事，但是由一些堪称"反转"，如有趣的"转性"生子，男女"对换"式的相处模式，以及被"美化"过的萌凶萌凶的"妖怪"等等的精彩演绎，都为这个成人童话，蒙上一层如梦似幻的"滤镜"。 "如此“穿”人皮的妖，如何不让人“爱”？ 即使所谓"残忍"的吃人与吃妖的画面，人妖对立大战的"血腥"，甚至穿、脱"人皮"的"惊悚"过程等等，经过"萌化"特效的处理之后，也变得温柔了许多。 如此，让人越发期待续作的延续演绎，以往，于续作而言，一般的手法都是在上一部的基础上，或延续，或上下关联，或人不变的新故事等等几种续演。 归根到底，一般的续作的核心内容讲的就是"成长"二字，是在前部所构建的"世界"里，所搭载的"感情"里，所表现的"内涵"里的一次新的升华。 前部已经做好了"世界"的构架，续作只需要着重于人物的延续就好，实际上这也是观众们喜欢的"系列"剧的魅力所在。 如此，选用何种"表现"手法，就尤为重要，想做超越"暑期档"的一桌好菜，放在春节档，就"必须"是十全十美的年夜饭？还是在充满大鱼大肉的"年菜"中，以朴素而清新的"清粥小菜"杀出另类的康庄大道？ "荤素搭配才是“一桌好菜” 其实这就是诸如众多电影续作们，都会遇到的困境之一，续作是选择"加料"还是选择"减材"的问题。 诚然，如《捉妖记》2一般，放在春节档这个特殊的档期上映，或许给它"唯一"的选择就只有"加料"这一条路，因为同期上映的如同样的续作《唐人街探案》2和《红海行动》都是不可小觑的"威胁"存在，为了稳妥，似乎"加料"就是必然的选择。 但是很遗憾，或许是前部给予的意外过于"金"喜，所以使得板上钉钉的续作开始自信心膨胀，且为了在同期中凸显"地位"，走了一条"一锅乱炖"般的"加料"之路。 如《捉妖记》2中，加入一个浪子回头的满身缺陷的"流氓"屠四谷，硬搭配一只"正义"而软糯的"大妖"笨笨，以及带有强烈个人风格的"女王"的方言化"讨好"，甚至是"正派"黑化成"反派"的强行"解释"等等。 " 就像是一顿融合了天南地北所有"特产"，而为满足"所有"观众摆下的"丰盛"年夜饭，从表面上看，似乎成效满满，的确，有着这些的加持，一家人都可以看到自己"想看"的部分，何乐不为？ 但是成也"丰盛"，败也"丰盛"，为了几个新加入人物角色的"丰满"，而特地去"定做"凸显其性格的情节，却忽略人物之间不合理互动的"背离"感，以及为了凸显胡巴的"地位"而特地去符号化等等，都是一种过犹不及的"加料"。 "如此“赌徒”？ 如《捉妖记》2中的一幕，夸张而看似充满戏剧冲突的"诈赌逃跑"，即使让身为"影帝"的演员去演，依旧逃不开满屏的吐槽，这种毫无道理的服化，过于"浩大"的逃跑场面，以及逃脱后的人妖互动，虽在一定程度上凸显了人物"流氓烂赌鬼"的性格，但未免夸张过头，反而显得无比"低幼"。 如此，要想拿捏"加料"与"减材"中的平衡，恐怕还要从"竞争"中抽离，从自身的"世界"架构出发，去讲一个"简单"的成长故事。 时间与质量的"赛跑" 当然，其实之所以票房与口碑似反向"增长"，离不开的还是如"教科书"般的病毒式营销的加持，以及对首部电影质量的续作期待。 但人们在期待的同时，往往会忽略一个重要的问题，那就是"时间"，前部《捉妖记》可是耗费了六年的准备，以及为了质量，为了不"辜负"好故事而鼓起勇气"重拍"的勇敢之作。 如此，不管是从心理、心态上的建设与准备，还是从本身对构建整个"世界"及想讲述的"内涵"，都是有着无比漫长而充分的筹备。 所以，如《捉妖记》一般，即使依旧有着关于人与妖、人与人、妖与妖冲突与矛盾的"缺陷"所在，但从故事的叙述和逻辑上来说，都是相对顺畅而"合理"的，至少没有不尊重观众们的"智商"的表现。 "就怕“反派”长得帅！ 尤其在关于爱情、亲情与"赤子之心"上的演绎，更是极为难得，并非单纯的横铺直叙，而是以"反转"，或者说"互换身份"的非传统模式去诠释这些"感情"。 但《捉妖记》2就不一样了，看似时间跨度为三年，但实则"留"给"二"的时间，除去必须的特效制作，"拍戏"过程等，实际上给予"剧本"的改编时间恐怕只有不到一半，甚至从最后呈现的"混乱"故事线来说，一边拍一遍改也说不定。 否则，那前言不搭后语的"悬赏"原因，来得快也消失得快的"感情线"，与反派"黑化"的出发点与过程的铺排，以及最后"大战"的草率，以前部的"班底"来说，若时间充裕，何至于出现如此"低能"而"混乱"的情节局面？ 诚然，单从时间问题看来，是有着客观因素在，但是不可否认的还是制作方越发膨胀而功利的心，试图用成功的"符号"去掩盖急功近利的"敷衍"心，把诚心"留"在前部，续作就权当"交卷"之作，及格就好。 大牌加持与众星云集的过犹不及之"殇" 但最让人诟病，或者说"痛心"之处，还在于把大牌"无理"地加塞，与把众多明星当做随意点缀的"亮点"，摆在桌上让众人"参观"的"神操作"。 当然，也能理解，既然是被普遍看到的"玉珠"前部的续作，自然为了保证其"质量"，想要增加看点与宣传效果，必然会去寻找一些有"分量"的，观众耳熟能详，且有流量"基础"的明星加持。 "“躺”着也忧郁 一如《捉妖记》2一般的超高票房一般，很大程度都要得益于大牌影帝梁朝伟，流量标杆李宇春，以及各大"人气脸熟"的明星们的加持，可以这么说，如笔者一般的观众，之所以选择观看，很大程度上是因为对梁朝伟演技的"放心"或者李宇春加盟的"新奇"，而"无脑"买票观看的。 所以，其实就此片来说，"粉丝经济"在很大程度上至少是贡献了超过三分之一的票房，何况还有诸多"人气"明星的小小"流量"贡献，更是锦上添花。 但是，正是有见于此，制作方如此"过度"的加塞演员之后，满心满意地以为这是个增加"分量"的优秀操作，却不料，在一味增加演员分量的同时，也让一部电影最"重要"的元素——故事和情节，失去平衡。 "抓到一只“背景板”肖战 如《捉妖记》2的整个以"寻妖"的情节为核心一般，故事的整个叙事手法也很好，情节逻辑也好，以及各位演员表演之间的"配合"与"互动"也好，看似"顺畅"，实则极为"混乱"，主线"寻"与"抓、逃"之间的前后矛盾，几条副线关于各种"情"的描写更是显得太过表面且平淡无味。 而种种可以"加深"感情纠葛的情节演绎，更是显得极为突兀与矛盾，如其中的"亮点"之一的，"小屠屠"与"小朱朱"的几次你来我往"爱"的互动一般，他们之间的爱来得本就莫名其妙，但尚有后续的"正字欺骗"情节可以解释。 而究其"小朱朱"执着这一棵树"吊死"的根本原因，却没有合理的解释之处，强行以"情不知何起。"来表达，未免太过牵强。 " 而全片一以贯之的一家"三"口的"亲情"主线"产物"，更是感觉时连时断，就像被扯着线的风筝一般，虽时常把飞远，飞歪的"风筝"给拉回正轨，但都属强行拖拽，有十分不顺畅之感。 且把寻父与对"儿子"胡巴的思念都统一归结到"亲情"一说，却又不仔细区分这两种"亲情"的不同性质，更是一大败笔。 其实综上种种，归到最"终"的原因，还是因为制作方为了凸显明星的"力量"而被迫把整个故事都打散，让故事情节为明星演员而服务，而不是让演员为故事而"牺牲"，如此，才会被观众诟病此片是如此混乱而低幼。 或许，这就是请"太多"有分量的大牌、明星们，导致过犹不及的"殇"处吧。（毕竟，既然请了，不充分"用"上，岂不浪费，而地位之争，又没办法"平衡"地十全十美，谁都"得罪不起"......） 结束语： 其实诸如《捉妖记》2一般的电影续作呈现如此"天渊之别"的"审美隔离"，导致其票房与口碑方向增长趋势，还是因为急功近利导致的与"初心"的背离。 没有自我认识到本质核心的"烂"，而一味不断试图用大牌与人气明星去"加料"，还反其道地让故事去服务"各色"演员，如何不被观众诟病"二"了！ 当然，凭着丑萌的“萌物”胡巴的加持，也推荐大家看《捉妖记》“二”，开心100分钟。

主演：莫文蔚,姜武,张震岳,王千源
简介：靠替人送车为生的司机小王（姜武）在公路上偶遇搭顺风车的莫莉（莫文蔚），因对莫莉生出好感，他随莫莉去找其“黑社会”男友阿东（张震岳），不久，两人目睹阿东“黑吃黑”，小王不幸成了阿东手上的人质，后在警方的追踪下，阿东逃亡，并将莫莉托付给小王。警察审问小王和莫莉一番后，无果。自此，莫莉接连不断地收到阿东的传呼，但每次她和小王赶到呼机上指示的会面地点时，都不见阿东的人影，在莫莉绝望之时，阿东留言要她去他的家乡。在阿东的家里，莫莉只见到阿东的遗物，并从中看到了阿东对她的爱和歉疚。

主演：俞飞鸿,姜武,李乃文,颜丙燕,王一楠,陈亦飞
简介：所谓爱之深，恨之切。 对于相爱的人来说，在一起的每分每秒都是快乐和甜蜜的。 可一旦彼此之间的感情出现裂隙，则往往容易使得情感双方互相埋怨，乃至上演一出唇枪舌战，而愤怒时的言语更是犹如一把利器，狠狠地刺向对方内心最为柔软的部位，刺痛对方的心灵，让仅存的一丝爱意与眷恋在片刻之间荡然无存，一番辩驳下来，事情不但得不到解决，而且还让双方的情感进一步恶化。 爱情就是如此，相爱的时候你侬我侬，甚至自己的一切都可以奉献给对方，可当情感淡去时，对方说的每句话，听起来都是那么的刺耳，对方所做的一切事情，在个人眼中，都只不过是虚情假意的逢场作戏罢了。 其实，这样的想法是不可取的。在情感关系中，最为重要的就是保持应有的理智，即便不爱，也请勿伤害，好聚好散，方显大将风范。 " 在热播剧《爱之初》中，田小麦和萧雨山因为两人之间的矛盾不可调和，最终选择离婚收场。 可事情并未就此结束，在离婚之后，田小麦发现自己有了身孕，怀了萧雨山的孩子，可彼时的萧雨山已经有了新女友，谢桥。 三者协定之后，萧雨山与田小麦签下了协议，田小麦负责生育孩子，而养育孩子的责任则归属萧雨山，原本以为事情就此了结，然而却有出现了新的问题。 虽然田小麦和萧雨山已经离婚，可是自始至终，田小麦都不曾将萧雨山放下，她放下自尊，主动求和，可却遭到了萧雨山的拒绝。 于是，心怀恨意的田小麦发誓要让萧雨山人财两空，她状告萧雨山的公司偷税漏税，致使萧雨山的账户被冻结，无法给予员工发工资，可是这种事情对萧雨山来说只不过小菜一碟，转瞬之间就已解决。 事情虽然就此解决，可是对田小麦来说，不仅没有挽回萧雨山的心，释放不了自己内心的恨意，还反而让两个人的感情越走越远。 " 在婚姻关系中，难免出现难以为继而分道扬镳的情况，既然婚姻双方都心甘情愿地选择各自远走，也就不必再过多的牵挂在意，而心怀仇恨，借机报复更是不该。 无论彼此之间存在怎样的矛盾，都理应相爱时欣然携手，离别时淡然离去。 情感当中最忌的不仅是离别时互相伤害，更是为了挽留对方，而做出违背常理的事情，要知道，这两种行为只会让事态更加严重，感情更为恶化。 " 昨天看到这样一段视频，一位女子在车库胡乱地砸压涂改9辆豪车，然后在车盖上留下一男子的电话号码，指明车辆的相关维修费用，让这位男子赔就行，而女子之所以会有这种奇怪的行为，其原因是，她与那名男子是情侣关系，近来两人之间产生矛盾，于是一气之下，就有了此番举动。 这是一件多么疯狂的事情，身为一个成年人，应该对自己做出的事情负责任，原本只是两个人的矛盾，却强行牵扯到其他人身上。 人们常说，冲动是魔鬼，无论是日常生活还是情感生活，都应该保持应有的理智，特别是对于心智成熟的成年人来说，更应如此。 如今，事件中的女子不仅将面临法律的制裁，更是需要独自面对高额的赔偿费用，而“被迫赔钱”的男子和该女子的关系可能也将进一步恶化。 正所谓，一子错，满盘皆落索，一次丧失理智的行为，不仅失去了心爱的人，更是毁掉了自己的一生，如果非说该女子有什么可取的地方，或许是她的此次行为给世人敲响了警钟，让世人以此为戒。 " 爱情与婚姻固然需要情感来维系，可理智也是不可或缺的一部分，但凡牵涉到情感的部分，必定需要理智的介入加以制衡，才不至于因情感失衡而让人做出一些有损他人，有损社会的事情。 另外，倘若在情感当中，某一方想要挽留另外一方，则需要先确认自身足够冷静，在确认不会妨碍到他人，打扰到他人的前提下，才可实施相应的行动，从而对两人情感的裂隙进行补救。 往后余生，希望我们都能成为这样的人，过上这样的生活：拥有爱情，享受爱情，在拥有甜蜜情感体验的同时，依旧能够保持应有的理智，细致且专情的维护我们美好的爱情，呵护我们心爱的另一半。

主演：徐静蕾,濮存昕,刘汉强,姜武,丁志城,傅彪
简介：

主演：王千源,张译,姜武,黄志忠,张俊一,欧豪,杜淳,魏晨,张宥浩,唐艺昕,李九霄,李晨,梁静,侯勇,辛柏青,俞灏明,刘晓庆,姚晨,郑恺,余皑磊,黄晓明,徐嘉雯,张承,马
简介："" 曾经的战场一片宁静，曾经的租界，变成我们自己的繁华都市。 文 |邹高翔编辑 |小豆 《八佰》火得超出预期。截至本文写成时，票房已接近20亿，还是在电影院限座的情况下取得的。对它的批评质疑一直没有停过，是真骂，不是片方的炒作手段。以往片子被刷屏差评，我就不想看了，比如去年某流量小生主演的一部科幻片。不过《八佰》越被怼，我越想看。 不是因为庆姐、杜淳、黄志忠、姜武、王千源、黄晓明、张译、欧豪、姚晨、俞灏明、郑恺、李晨等“星团”阵容，也不是因为几次撤档改档的吊胃口，而是因为在注定写入历史的疫情之年，品读永载史册的那场战斗的独特期待。 " 想什么来什么。正准备观影，接到广东省电影家协会组织会员看《八佰》的通知。8月26日晚，广州突降暴雨，天河区成泽国，赶到岗顶天娱广场电影院。大幕一开，便忘了半身湿透。 《八佰》被怼得最多的，是剧情设计。的确，多处战斗场面情节够惨烈，视效够刺激，不过也真够虐心的。 陈树生全身绑满手榴弹跳楼，身体也是炸弹，破日军的钢板阵。陈树生壮举惊天动地，但命令机枪连的士兵跟着上，是否代价太大？真实的情况是仅陈树生一人情急慷慨赴死，并没有排队喊口号跳楼的场面。 " 升旗的意义不言而喻，必须升。升起来之后，租界的民众看到了，飞艇上的国际观察团看到了。日军也看到了，日机飞来了。升旗的意义已经达到，一定要前赴后继地被扫射送命，护住旗不倒吗？ 部队冲过垃圾桥到租界，不是战斗，成了一场屠杀。没有掩护，没有回击。就像刚出壳的海龟，被海鸟尽情吞噬。能爬到海里安全地带的，全靠侥幸。这是正规军的军事素养吗？ 国军不断有成片士兵阵亡的场面，“八百壮士”实际上只有400多人，这么打，早就打光了。冲桥时仍然阵容整齐，不得不说是一个大bug。真实的战况，打了四天四夜，国军仅阵亡九人，伤20余人，击毙击伤日军200余人。国军其实是打赢了。 “仗不是这么打的”“凝聚抗战意志，不能作无谓牺牲”“这不是篡改历史吗”，这些质疑，从严谨的军事和历史学层面，不无道理。但在电影艺术层面，《八佰》没毛病。 " 《八佰》符合历史题材电影“大事不虚，小事不拘”的原则。它必须对史实有提炼升华，艺术加工，才能不断营造情绪高潮，展现战争中人性的极致。它不是像《地道战》一样的“军事教学片”。 即便如此，《八佰》对战争场面的高度还原，仍然是近年同类影片的抗鼎之作。服化道极为考究。湖北保安团是杂牌中的杂牌，枪械为“老套筒”（1904年前的汉阳造步枪，枪管外还有一层护筒，以防炸裂，故称“老套筒”）。国军中央军88师使用24式步枪，租界的英国士兵使用李·恩菲尔德步枪，都符合实际。细节见用心。 " 《八佰》没有绝对的主角，包括团长谢晋元。人物众多，线索交织。展示战争中的众生相，揭示“唤醒国人”的主题。要让每个人的心理转变有说服力，故事铺排极为重要。虽然电影是精炼的艺术，精炼也得有底线，符合剧情基本逻辑。 " 老算盘、羊拐、老铁三个普通士兵，是着力刻画的角色。三人“互相瞧不上，又相互利用”，对手戏精彩，各自的心路历程也曲折。片尾仓促，老算盘怎样到了租界？羊拐和老铁的阻击战打得怎样？没有交代，是个遗憾。 最出彩的角色，当属老算盘。他是浙江安保团的文职人员，被硬推上战场。他是极端的精致利己主义者，无时不在算计，怎样捡到一条命。影片没有给他常规的结局：转化为英勇的战士，或者窝囊地被打死。他当逃兵居然成功了，全身而退。这是一个全新的战争人物形象，张译表演很传神，戏份还不够。 老算盘还有更深远的寓意：四行仓库保卫战，也是一场算计。国民政府寄望国际干涉，守军不过是“表演战”的道具。西方大国在算计，并不想和日本开战。日本在算计，不使用重武器，才有了这场看起来势均力敌的战斗。租界的“观众”在算计，直到日军毒气袭来飞机扫射，看客成为援军。 " 谢晋元团退入租界后，以及谢本人的结局，更加印证了这场大算计。谢团成为“孤军营”，士兵沦为日军苦役或流落。谢晋元被汪伪收买的叛徒刺杀身亡。弱国的算计，一开始就注定了被算计。 《八佰》的剧情有些凌乱，散点透视众多人物，本来表现就不容易，删减后一些情节更不连贯，逻辑性不够完整。瑕不掩瑜，硬核的史实底盘、精良的制作水准、精湛的表演功力，147分钟全程高燃。一河之隔，一边天堂一边地狱，战争史上最奇特的景观之一。造就奇特的，是彼时奇特的中国。西方把这一幕当戏看，个中悲凉，国人自知。 在后疫情时期的当下，《八佰》承担了“救市大片”的角色，实至名归。影市需要提振，报复性观影潮来临。但影市的基本规律仍然运行：观众不会“救济型”观影，还要要靠好作品吸引人进影院，呼吁千遍万遍，不如一部大片。现象级的《八佰》，已经超越了电影业的意义，对受疫情冲击的社会各行业，也具有示范效应：困难皆可克服，万物必将复苏。 " 观影完毕，雨已停，夜已深 ，空气分外清新。《八佰》结尾，四行仓库旧址和上海市容现状那一幕，再次浮现在我眼前。曾经的战场一片宁静，曾经的租界，变成我们自己的繁华都市。 （作者为广东省电影家协会会员） " end 本文转载自率性记游（id：zgx289nd） ""