裘德·洛

主演：蒂莫西·柴勒梅德,艾丽·范宁,赛琳娜·戈麦斯,裘德·洛,迭戈·卢纳,列维·施瑞博尔,苏琪·沃特豪斯,凯莉·罗尔巴赫,丽贝卡·豪尔,安娜莱吉·阿什福特,切莉
简介：新京报讯 1月20日，由伍迪·艾伦执导，“甜茶”提莫西·查拉梅、艾丽·范宁、赛琳娜·戈麦斯、裘德·洛、迭戈·鲁纳、列维·施瑞博尔主演的爱情电影《纽约的一个雨天》发布定档海报，宣布将于2月25日在内地上映。官方微博配文称：“小红伞后方，恋人凝视彼此，一个深情的吻即将发生。内地观众将首次在大银幕感受伍迪·艾伦式浪漫，2月25日，走进电影，‘甜茶’在曼哈顿等你。” " 图片来自官方微博 据悉，该片讲述了一对年轻情侣盖茨比·威尔斯（提莫西·查拉梅饰）和阿什利·恩赖特（艾丽·范宁饰）来到纽约度过周末的故事，曾于2019年9月18日在法国上映。 新京报编辑 徐美琳 校对 危卓

主演：裘德·洛,鲁妮·玛拉,查宁·塔图姆,凯瑟琳·泽塔-琼斯,
简介：四年前，丈夫Martin（查宁·塔图姆 Channing Tatum 饰）的入狱让Emily（鲁妮·玛拉 Rooney Mara 饰）陷入了忧郁之中。如今Martin出狱了，Emily的忧郁并没有减少，反而企图在停车场开车自杀。自杀未遂后，医生Jon（裘德·洛 Jude Law 饰）开始对她进行治疗。Jon了解到Emily以前的医生是Siebert，便找Siebert了解了一些情况。Jon给Emily开了几种治忧郁症的药，似乎都没作用。Emily提出让她服用一种叫Ablixa的药，是她的同事Julia向她推荐的。服用了这种新药之后，Emily病情有所好转，却开始梦游。Jon告诉她，梦游是服用这种药的副作用。一天晚上，Martin回到家中，发现Emily在厨房梦游，Emily更拿着刀刺中了Martin。Martin死亡，法院判处Emily无罪，但她必须在一个精神病院接受治疗。Jon因为此事也陷入漩涡之中，他开始调查起整个杀人事件的前因后果，发现此事并非只是Emily服用了药产生副作用那么简单，还有更多人牵涉其中......©豆瓣

主演：格温妮斯·帕特洛,裘德·洛,安吉丽娜·朱莉,白灵,
简介：二十年前《黑客帝国》第一部上映的时候，笔者还是一个刚上大学的懵懂土鳖少年。那个时候在某大学的图书馆放映厅公然有好莱坞盗版电影同步放映（直到现在我都没搞明白片源是从哪儿来的）。所以我在1999年几乎是跟美国人民同步看的《黑客帝国1》。当时看得云里雾里，只记得最后女主角吻了一下男主角，然后虚拟世界里的男主角便满血复活了，看到这里大家都笑场了。后来至少过了半年，这电影国内才正式引进。那个时候全国电影票房加起来一年都不到十个亿，校园里刚刚出现一个叫网络的东西……后来稀里糊涂地跨世纪，然后稀里糊涂地在北京大街上看到到处是《黑客帝国2》、《黑客帝国3》的电影海报，当时央视版的《笑傲江湖》、《射雕英雄传》刚刚播完，李亚鹏又给《黑客帝国》配了个音，引来大家一阵抵制……这大概便是我对《黑客帝国》三部曲的一点记忆。 " 《黑客帝国1》当年在中国大陆的电影海报 时至今日，当年的大帅哥基努·里维斯已经成了胡子拉碴的大叔，《黑客帝国》的导演沃卓斯基兄弟经过变性手术已经转变成了沃卓斯基姐妹，而《黑客帝国》这个系列依旧是赛博朋克电影的杰出代表。把这个三部曲放今天看，特效啥的一点也不过时，科幻理念方面仍然是个中翘楚。下面便来说一说作为《黑客帝国》背景的赛博朋克文化的来龙去脉。 一、从赛博朋克小说说起 昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与？周与蝴蝶则必有分矣。此之谓物化。 ——《庄子·齐物论》 这是世界上最早的赛博朋克小说——i’m kidding. 赛博朋克（cyberpunk，是cybernetics与punk的结合词），又称数字朋克、赛伯朋克、电脑叛客、网络叛客，是科幻小说的一个分支，通常以计算机、信息技术、网络、虚拟世界等为主题。这个科幻分支的鼻祖是《神经漫游者》、《真名实姓》和《雪崩》这三篇小说。 《神经漫游者》这部长篇小说诞生于1984年，小说描写的是一个阴暗的未来世界，并想象了一种全新的技术，人可以直接和电脑对接从而进入到虚拟的网络世界。这部小说直接催生了赛博朋克这样一种新的科幻文化，沃卓斯基姐妹直接坦言自己是作者威廉·吉布森的狂热粉丝。要知道，1970年代才诞生世界上第一台个人计算机和“internet”这个名词，小说中想象的那个人机无缝对接技术，即使今天也还没看到实现的可能性。毕竟，人的神经网络系统和计算机网络系统这俩东西不是一回事。 " 国内引进，由江苏文艺出版社2013年出版的《神经漫游者》 《真名实姓》是赛博朋克小说的另一鼻祖，是作者弗诺·文奇最经典的一个中篇，创作于1981年，《科幻世界》杂志曾经连载，后来还收录到一个科幻小说选集里面。这篇小说最有趣的地方在于，细致入微地描绘了人的大脑进入虚拟网络世界之后，变成一个“超级大脑”的感受：比如所有和网络连接的摄像头都成了这个超级大脑的“眼睛”，所有跟网络连接的音响设备成了这个超级大脑用来发出声音的“嘴”，而所有的话筒麦克风成了超级大脑聆听声音的“耳朵”…… 刘慈欣在1989年创作过一个非常不为人知的中长篇叫《中国2185》，这篇小说迄今为止没有正式出版过，不知道现在在网上还能不能找到。小说中想象的那个公元2185年的中国，也是由于一个超级大脑入侵网络而导致网络全部瘫痪，最后不得不用全国断电的办法根除这一超级大脑病毒。 另外一个值得强烈推荐的短篇科幻小说是阿瑟·克拉克的《接弗兰肯斯坦请拨f》（又译《拨f字找弗兰克斯坦》），小说中想象的是电话终端越来越多，彼此连接像人的大脑皮层的神经元，当达到一定数量的时候，一个覆盖地球的“超级大脑”诞生了……这篇小说算不算赛博朋克不要紧。分类贴标签原本是件无聊无趣之事，好玩第一。 在技术方面，《神经漫游者》和《真名实姓》各自道出了虚拟现实技术的两大难题。《神经漫游者》的现实瓶颈是人机接口问题，而《真名实姓》道出的是虚拟世界没办法解决的出口入口问题。对于一个沉迷于虚拟世界的人来说，有两个东西始终会干扰他，其一是他有明确的意识清楚地知道自己是如何从现实世界进入虚拟世界的，其二是他终究不得不从这个虚拟世界出来回到现实世界。沉迷于网吧的青少年大概最烦恼的事情莫过于，在玩游戏的同时还必须要处理吃喝拉撒这些生理问题。《真名实姓》里想象的那个世界是，无论你在网络虚拟世界里怎样兴风作浪呼风唤雨，一旦被人知道了真实身份，便像是蛇被捉住了七寸一样被彻底制服。这不正是现在黑客们的真实状况吗？ 二、赛博朋克电影哪家强？ " 《电子世界争霸战》（1982）电影海报 《电子世界争霸战》（tron, 1982）可以说是第一部真正意义上的赛博朋克电影。早在1982年，这部电影便已经把数字虚拟世界这一题材搬上了银幕。尽管在今天看来片中的特效技术略显粗糙，但其创意即使是若干年后的《黑客帝国》与其相比也并无二致。怎样利用电影影像的方式来呈现计算机内部的世界？这部《电子世界争霸战》开创了用真人表演来描绘计算机程序的办法。影片主要故事发生在一台街机里面，这里面的每一个真人其实代指的是一个程序——这不就是《黑客帝国》吗？——其中那个tron便是影片中一个程序的名字。 "" 《电子世界争霸战》中的赛博世界 这部早产的超前之作当年让投资方迪士尼亏大了。除了理念超前，这部电影在技术上也是相当超前的。片中有大约二十分钟的纯电脑cg动画，这在电影cg特效的历史上是一个里程碑式的事件。 许多年以后，待《黑客帝国》系列大红大紫，赛博朋克电影观念普及之后，迪士尼又不忘初心地推出了这部《电子世界争霸战》的续集《创：战纪》（tron: legacy ，2011）。只看中文片名不大能想到这两部电影的联系。就电影成色来说，这部《创：战纪》介于值得看和不值得看之间。同样涉及电脑虚拟世界，同样是迪士尼出品，这部《创：战纪》远不如2012年的《无敌破坏王》有趣。后者想象所有的街机游戏角色都生活在一个赛博世界，这个创意绝对让游戏玩家们倍感亲切。去年上映的《无敌破坏王2：大闹互联网》同样可圈可点，其中又有对当年那部《电子世界争霸战》的致敬片段。另外，上海迪士尼最受欢迎的项目极速光轮，其创意也是来自于当年的那部《电子世界争霸战》。 " 《创：战纪》中国大陆海报 " 《无敌破坏王》（2012）中的虚拟世界更有趣 这部《异次元骇客》（又译《十三凶间》，1999）和《黑客帝国》同一年上映。同样涉及虚拟世界，风格迥然不同。影片中的男主角创造了一个1937年的虚拟世界，之后陷入一桩离奇的凶杀案，最后发现原来自己的世界同样也是虚拟世界。 " 《异次元骇客》（1999）电影海报 影片给人的震撼恰在于此——当有一天你发现自己生存的整个世界都是靠一堆乱七八糟的电子元件制造出来的虚拟的东西，只要外面有人把这堆电子元件的电源插头拔掉，所有你追求的东西，所有你认同的东西，所有你坚持的东西等等等等，全部都会在拔掉插头的那一瞬间消失得无影无踪，这个时候你会感觉到有多沮丧？事实是，一定不会再有比这更大的沮丧了。这个时候，你是否还有继续存在下去的勇气？ 片尾，男主角因爱而被拯救，离开虚拟的20世纪进入了真实的22世纪。这样一个原本一片祥和的结尾，在不经意间以一个类似关机的画面进入黑屏。导演在这里耍了一把黑色幽默，那个貌似男主角被真爱拯救的大团圆结尾，顷刻间再次消失得无影无踪，因为在这个22世纪的世界的外面，有个家伙把电源插头拔掉了。 《异次元骇客》提出的实际上是一个无解的问题。同样的问题，在《黑客帝国》里面以两颗药丸的方式出现。吃这一颗，会忘记你在虚拟世界；吃另一颗，会从虚拟世界里醒来，你选哪一颗？一边是美好的虚拟，一边是残酷的真实，你怎么选？《黑客帝国》三部曲可以说是赛博朋克文化的集大成者。有趣的是，主演基努·里维斯在1994年曾主演过一部题材类似的科幻片《捍卫机密》，并凭借在这部电影中的拙劣演技获得过最差男主角奖。 " 《黑客帝国》中的“药丸”问题 世界设定上，真实世界里的人被浸泡在类似培养皿的容器里，解决了《真名实姓》里涉及到的虚拟世界出入口的问题。影像风格上，《黑客帝国》摒弃了《神经漫游者》、《银翼杀手》（1982）这类早期赛博朋克作品中的阴暗颓败风格，用黑色、高亮色和暗绿色打造出一个酷感十足的赛博世界。在1999年的《黑客帝国1》成功之后，沃卓斯基兄弟（当时还是兄弟）继续打造了《黑客帝国2：重装上阵》（2003）和《黑客帝国3：矩阵革命》（2003）。后两部制作规模再度升级，在当时引来全球观影热潮。 " 《黑客帝国2：重装上阵》海报 另外，这个系列的成功还离不开这两个元素：其一是电脑cg技术在2000年前后的发展成熟，仅凭这一点，《黑客帝国》便可以碾压以往赛博朋克电影的技术粗劣；其二是2000年前后大批香港影人赴好莱坞，极大影响了这一时期好莱坞电影中的武打设计和动作场面。不光是《黑客帝国》受其影响，《x战警》三部曲、《蜘蛛侠》三部曲这一时期都受到了来自香港的武术指导的调教。可以说，倘若没有袁和平袁八爷，《黑客帝国》中的打斗场面肯定还是会像以往的好莱坞电影一样又笨又慢完全不经看。 " 《黑客帝国》中得益于袁和平的打斗场面 《黑客帝国2：重装上阵》把《黑客帝国1》里面的世界设定再度升级。那个锡安城到底是真实的，还是又是虚拟世界matrix的一部分？救世主尼奥到底是真的救世主，还是matrix的一个子程序？人类反抗军最后到底是推翻了matrix的统治，还是继续生活在matrix创造的虚拟世界？这些扑朔迷离的问题，都得等到《黑客帝国3：矩阵革命》里面才能有解答。然而，令全球影迷大跌眼镜的是，《黑客帝国3：矩阵革命》最后稀里糊涂啥也没有说清楚，三部曲的故事就这么稀里糊涂结束了？！难怪前有昆汀·塔伦蒂诺曾爆粗口大骂《黑客帝国》，后有《生活大爆炸》吐槽《黑客帝国》结尾，说谢耳朵上一次大脑卡壳是在看了《黑客帝国3》之后。 " 《黑客帝国3：矩阵革命》海报 《黑客帝国》之后差不多十年的时间，几乎没有再出现过大制作的赛博朋克电影。直到2011年有一部小打小闹的《源代码》，算是同类题材的一次冷饭热炒。以我个人观感来说，2014年的《超验骇客》可以说是继《黑客帝国》之后迄今为止最好的赛博朋克电影。片中由约翰尼·德普饰演的科学家把自己的大脑上传到了网络，从而成了一个超级大脑。尽管这部影片确有一些不尽如人意之处，但也决不至于像网上评价的那么不堪。影片触及到人和电脑无缝对接的问题、人的情感世界的问题、以及虚拟世界和真实世界的问题，都具有相当的深度。 " 《超验骇客》中国大陆版海报 英国科幻剧《神秘博士》（doctor who）新版第四季的第八、第九集，同样把电脑虚拟世界玩出了新境界。另外，赛博朋克还衍生出了又一个新的科幻分支蒸汽朋克。走这个路线的科幻电影同样不少，比如《飙风战警》、《天空上尉与明日世界》、《美少女特攻队》、《钢铁苍穹》、《掠食城市》等，但没有像《黑客帝国》名气这么大的。 三、电影需要哲学吗？ 一部电影需要具有哲学深度才是好电影吗？我的观点是，没它也行，有它更好。赛博朋克小说诞生距今已经快四十年了，伟大的《黑客帝国》诞生至今也已经有二十年了。好比四十年前拓荒出来的一块地，刚才分析的是这块地上长出来的草、苗和树，当然，其中最抢眼的是二十年前叫《黑客帝国》的这棵树。这个世界上有一样东西我始终坚信它是无限的，那就是人的想象力和创造力。所以我绝对相信这块地今后还会长出更多的奇花异草和参天大树。下面咱们就来分析分析这块地，看看它都触碰到了哪些哲学命题。 前面反复提到的人机接口的问题，其实涉及到的是意识的本质的问题。我们的大脑是如何工作的，意识是如何产生的，如何运行的，这些问题至今仍然是未解之谜。和物理学的发展做一个类比的话，今天的脑科学大概还处在伽利略的时代。对于大脑的工作原理和工作机制，目前科学家们已经找到了一些规律，但还远没有能够把这些规律像牛顿一样彻底的数理化。 目前只知道，人的大脑皮层由130亿个神经元组成。每一个神经元都结构简单，但达到130亿这个数字以后，大脑便产生了意识。科学的未知区域，往往会成为科幻的乐园。前面提到的阿瑟·克拉克的小说《接弗兰肯斯坦请拨f》，其想象根源便来自于此。《黑客帝国》中的人机接口简单粗暴，在人的后脑勺插一个插头进去，便可以实现人脑和网络世界的无缝对接。是不是将来会有那么一天，大脑会像电脑一样在我们面前彻底透明？假如有一天我们真的能像操控电脑一样操控人的大脑，这样的未来是不是有点可怕？ " 《黑客帝国》中简单粗暴的人机对接，插根插头进后脑勺 赛博朋克文化经常触及到的第二个问题是情感的本质的问题。这一点在《黑客帝国》里触及的不多，在《超验骇客》里有涉及但不是主线。最能集中体现这一问题的是《云端情人》（her, 2013）这部电影。片中的老宅男爱上了虚拟的“她”。这部影片用细腻入微的笔法一点一点讲述了这样一个令人愁肠百结的荒诞故事。假如有一天我们破解了人脑的工作原理，破解了意识之谜，那么，让一台电脑像人脑一样工作或许便不再是件难事。一台通过“图灵测试”的电脑，“她”可以陪你聊天陪你解闷，给你安慰给你鼓励，这样的一个理想伴侣，你爱上“她”又有什么好奇怪的呢？既然我们会像爱一个人一样爱上一个虚拟的形象，那么，情感到底是我们人之为人的高贵之处，还是我们无聊中的一种需求，而这种需求的本质不过是一种幻觉？ " 《云端情人》电影海报 到底是庄子梦见了蝴蝶，还是蝴蝶梦见了庄子？这是东方哲学家庄子对于世界真实性问题的最早的浪漫表达。 一个自幼生活在洞穴里只能看到墙上影子的人，能知道世界的真相吗？这是西方哲学家柏拉图对于世界真实性的最早的类比式发问。 一个浸泡在营养液里神经被通上电极的大脑，全部感觉都可以通过计算机进行输入，这个“缸中之脑”能知道自己只是一个被泡在营养液里的大脑吗？这是上世纪八十年代提出的著名的“缸中之脑”思想实验。 人类走了几千年，从庄子、柏拉图走到“缸中之脑”和《黑客帝国》，最深层的哲学问题其实并没有变，那就是，我们怎么知道我们生活的这个世界是真的？ 一辈子没有想过这样的问题，那是人生的遗憾。 一辈子都在拼命想这个问题，那这人估计该疯了。 " 世界是真实的吗？

主演：安东尼·霍普金斯,蕾切尔·薇兹,裘德·洛,本·福斯特,
简介：01. 1980年，中国音协在北京西山开了个会，重点批判邓丽君这棵“大毒草”。很多传统学派的专家指出，邓小姐的歌曲颓废、灰暗，一点也不高级，是资本主义的“靡靡之音”。 尤其《何日君再来》这首歌，不但字面“涉黄”，歌曲创作于日本侵略时期，“君”暗指国民党军队，这显然是“反动”。 最后，邓丽君的情歌，被收录在《如何鉴别黄色歌曲》一书中做反面教材。 当年，十来岁正读着李煜词的周鸿祎，听完邓小姐的《甜蜜蜜》，一颗初恋的心蠢蠢欲动，迅速就被资本主义的文化腐蚀了，偷偷跑去女同学的书桌下放了一颗橘子。结果那位女同学吓得大叫，把周鸿祎的情窦也吓没了。 别看周鸿祎做互联网的时候脾气火爆，怼天怼地，号称一代“红衣大炮”。少年时节，他喜欢的可是婉约派诗词。什么“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，什么“桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里低低语。一片芳心千万绪，人间没个安排处”，这都张口就来。 周鸿祎从小痴迷阅读，在好多字还认不全的时候，就把《林海雪原》《敌后武工队》和四大名著读了几遍。此外，他还读过卡夫卡的《变形记》和莫言《透明的红萝卜》。斯蒂文森的《金银岛》是他少年时代最喜爱的作品。但这些小说带给他的影响，都不及诗词大。 工作期间，他专门开发过一个电子邮件叫“飞扬”。“飞扬”二字，取自杜甫诗歌“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”。刚学会basic语言那阵儿，他就让电脑帮忙写诗了： “火红的太阳挥舞着翅膀， 鲜红的大海飞扬着力量…” 你看这诗写得，多后现代。 老周还是那个爱读书的少年 创业之后，周鸿祎依然保持着良好的读书习惯。坊间传闻，一星期能读十本书，且从哲学到历史到军事到文学，无类不通。黑格尔、弗洛伊德、卡夫卡、古龙烂熟于心。很多人只知道周大佬爱打枪，当年还在北京怀柔360真人cs基地跟李开复对战呢，万万没想到，这个常年把“ak47”当网络id的射击选手，还曾想过专职写作。 其实也正常。没必要把“婉约”和“尚武”对立起来，文青就不能热爱打枪吗？海明威也热爱拳击和斗牛嘛。后来周写自传，文艺之心不死，取的书名叫《好奇心改变世界》。出版社觉得没卖点，改成了《颠覆者周鸿祎》。 从这一点就可以看出来，周大佬做互联网而不做作家是一个非常正确的选择。 这个时代，“好奇心”是卖不了几个钱的，挂个商业大佬的名字，就好卖了。 02. 对于出自传，王健林有话说。 老王的意见是，找人写，写不出他的思想和感受。因为他本人的文笔非常好，能入他法眼的好文章本身也不多。所以每当财经或传记作家上门，想从王健林身上揩油时，都被拒绝了。当初接受采访，王大佬的小目标是2020年之后花一年时间，静下心来好好写一本自传，给年轻人树一座灯塔。 这一年已经过去了，自传还没个影儿。 不要以为王大佬这是摆姿态。当年人家在大连当参谋，经常在黑板报上写“朦胧诗”，古诗也信手拈来。那时军区办《前进报》，他是上稿大户。连《大连日报》《解放军报》都对王健林的文笔青睐有加。有领导说： “他所在的学员二队是新闻报道先进学员队。这个称号，就是他给挣回来的。” 众所周知，鲁豫采访和万达年会曝光后，读书、撰稿，这只是王大佬常规操作。人家搞收藏、唱流行歌，也是一套套的。 " 「我还要从白走到黑…」 2013年，美国《财富》杂志记者惠特福德约见老王，一进王妻林宁的会所，就看到王大佬在ktv里引吭高歌，唱着80年代的那些老歌。当晚王健林情绪很高，嗓音也很高，唱起藏歌和蒙古民歌，令美国记者赞不绝口。每年年会，王老板都会倾情献唱，一唱好几首。流传到网上的《一无所有》《西海情歌》那都不叫事。也是网友少见多怪了。 地产大佬就不能唱情歌吗？ 人家陈凯歌还唱《流星雨》呢。 既然说到唱歌，怎么能少得了咱们马老师。不管是《红灯记》还是《空城计》，马云唱得有板有眼。毕竟马老师的文艺基因，那是有家学的。1985年，马来法老爷子赴京参加中国曲艺家协会第三届全国代表大会，和大师侯宝林、名家姜昆一同当选为理事。 后来又做了两届浙江曲艺家协会主席，一口苏州评弹，可是相当地道。所以马老师时不时就有冲动，要到处秀一秀他的歌喉。 从2016年云栖音乐节一身素装唱《海阔天空》，到2019年一头雷鬼脏辫儿唱《怒放的生命》，再到疫情期间跟王菲隔空对唱《如果云知道》，在修音师傅和歌坛天后的帮助下，马老师的唱功是指数级增长的。难怪柳传志不停地催促他，你生意做得好天下都知道，唱歌唱得好却没几个人知道： “你还是要多唱才行啊。” 当年马云跟王老板一起上央视《对话》栏目，谈及看书的问题，马老师说凡是办公室后面摆了一面墙的书，十有八九都是骗子，把王老板都气笑了。王健林自称商界看书最多大佬之一，马云这点肯定比不上他。 你要说比唱功，王健林圈粉是扎扎实实、有目共睹的，马老师也就他朋友赵薇夸他蒙古长调唱得好。要比专业精深，马老师到底矮了一头，但人家胜在广度。 马云在菲律宾接受采访，说一直忙工作，好多梦都没实现，唱歌、画画、演戏，都想试试。言下之意，真是被阿里巴巴耽误了。 " 「马云早年当老师时演过话剧」 王大佬嗓子好，但不及马老师能调动高晓松，把王天后找来对唱。高晓松多么重视啊，直言《风清扬》是他从业二十多年来，整个创作、制作、录音的工序和时间以及精力，投入体量最大的作品之一。马老师也不含糊，每每录音前，都要喝二两小酒壮胆，一有空就对着手机里的录音小样练习发声。 王大佬爱收藏，92年就花800万买了傅抱石，手上还有毕加索的《克劳德和帕洛玛》。然而又怎么样呢？马老师和艺术家曾梵志联手为保护生态而作的油画作品《桃花源》，一口气拍出3300 万。舍去通货膨胀，够买4张傅抱石的。扭过头，马爸爸又去指挥爱乐乐团演奏《拉德茨基进行曲》。 连白岩松都出来打圆场： “马云当指挥不是事故，真是个不错的故事，让你觉得交响乐离人们不那么远。” 交响乐远不远我不知道。我只知道除了蝙蝠侠，还有第二个人的超能力是rich。 03. 无论是王老板还是马老师，唱歌也就凑凑热闹。尤其马老师，创业之外还有一颗从艺的心，时不时跟娱乐圈走得很近。搞一次乡村教师活动，能拉来“半个娱乐圈”站台。但真要说为我国音乐事业做贡献，还得是另外两位。 王老板也就在年会上唱唱《假行僧》和《一无所有》，想当年，崔健可是学生会副主席李国庆想办法请进北大的。那阵崔健在社会上风评两极，很多老干部看不惯。北大文艺骨干们想请他来，又怕惹事，李国庆听说此事，大喝一声，管他文化部什么态度，北大我说了算，让他来！在遭到许多老师的反对后，李顶着风险把教父请到了北大。 为了这场活动，李国庆还租了一套巨贵的音响，请崔健吃了顿包子。 此后，他就成了崔健北大后援会会长。 " 「下面的红字就是问李国庆的」 勇猛的李老板敢闯敢做，在那个时代就声名在外。当年他向学校总务处长汇报宿舍电话坏了，总务处长说坏了也好，免得学生谈恋爱。李国庆当着北大校长的面骂处长老昏庸，说你的责任是保证电话通畅，我们谈不谈恋爱，关你鸟事？当年北大11点锁门，一位女生被阿姨关在宿舍楼外，李国庆闻讯赶来，抄起砖头就把宿舍楼的门锁给砸烂了。 所以说，砸个水杯算什么？ 抢个公章，又算得了什么？ 只是李老板没想到，他把崔健请进北大，并没让北大诞生什么牛逼歌手，倒让隔壁清华出了一些靠音乐吃饭的人。那是校园民谣最好的年代，清北无数学生都跑去操场上操琴。他们的音乐启蒙读物是一个“小蓝本”，据说出自某吉他培训班。那个培训班，就是徐小平开的。当年徐小平被分配到北大艺术教研室，结结实实地为隔壁清华的碴琴事业做出了历史贡献。 在一个无聊的星期天午后，热爱文艺的徐小平老师吃着泡面、抽着大重九，就写出了堪称北大80年代校歌的《星期天》，还被收录到专辑《没有围墙的校园》里。身为谭盾校友，徐老师本来是想当歌星的。 可惜那个年代只有进文工团才能当歌星，无奈之下，他只能去国外留学、打工，在一家台湾人开的餐馆“mr. egg roll”里当收银小哥。 好不容易读完书，徐老师还找不到称心的工作，只能去送披萨。响当当的一代北大文艺青年，混到这个样子，你说怎么能甘心？所以1993年，徐老师一咬牙，回国创办了一家音像公司，打算成为第二个罗大佑，出了一张叫《洋插队情歌》的磁带，砸到市场上，一点反响都没有。只好飞回加拿大。 " 「徐老师范儿挺正的」 一年后，年收入几百万的俞敏洪去国外看望老友。老俞临走前，徐载着他围一家餐馆转了好几圈。俞敏洪不解，徐小平才说自己是在找免费的停车位。俞敏洪见状，立马出30万年薪请徐老师去新东方帮忙。估计那一夜，徐老师当歌星的想法才彻底粉碎。 于是心安理得跟老俞回了国。 可见我的读者改北岛那句话改得好： “那时候我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行，如今我们杯子碰到一起，都是互相祝福财富自由的声音。” 04. 成为崔健北大后援会会长后，李国庆自言摇滚精神影响了自己。不光是李国庆，被摇滚精神影响的互联网大佬还有很多。不知是不是受了乔布斯推崇鲍勃·迪伦的影响，反正不少敲代码的人都感觉自己在拨吉他。 张小龙喜欢摇滚是业内尽知的。 据说连招人都要问问对方喜欢的乐队。为此他也在产品里夹带了不少私货，把《蓝莲花》放在了qq邮箱入口，在微信 3.0版本放了迈克尔·杰克逊的《scream》，在4.5版本放了崔健的《一无所有》，在6.0版本放了许巍的《我们》，在7.0版本放了leonard cohen的《in my secret life》，并被网友扒出在饭否上说了句深情的话： “等我老了，我希望拥有cohen的声音。” " 「张小龙的私货」 张小龙希望拥有偶像科恩的声音，暴风的冯鑫则直接让自己拥有了和窦唯一样的发型。冯鑫对窦唯那拨人的爱是真爱，据说06年窦唯烧车被带到派出所，冯鑫连忙放下手上工作，跑到派出所门口等人，希望一睹偶像风采。冯鑫说他经常梦见窦唯和张楚： “梦见他们过得不好，我就很着急。” 为此，暴风还专门成立过一个摇滚基金，要拓展我国摇滚事业。争取5年募个2000万，让乐队们都吃上饱饭。基金成立时，张楚、梁和平、金兆钧等人到场，冯老板感到十分紧张和害羞。从大二开始，冯鑫就狂听唐朝、张楚、郑钧、窦唯、痛仰…后来当了ceo，一开车就听痛仰的《公路之歌》。 冯鑫说，是摇滚教会了他不要轻易投降。 除了听摇滚，冯老板还是个深度阅读爱好者，读的都是门槛很高的作品。当年他大学险些退学，人生跌入低谷，就把《约翰·克里斯朵夫》读了五遍。不知是不是被那句“真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了”打动过。后来在矿务局上班，他又开始读《尤利西斯》，并因此被上级领导器重。再后来做ceo，读的是《禅与摩托车维修艺术》。 能在校时就把这三本书读完的学生，我国大学中文系里已经不多了。 暴风上市两周后，冯鑫还特意回到山西阳泉闭关，带了三本书，分别是《道德经》《约翰·克利斯朵夫》《刀锋》，每天几乎不出门。这都不算啥，后来《老炮儿》上映，冯鑫告诉记者说，这电影背后原著是《天路》《天绝》和《天前》三部曲，90年代初只有手抄本流传，一般人那都没看过。 深度文艺爱好者是看不上《老炮儿》的，马未都带人去看的那部叫绝大多数人看睡着了的《刺客聂隐娘》，才是冯鑫心头好。 除此之外，柏拉图《对话录》老子《道德经》和《佛陀传》以及《死亡的尊严和生命的尊严》这些直指人类心灵和终极思考的充满形而上探讨的书，都是冯鑫常读的。 " 「冯鑫还会继续奔跑吗？」 罗振宇一度把“暴风”和“乐视”称为两支妖股。进而有人拿贾跃亭和冯鑫比，说冯鑫搞摇滚基金，贾老板就搞“live直播”，说冯鑫唱《追梦赤子心》，贾老板就唱《野子》，冯鑫搞五大业务，贾老板就搞“生态化反”… 这何止是荒诞，简直就是荒诞。 笑话，贾跃亭读书能跟冯鑫比吗？ 贾跃亭哪有那么多时间看书？ 你不知道贾老板时间都花在做ppt上了？ 05. 互联网大佬爱摇滚都有传统的，不光张小龙、冯鑫沉迷，当年张朝阳拿着李政道奖金去美国，读了《名利场》杂志，梦想就是当一个rock star。被嬉皮文化影响后，他留长发、扎辫子，戴着墨镜开敞篷车，将当初在清华园里拼命考学所带来的满腔郁闷都给释放了。 回国之前，他甚至给朋友打电话说： “要么咱们组一支乐队吧？” 朋友说那不是傻逼吗，这都哪朝哪代了，你去中国大街上溜溜，都做生意呢。 张朝阳拿来《人民日报》海外版翻来覆去地看，看完《2000年中国大趋势》，知道要收心了，这才拎着箱子回国搞互联网创业。 查尔斯张赶上好时候，90年代就成了马化腾、马云们心头的偶像。大家都希望像他一样四处演讲、挥斥方遒。2000年，搜狐赴美上市，张朝阳更是无限风光。做什么摇滚明星啊？做个商业明星岂不是更好？还有那么多钱花。那些年里，张朝阳分外高调，又是在天安门前轮滑，又在带着孙楠们爬山。在搜狐大楼的party上，张大佬还自创了“查尔斯狐步舞”，连王力宏都去捧场。 " 「一步两步，一步两步」 有一次请了马云去，马云12点才到场。 明知他在工作的张朝阳就抱怨： “干嘛呢，我们party都快结束了”。 当然不怪张朝阳“虚荣心”，世界上很多商业大佬都这样，拥有了巨量的财富还不够，还总想着当明星。能出书的就出书，文笔差的就演讲，口才还不行的，就多抛头露脸一下。潘石屹就客串过宋丹丹的《我的儿子是奇葩》。当初宋丹丹在网上说他soho修得太丑，两人一度口水战你来我往。结果戏一演，就相逢一笑泯恩仇了。宋丹丹还夸他“演得特别好”。 那也不是潘石屹第一次演戏。2006年情人节前夕，潘石屹就曾和梅婷主演电影《阿司匹林》，发布会定在朝外soho的售楼大厅。电影里，潘石屹演了一位海归。每次拍戏时台词都背不熟，有人就出了个损主意，让把台词贴在梅婷脸上，潘石屹照着念就是了。可见当年的演艺圈，风气是多么淳朴。 搁现在，潘大佬只用数1234567。 电影上映，潘的老婆嘲笑他说： “明明是一土鳖，非要冒充海龟。” " 「演着戏就把楼卖了」 后来潘石屹不演戏了，开始写作。由于其博客日点击量破十万，就出了一本叫书叫《潘石屹的博客》。据说每次从机场过，潘大佬都要去看一看书架上有没有他这本大作。那些日子，无论去哪儿潘石屹都要带个小本子，想到什么随手写下来，然后汇集成篇，让助手发到博客上。甚至在伦敦度假时，每天在厕所里待半个小时给助手口述博客内容。深刻诠释了那句： “哪里有什么天才，我只是把别人蹲厕所的工夫，用在潜心写作上罢了。” 06. 后来群众也看明白了，潘石屹这么搞，主要是为了营销个人形象，顺带卖soho。所以那时，任何媒体采访，潘大佬都来者不拒： “我就是公司的logo。” 怪不得曹德旺评价潘大佬捐款一事时说的话： “存在的都是有道理的，潘石屹跟他的太太，都是鬼精鬼精的。” 这就显得很不真诚嘛。原来你老小子搞文艺，是为了卖房子。请务必跟我们丁磊同志多学习学习。当年网易上市，《人民日报》问他有何梦想，丁磊说想开唱片公司，后来果然做了网易云音乐。这个从7岁开始就听磁带，在宁波邮电局捣腾过发烧碟的好同志，是真想为广大音乐爱好者做点实事。 比起张小龙、冯鑫们对摇滚的偏爱，丁磊的音乐口味更独特。虽然最爱的歌单里也有张悬的《关于我爱你》，但他听得最多的还是那些小语种独立音乐，什么阿根廷智利的电子tango、迪拜lounge的音乐、印度佛教音乐、胎教音乐，大部分人闻所未闻的，列了30个歌单，在网易云上倾情分享。 所以有文艺细胞就搞文艺。 没有文艺细胞就不要强搞嘛。 小啦，格局小啦。 出不了书、演不了讲，想要打造人设，找路子做点社会公益好不好？ " 「刘强东倾情献唱」 你看我们东哥就很老实，从不附庸风雅。去《开讲啦》做客，被爆高中时最爱的歌是《粉红色的回忆》，后来喜欢《把根留住》，也并不觉得有什么不好。人家不听摇滚和小语种，反而把憨厚的形象衬得更高大了。 网上说他是农民企业家，刘强东听了表示非常高兴。身为人大的天之骄子，东哥读书肯定不少的，但人家从来不炫耀，强调说： “我也可以装文艺，但我希望保持真实。” “装文艺”三个字用得很有劲道。 这话你猜是讲给谁听的？ 07. 当然商界有人也并非附庸，人家真有那个本事，还靠搞文艺登上了大佬宝座。分众传媒的江南春当年就是正儿八经的文学青年，由于高中时拿到上海市作文大赛一等奖，1991年被免试保送进入华东师范大学中文系。 那年月，诗歌热尚未退潮，江南春经常在月高风黑夜，独自窝在宿舍写诗。 1998年，还出了本诗集《抒情时代》。 大二时，他在夏雨诗社当社长，以诗人身份成功地当选学生会主席。竞选时，因请客吃饭，欠下160元外债。这才跑去给一家广告公司打工，熬夜写剧本。没想到1500块钱来得那么容易，就直接跑去干广告了。 他的杰出校友，“美的”的方洪波也是靠笔杆子入行。方本来就生于书香门第，自幼饱读诗书，16岁就进了华东师大历史系。毕业前读了戴厚英的《人啊人》，深受震撼。 毕业后，他干了8年文字工作。最早进入汽车业，在二汽主办的《东风汽车报》撰稿，后来辞掉铁饭碗，想去万科的企业内刊《万科周刊》，结果没被录取，然后才辗转到《美的报》，当了一名通讯员。 可见会写字的人，运气不会太差。 互联网行业有也码字优秀青年。土豆创始人王微当年在《收获》上发表过长篇《等待夏天》。那是他在华盛顿郊区雨天喝酒时灵光一闪写下的东西。据说《收获》的编辑还劝他不要浪费才华，专心写作。王微编的话剧《大院》曾在北京连演6场，场场爆满。但显然，搞点文艺创作不过是调剂心灵。码字，可以让你灵魂自由，但不能让你财富自由。于是乎，2005年，王微带着最初5名员工在上海一套三居室里上线了土豆网，打出那句slogan： “每个人都是生活的导演。” 就在前一年，这位文艺青年还跑去徒步攀登了乞力马扎罗雪山，致敬海明威。 " 「看看都是谁推荐的」 土豆上市后，王微选择离开，导演下一场生活，成立了“追光动画”。追光的前三部作品，都是王微亲自执笔，结果从《小门神》到《阿唐奇遇记》再到《猫与桃花源》，口碑不断下降，票房一部比一部差。直到公司的第四部《白蛇·缘起》，王微不再参与创作，结果口碑和票房都实现了逆袭。 这种事情你让观众们怎么说呢？ 逆袭不可怕，缺谁谁尴尬。 另一个写过小说的大佬就是雷军的好基友陈年。陈年何止是资深文青，在文化圈和互联网圈都算有名有姓。当年他做《书评周刊》的主编，据说如果哪家出版社想策划畅销书，就得找陈年，因为他最了解什么会引爆流行，什么是话题中心。陈年读《百年孤独》读《情人》读穆旦的诗，曾用笔名“惊鸿一瞥”给《北京青年周刊》写外稿，还跟余华建立了友谊。 1996年，陈年写了篇《解构余华》，然后去找余华，两人一起听古典音乐。余华告诉他什么叫简洁表达，顺带给陈年讲了个故事。 后来故事写出来，就是《许三观卖血记》。 08. 陈年做《书评周刊》时期，和余华、李锐、董鼎山都是好友，还经常跑去许知远开的第一家“单向街书店”玩。那时节，陈年挂在嘴边的意见是“余华比柳传志重要”，而不是如何学习小米策略，制造一件爆款白衬衫。 后来是认识了雷军，两人搞了卓越网，陈年才入坑的。在卓越时，陈年就策划了著名的爆款，趁着《大话西游》热把正版碟按盗版的价格卖，给卓越拉了一大帮用户。他甚至把《钱钟书全集》都给卖成了爆款。后来陈年搞凡客，自然也没忘了发挥这股文青特质。拉来韩寒、王珞丹搞出一个“凡客体”，又把张爱玲、马尔克斯给印在了t恤上。 跑去《恶毒梁欢秀》上还说呢： “穆旦应该甩周杰伦几十万条街。” " 「陈年给自己挖的坑」 这种鄙视链情节，周董的粉丝听了不乐意，可在陈年看来没啥毛病。至今他的书架上摆满文、哲、史书籍，茨威格、海明威的全集，《枪炮、病菌与钢铁》《量子物理学：幻象还是真实》以及北岛的《城门开》… 以他的阅读品味，自然不会觉得周杰伦的作品能跟穆旦的诗相提并论。 问题是陈年表达有问题。 估计那天，他是想说： “穆旦应该甩方文山几十万条街。” 2013年前后，陈年跟雷军喝酒。对于凡客的盲目扩张，雷军提了意见，陈年很不高兴。结果2个月后，他带着雷军参观凡客样品，清空了半层楼，挂出了几百件衣服，没有一件给人留下深刻印象。当时雷军说，你这不是品牌店，而是百货市场。后来还是在雷军的提议下，陈年才想着做一款衬衫。 关于雷布斯，业内有个段子。说当年在卓越网，陈年介绍他读黄仁宇，雷军听了说，黄仁宇是谁，这么厉害，把他挖过来。 这也不知是谁损出来的。 陈年确实推荐过雷军去读黄仁宇，拿了黄仁宇的《黄河青山》给他。 看完后，雷军说，这个书怎么残缺不全啊？ 后来，陈年路过香港，买到了一本没有删节的《黄河青山》，告诉雷军： “你读出来残缺不全，说明你是一个高手。” 所以不要以为雷布斯只会读《三体》。 人家好歹也是武大毕业的。 " 「雷军爱《三体》」 理工科怎么了？理工科就不能热爱文艺吗？君不见清华大学电子工程系的王兴，经常在“饭否”一亩三分上分享他的文艺心？ 又是聊《刺客聂隐娘》又是聊《悲惨世界》，又是点评《美国种族简史》。他在塞林格写《麦田里的守望者》的年纪读《麦田里的守望者》，在清晨六点的曼哈顿读《破碎之心故事》。一手卡夫卡，一手王尔德。 秋天斑驳的颜色，人家能想到电影《西伯利亚理发师》；一块牛排，人家家能想起杰克·伦敦的书；连“双十一”，都能联想到《炮火连天》…文学品味这么好，音乐上，王兴听肖斯塔科维奇的《第二圆舞曲》听斯美塔那的《伏尔塔瓦河》。没有十级段位文艺熏陶，分享文案你都无从写起。 当年亦舒在小说《圆舞》里面说： “真正有气质的女人，从不炫耀她所拥有的一切，她不告诉人她读过什么书，去过什么地方，有多少件衣服，买过什么珠宝，因为她没有自卑感。” 师奶说这些话，都是为了塑造人物。一般人听听就好了，大可不必当成道理。 我们辛辛苦苦读的书，就跟辛辛苦苦赚了钱买名牌包一样，不发到微博不发到朋友圈里展示一下，怎么对得起我们的品味和思想？ 这明明就不是炫耀好不好？ 从形而上的角度看，这叫建立我们个体在宇宙漂流间存在过的闪光证明。 何况你要知道，上饭否的人没那么多。 这叫什么？ 隐形装逼，最为致命。 " 「不爱文艺的大佬他不伤心」 反正不管怎么说，大佬们也是人啊。不管他们是有文艺梦，还是拿文艺当人设营销工具，不管是有钱烧得慌来凑热闹，还是纯粹为了满足个人的高级趣味，甚至是把个人情怀做成一门生意，总之都是可以理解的。 退一万步说，如果他们再不多搞一点文艺，有些文艺，可能都没人会关心了。 毕竟这时候，我们正经历着村上春树在《舞！舞！舞！》里记录的那个世界： “人们崇拜资本所具有的勃勃生机，崇拜其神话色彩，崇拜地价，崇拜‘奔驰’闪闪发光的标志。除此以外，这世界再不存在任何神话。” 在这么一个叙事单一的年代里，想要实现阶层跃升的普通人，还是别关心大佬们看什么禅修书、听什么古典音乐了。 不如读读《韭菜的自我修养》来得现实。

主演：裘德·洛
简介：来源标题： 迷妹看裘德洛放电 不如去影院舔《黑海夺金》 今年的威尼斯电影节有三宝，分别是口碑大爆的《夜行动物》、最新歌舞力作《爱乐之城》和hbo迷你剧《年轻的教宗》。这三部影视作品可谓抢尽风头，成为世界媒体争相报道的焦点，其中《年轻的教宗》一片因有无视暴露的发际线依旧帅出天际的裘德.洛亲自站台而最受瞩目。而除了在威尼斯尽显万人迷本色之外，男神的另一部作品《黑海夺金》也将在9月9日登陆国内院线。 " 裘德.洛成威尼斯影展最红明星 日前，由裘德.洛主演的hbo迷你剧《年轻的教宗》在威尼斯电影节上正式亮相，率先播出的两集因展现出裘德.洛颠覆以往的表演和极具争议的剧情而获得媒体的高度关注。而银幕之外更令世人关心的还有曾经的绝世美男子裘德.洛已经暴露出发际线的脑门和看似不修边幅的“鸡冠头”。 “时光”虽已蓄谋已久，想在这位英伦绅士身上一视同仁地留下杀猪刀的痕迹，无奈纵然头发变少发型凌乱，只要相貌依旧、颜值不减，男神依旧还是那个男神。在威尼斯，裘德.洛所到之处无不引发迷妹们阵阵惊叫，在首映红毯上应影迷要求反复走秀尽显撩妹本色一事就足以证明这位英伦美男子独特的魅力。 " 《黑海夺金》9月9日登陆中国 除了注定要引发争议的《年轻的教宗》外，更吸引国内影迷关注的，则是即将于9月9日公映的《黑海夺金》了。作为正在转型的裘德.洛近年来为数不多担任主演的影片，《黑海夺金》讲述了一个被解雇的潜艇船长，带领临时拼凑的乌合之众奔赴黑海海底，探寻在二战时期沉没的价值20亿的巨额黄金的故事。影片由曾拍摄过《末日独裁》的，获奥斯卡提名的导演凯文·麦克唐纳执导，除了借助令人屏息的特效营造出气势恢宏的海底探宝场面外，电影还表现出深入海底夺金的船员在潜艇中令人窒息的空间压迫之下，所暴露出的欲望、种族和阴谋等被无限放大的癫狂人性，是近年来难得一见的探宝佳作。 值得一提的是，和《年轻的教宗》中的颠覆表演一样，裘德.洛在《黑海夺金》中一反往日风流倜傥的英俊形象，扮演的落魄舰长不仅外形衣衫陈旧，须发凌乱，人物性格也是独断专行，为夺取黄金不惜对手下船员兵刃相见的蛮横表现让人看到了男神充满张力的表演功力。相信在影片上映后，这股从威尼斯刮到中国的“裘德.洛”热还将持续升温。据悉，《黑海夺金》由英国、美国、俄罗斯三国联合制作，即将于9月9日全国公映，华夏电影发行有限责任公司发行，华影嘉视（北京）国际文化传媒有限公司负责整合营销。

主演：裘德·洛
简介： 时间如梭，2016年已经过了大半了 想当年大兔子18岁看过的电影（本宝宝永远18岁） 今天来给各位客官老爷们盘点下值得一看的几部电影 " 《星际迷航3：超越星辰》 《星际迷航》与《星球大战》两大改变了美国国家文化的科幻鸿篇巨制，都延绵了数十年仍然拥有勃勃生机，而且前后脚重启之后，依然是观众的心头肉。 " 《谍影重重5》 三幕戏，三场景，双线，从搏斗到械斗到追车到网络战，一气呵成精彩绝伦，剪辑依然牛逼到飞起来，追车戏让人心脏病发，视觉节奏佳，全程无松弛 " 《寒战2》 又是一场事先张扬的盛大悬疑，装腔作势、严肃装逼、权力游戏，是一部纯粹的政治惊悚片 " 《黑海夺金》 潜艇题材的影片，封闭空间里人性的展现，总觉得有种海底摸金校尉的感觉 " 《前目的地》 一部烧脑的电影，需要认真看才能看懂，各位观众老爷们可以看下，颠覆三观 " 《机械师：复活》 感觉就是纯粹的动作片 和其他动作片打打杀杀不同的是加了许多用脑子的部分，为了这男女主角就可以看了，就是看颜值来的 " 《惊天魔盗团2》 喜欢看炫技和不仔细纠结细节的观众老爷可以去看看当然，有我伦就是推荐的理由 " 《x战警：天启》 还原性很高，特效也做的很不错，对于大兔子这类脑残粉来说已经满足了 " 《美国队长3：内战》 典型的一副开局挂机坑队友，天赋还是点的辅助技（心疼托尼） " 《魔兽》 魔兽这个量级的ip，用凤毛麟角来形容毫不为过。真实的特效让人浑身血液沸腾，只因你是魔兽 " 《爱宠大机密》 动物版《72家租客》，仰仗丰富多彩的精巧细节。瘸腿独轮狗、兽性大发小白兔、痴情小白狗、老鹰...卖萌动物不仅种类多，习性捕捉还惟妙惟肖 " 《寄生兽》 神还原的一部电影，对立阵营皆不断反思存在的意义，制造出一种新的进化论意义上的冲突，这是影片抛出并探讨的命题。 " 《釜山行》 丧尸已起飞，套路很深的电影，连丧尸都玩起套路来了，大兔子脑子已经不够用了 " 《死侍》 嘴炮无敌小贱贱，梗和音乐都大赞，荤段子嘴炮大王，史上最非典型反英雄，堪称外国版太子妃 " 《哭声》 原以为是部反应人性阴暗面讲连环杀人案的片子，没想到怪力乱神，真有鬼，各种反转，大写的懵逼。 " 《地雷区》 战后的创伤无处不在，年轻的生命为此买单。悲伤的转身，少年直接走向雷场，给欧洲乃至人类立下一道问题 " 《八恶人》 血浆最少 脏话最少的昆丁电影 不变的是永远都那么话痨 杀个人还要唠叨个没玩没了 " 《疯狂动物城》 一只兔子和狐狸的故事，故事情节方面表现力很强，主题也很鲜明，非常值得一看（虽然大兔子到现在也没遇到过这么善良的狐狸） "

主演：布丽·拉尔森,裘德·洛,塞缪尔·杰克逊,本·门德尔森,
简介：名称：mafex no.163 avengers endgame captain marvel（endgame ver.） 别名：mafex no.163 avengers： endgame キャプテン マーベル endgame ver. 属性：女 、 比例人形 、 全年龄 、 可动 定价：9,680日元 （含税，571元） 发售日：2022年4月 比例：non 制作：medicom toy 系列：mafex 原型：perfect-studio 、 島崎恭一 角色：惊奇队长 作品：复仇者联盟4：终局之战 尺寸：h=150mm " " " " " " " " " " "

主演：布丽·拉尔森,裘德·洛,塞缪尔·杰克逊,本·门德尔森,
简介：漫威影业于今晚公布了《惊奇队长》的首支中文预告片，由布丽·拉尔森饰演的惊奇队长终于出镜，作为抗击灭霸的中坚力量，惊奇队长将在电影中展现宇宙级的实力。 视频地址 虽说预告片时间不长，只是一个前瞻性质的内容，不过其中我们还是大致能看出一些脉络的。裘德·洛饰演的是初代惊奇队长，克里人的高级指挥官。而我们的主角卡罗尔则是美国空军的飞行员，机缘巧合之下她结识了初代惊奇队长，并在克里帝国获得了超能力。 """ 电影将不会过多的讲述卡罗尔之前的故事，她成为了克里星球的战士，与斯库鲁人爆发了冲突，并因此落到了地球，认识了神盾局的大佬，并在地球上消灭秘密入侵的斯库鲁人。顺便一提，斯库鲁人也化身成神盾局上层潜入，这组织又是九头蛇，又是斯库鲁人，二五仔遍地。 "" 由于饰演尼克·弗瑞的塞缪尔·杰克逊已经70岁了（是的，你没看错），而电影的剧情又是发生在上世纪80年代，所以特效团队特意制作了年轻版的局长 cg 面部模型，这一技术此前也应用在《蚁人》年轻的汉克·皮姆以及《美国队长 内战》中年轻的托尼·史塔克身上。 " 还有几位熟悉的面孔在预告片中出现，年轻的神盾局寇尔森探员，《银河护卫队》的反派指控者罗南，以及《复仇者联盟 无限战争》最后尼克·弗瑞用来呼叫惊奇队长的传呼机，都有镜头。 """ 预告片的最后，惊奇队长换上了经典的红色战服，宇宙级的超能力终于要出现了。 " 《惊奇队长》将于2019年3月8日在北美地区上映，作为《复仇者联盟4》之前的最后一部漫威宇宙电影，想必会把系列做一个阶段性的总结，为抗击灭霸铺好路。

主演：拉尔夫·费因斯,托尼·雷沃罗利,艾德里安·布洛迪,威廉·达福,裘德·洛,爱德华·诺顿,西尔莎·罗南,蒂尔达·斯文顿,比尔·默瑞,蕾雅·赛杜,欧文·威尔逊,詹
简介： 华丽的卡司、童话般的布景、复杂的叙事结构都足以让《布达佩斯大饭店》获得高评价，豆瓣8.7分，影迷对这部电影的喜爱几近疯狂。 影片中的故事发生在二十世纪20年代到60年代的欧洲，具体的国家导演故意错位，借着布达佩斯大饭店这个平台，导演试图呈现那个时期欧洲的现实场景。 影片围绕着一场名画失窃、财产争端事件，将荒诞不经的故事与欧洲战火相连，电影中随处可见对战争及各方势力的隐喻。 " 影片可谓大牌云集，英国演技派代表人物拉尔夫?费因斯坦担纲主演，《英国病人》《朗读者》《辛德勒的名单》都是他的代表作，喜欢《哈利波特》的影迷是否还记得他演过伏地魔呢？ " 此外，爱德华?诺顿、比尔?莫瑞、裘德?洛等等大牌影星参与演出，阵容空前豪华。 影片受奥地利著名作家斯蒂芬·茨威格的《昨日世界》启发，1933年希特勒上台，茨威格于次年移居英国。1938年入英国籍。不久离英赴美。1940年到巴西，时值法西斯势力猖獗，作家目睹他的“精神故乡欧洲”的沉沦而感到绝望，遂于1942年2月22日同他的第二位夫人在里约热内卢近郊的寓所内双双服毒自杀。 参考这一背景，我们能一窥影片所要表达的东西。电影中的人物何尝不是现实的投射，只不过在极富冲击力的色彩和四层嵌套故事下，一切都被隐藏了起来。 “布达佩斯大饭店”实际上就是风雨飘摇中的欧洲，从一战到二战，战火不断蔓延，旧欧洲的情怀、氛围与艺术不断被侵蚀。 " 布达佩斯大饭店粉色的外观下其实是满目疮痍、千疮百孔。

主演：裘德·洛,凯莉·库恩,安妮·雷德,查理·肖特韦尔,阿迪勒·阿赫塔尔,塔蒂娜·琼斯,Oona,Roche,迈克尔·卡尔金,James,Nelson-Joyce,Abby,Stretch,Andrei,Alen,Polly,Allen,伯纳多
简介：讲述雄心勃勃的企业家Rory带着他的美国妻子和孩子回到家乡英国，探索新的商机。而在放弃了安全的美国郊区生活后，他们居住在80年代古英式庄园里，新环境将对家庭造成巨大威胁，这栋怪异的独立楼房让家人之间隔阂越来越深，每个人都进入了一个自我毁灭的循环，不知道自己能否生存下来。